回顧:《又见奈良》的失與尋

 

海波:我們上午好。很高興我們過來看電影,也希望我們能夠討厭。這是我第二部影片,還有許多不足之處,希望和我們多溝通交流。我的下部影片《米花之味》去到了江戶國際影展,得獎之後就有了機會與它的創辦人,韓國的河瀨直美編劇戰略合作,在韓國拍一部戲。

在異國他鄉,自己遇見了很多回國遺孤,自己的生活展現出了內戰創傷的另一個側剖面,文化差異與武裝衝突下,尋人旅途顯得磨難不斷,養父身在何方成為所有人內心深處最大的謎團......

女王之:我們感受到了編劇的溫文爾雅及他在拍戲過程中許多高效率的溝通交流形式,那您對女演員的演出是怎樣要求的?

海波:許多編劇會願意用熟識的女演員,即使他會帶著那個人物去寫電影劇本,有一個形像在心底。一開始我就帶著英澤的形像,包含吳彥姝同學、國村隼,去寫電影劇本。她也瞭解我,也很用功。她日文零基礎,用了3個月把韓國對白背下來。有的同事捏把汗,怕說出來聽不懂,結果驗收的這時候,哎喲太棒了,講得真不錯,我們開始互相握手,總算能改得更書面語了,就開始改對白,結果她後面就白背了(笑)。

過去的“喪失”充滿著氣憤,正如對待發展史的進程,微渺的個體難以抵擋。但現在的“找尋”充滿著更積極主動的象徵意義,不但是地理空間與目標的明晰,也是心靈象徵意義的重新賦予。

有些好友可能會問,為什么不直接寫遺孤在這邊的生活?我之後讀過兩本相關養父母口述史的書,書裡的本報記者專訪到了許多在西北的養父母,問到自己的其中一個問題是:“你們的心願是什么?”許多人就說我們想去韓國看一看我們的小孩,找不到人如果至少可以看一看自己的故鄉是什么模樣吧。這句話挺打動我的。

無論你在生活裡失落的是什么,願你都有尋拾TA們的機會。

海波:我首部經典作品叫《地下香》,講的是北漂的故事情節。第三部我就想拍一個“返鄉”的故事情節,北漂之後就留守,緣分把我帶回了中緬邊境地區的滄源。我在那生活了兩年,和那的老人家小孩都成為了好友,完全忘掉是來拍戲的。也沒有什么衝動,就是緣分把我帶回了那。《米花之味》拍完之後,也是緣分把我帶回了江戶。

映後來賓:海波(《又见奈良》編劇)、女王之(自新聞媒體黑白文娛創辦人)

女王之:補充一個大背景。便是即使《米花之味》在江戶國際影展贏得了創投方面的大獎,才促成了《又见奈良》與韓國團隊的戰略合作。

女王之:我在劇中第二次看到英澤的這時候,完全沒有想起來她之後的形像,還以為她就是一名韓國的男演員,就是活在劇中的韓國配角。

海波:《米花之味》拍的時間充裕點,28天,即使有小孩,而且有許多不容控,因而用三臺電腦來確保小孩們不容複製的瞬間。此次都是跟專業女演員,但是攝製的時間很短,19天,1臺電腦。1臺電腦是我蓄意選的,我想用最傳統的形式去思索怎么樣拍戲。而且在這種緊張的攝製週期下,我就沒有給女演員太多的即興空間,嚴苛依照影片劇本來。寫完影片劇本後,整部影片從龍標到開頭片頭都在我腦子裡了,而且就可以短短的週期就把它拍完。

爺爺這么調皮迷人,經歷了這么多事情她還有毅力到韓國去找她小孩,她一定是個勇敢的男人。全劇誰都能哭,爺爺我不敢讓她哭。

雷州半島國際影展·H!Action創投會於2019年首度舉行,致力於溝通交流產業發展資源,扶植影人,推動中外合作,針對工程項目相同階段提供更多孵化、融資、推介等對接服務。《又见奈良》是H!Action創投會首部與觀眾們見面的影片,在2019年H!Action創投會後奪得五項大獎,並在今年第二屆海影節前夕進行了展映,讚譽如潮。

@雷州半島國際影展

1945年前後那些西北養雙親領養了內戰中的孤兒,這能算一種人道主義思想吧,接著那些小孩長大了曉得回來韓國尋親了,雙親們就得放那些小孩走,每兩對養雙親都要簽字的,據我所知,沒有兩對養雙親婉拒簽字,都把“自己的”小孩放回來了,這是一份非常大的愛。後來即使對小孩的悲傷又想去看一看他們的家鄉,但即使多種不同不利因素,極少有養雙親實際去到韓國,而且我就想用影片的形式圓他們一個夢。換言之,爸爸去韓國找尋小孩是虛構的,但中間穿插的感情、細節、人物卻是真實的。

女王之:您在片場裡是嚴苛型的,還是製造氣氛的好手?

海波:我和這三位後輩一同共事所以會自學到自己對影片的立場。河瀨編劇對於表演藝術和影片是很“瘋狂“的,但她對年長編劇又尤其柔情。事實上她沒有去現場,她當時在做《晨曦将至》的剪接工作。這影片是從她開始的,在電影劇本的方向、基調、女演員的選擇、資金、拍片保障上她都付出了許多。

劇情簡介:1945年抗戰勝利,大量韓國遺孤被中國西北家庭領養。七九十年代隨著兩國外交關係正常化,很多遺孤回國,這其中就包含陳爺爺(吳彥姝飾)的養父麗華。2005年,很久未接到養父一封信的陳爺爺忍不住悲傷,遠赴韓國江戶,在二代遺孤小澤一郎(英澤飾)和卸任警員一雄(國村隼飾)的幫助下走上漫漫尋人之旅。

——

女演員們的年齡跨度大,還有文化差異,我會跟自己說我討厭的影片,大家一同看,一同探討討厭的女演員和演出形式,到了現場即使大家都很有實戰經驗,而且調整起來還挺快的。比如說爺爺(吳彥姝)有一場吃甜甜圈的戲,那時候我們已經拍了一小時了,爺爺已經曉得我討厭北野武、伊利亞·蘇雷曼、巴克斯·基頓,就是冷麵笑匠此種,她可能將是太入戲哭了,哭得還挺難過的,一邊哭一邊吃,讓我想起蔡光亮編劇的《郊游》裡李康生吃高裡菜的一場戲。但我不太想這種,爺爺也瞭解我的想法,我一喊卡之後,她一抹淚水說:“我嗎過了?”我說:“嗯……,是有點兒。“她說:“等會兒我給你收收淚水,再給你來兩條不哭的。“就是現在大家看見的那條不哭的。

海波:電影嘛,永遠處於發生問題處理問題的過程裡。我是有善型的,每晚中午會跟所有人握手,啪啪啪,即使是場務組最小的通訊員,也去握手,這種有一份凝聚力在裡邊兒。只不過這是我在洪尚秀編劇的片場裡學到的,之後我在洪尚秀編劇的組裡是泡咖啡的,對誰加糖加奶都記得很清楚,就是電影裡最小的一顆螺絲釘,但洪尚秀編劇還會回來跟你打招呼,說聲艱辛了。你會覺得這編劇這么好,我一定要為整部影片賣力。

女王之:整部影片是河瀨直美和賈樟柯編劇共同監製的,我想了解在和自己戰略合作的過程中,您所瞭解的自己對待電影的形式及國際標準大概是什么?

Vol.3《又见奈良》 :“失”與“尋”

女王之:接下來我想關注一下編劇的創作衝動問題。您的前一部電影關注到了四川的留守幼兒,而整部影片您做了一個非常大發生改變,在裡頭添加了非常多戲劇元素,我個人覺得離觀眾們更近了。我們觀察到國內許多年長編劇,他們的前兩部經典作品可能將都較為偏編年體,和自己的生活有關,而您完全並非那個範疇,關注的都是別人的故事情節。您便利分享下從有創作衝動到形成電影劇本的過程嗎?

女王之:我們看見整部影片的主創人員裡有韓國知名編劇河瀨直美,和像國村隼、永瀨正敏這種的知名演員,您能講講在韓國拍戲的情形嗎?

價值觀不止,對話不休。

當我曉得自己要在韓國拍片的這時候,做為一箇中國人,我第二個蹦出來的想法就是我要拍一個反戰電影。做了許多功課之後,我就決定通過養父母和遺孤的故事情節來表達這種一個主題。我和韓國同事花了8個月的時間在韓國找尋一代、二代、四代遺孤,從他們的口中來了解他們對養父母的感情。

與那些影片的碰面,並不太易。將懂得它們的現代人聚集在一同,須要的也不但是緣分。

女王之:很幸運在週末能與整部如此溫暖的影片碰面,非常感謝CHAO及雷州半島國際影片節的邀請。先談談我他們的體會,整部影片有一個殘暴的時代背景,但它選擇的視點和切入故事情節的形式又是如此溫和。海波編劇您能大致介紹一下電影劇本形成之後在韓國的實地考察工作嗎?

很好玩的一件事是對女演員的找尋,只不過我心底已經有國村隼的形像了。她問我警員想找誰,推薦給我了兩個,有中國觀眾們尤其熟識的三浦友和,有《深夜食堂》的小林薰,都尤其正,一看就是辦好事的。我把智能手機掏出而言我想要他,國村隼,她說哦,好,那取得聯繫他吧,河瀨編劇的首部片子剛好和他戰略合作過。後來我們在大阪見了面,國村隼看完電影劇本很討厭。我不想要一個看起來就像辦好事的人,反倒是一看起來像個糟老頭,但背後有他的孤獨和傷痛,我覺得那個反差還挺好的。

只不過爺爺也是。一說遺孤,一說養父,似的就苦大仇深,為什么西北老爺爺就無法漂亮調皮呢?反而是尤其調皮的一爺爺背後有那些事情,我覺得更為感人。

縱然不捨,海影節與CHAO藝術中心的該季週末線下影片沙龍走進了末場。

海波:在韓國拍戲的“規矩”挺不一樣的,比如說女演員無法駕車,再比如場館時間控制很嚴苛,韓國人的性格就是不給自己添麻煩。怎樣把中韓值班人員快速地變為一個團隊還是挺關鍵的。

女王之:我們曉得許多編劇都有他們的御用班底,您和英澤也是第三次戰略合作了,那您在創作過程中,大概到了哪個階段的這時候就判定英澤來出演那個韓國年長男性配角是較為最合適的?

(以下內容轉載自: 雷州半島國際影展)

http://www.hiiff.com.cn/

在初夏的這兩週裡,我們宛如帶著責任感般,趕赴一場場與“家”相關的談話。在別人的故事情節裡,分辨他們喪失的,找尋他們體認的。

粗剪完就禽流感了,我就沒有辦法把電影帶回韓國給河瀨編劇看,我就把粗剪給了賈導。賈導看過覺得較好,但可以很好。就告訴我這兒可以怎么樣,那兒可以怎么樣,但我沒聽得懂。他就說,行,那咱么一塊兒剪吧。賈導尤其好,帶著我和剪輯師修了十多天,一個攝影機一個攝影機看,不放過任何一個機率,那個也讓我尤其受用。而且我非常美好,能有三個這種負責任的監製,完全並非只掛個名。

海波:她要表演來一種尷尬的感覺,並非中國人也並非日本人,她想徹底擺脫中國人的感覺,但學日本人也不像,第二次世界大戰遺孤在這邊的現狀就是這種。

女王之:我們都曉得您和蔡光亮導演戰略合作了好久,出任過副導和編劇,您便利分享一下和蔡導戰略合作的體會嗎?

海波:基本上是懵圈的狀態。他的個人風格極強,拍《郊游》的這時候我是導演,但事實上一直有和他探討,他他們想的更多。三個人像是在相互比,他想出那個,我要否定他想個很好的,相互刺激往下走。探討的這時候我同時也在打影片劇本,他說我打,隔天回去探討,我說不記得哪場戲,他不看我的計算機都記得清清楚楚。我問怎么記的呢,他說我是記攝影機和構圖,腦子裡已經有圖像了,而且記得次序。那個給我非常大啟發,以致於我現在在影片劇本寫完的一剎那,就相等於影片已經拍完了,所有的細節都想好了。

文章標簽   深夜食堂 郊遊 又見奈良 米花之味 地下香 晨曦將至