“垃圾箱”裡撿女友的馬思純，曝露了真愛的殘暴真相

但所謂“調皮”“懂事”，許多這時候是以放棄她內心深處的真正市場需求為代價的，是以小心翼翼的取悅去保持一個有口皆碑的大眾品評，亦如八月，在小家碧玉的外貌下，心底有極為叛逆的另一面，只是為的是滿足別人的期盼，不斷壓抑他們。

馬思純日前的愛情話題出圈，是因為在許多人眼中，她的此次愛情太不靠譜了。

雖然她則表示虛心接受抨擊，但這幾年來，社會公眾對她事業上的止步不前，還有對其愛情腦的批評和嘲弄未曾止息，這對她的心理衝擊無疑是非常大的，直至最終以憂鬱症的方式爆發。

知名的心理學學大師佛洛伊德曾說：“壓抑之後的小孩，難形成自卑心理。”

因而，做為女演員出身的馬思純，資源不愁，一路暢通無阻。

對於那個一手扶植與打造出了她的親姐姐，蔣雯麗內心深處充滿著了敬佩，因而對他們的姑姑十分寵愛和關照。

她以為愛是最簡單的，只不過，愛是最奢侈的。

● 《三个人的冬天》片花

2000年，編劇郭寶昌邀請蔣雯麗在《大宅门》中演白玉婷一角，蔣雯麗藉以契機積極主動為姑姑爭取配角。

包含此次她與張哲軒的牽手，雖然在無數的人眼中，這是一個很不明智的選擇，但她就是討厭啊，就是能滿足她企圖徹底擺脫情緒困擾，彌補她內心深處非常大的溝壑，贏得就算是微小美好的市場需求啊。

但真愛這一課，成長這一環，無人能取代，在磨練的研究課題裡頭，常常包含有益的實戰經驗、不菲的代價、甚至慘重的教訓。

此前甚至即使她在微博中公佈《第一炉香》的讀後感，錯誤地理解張愛玲的文字，而遭到群嘲。

只不過， 每一人的人生中碰到的研究課題都可能將各不相同，正像甲之砒霜，乙之蜜糖一樣，自己眼裡雲淡風輕、不成問題的，到了被告那兒，就是重如千鈞的，甚至，有時候就是不易逾越的。

對於馬思純而言，張哲軒的發生也是適逢其時，做為旁觀者，觀眾們的火眼金睛看見的都是他的黑料，是他的一大堆負面新聞，但她置身其中，感受到的，卻是她最須要的輕鬆和歡樂，釋放本性的自由自在——而這，才是她現階段最貧乏的也是最渴求的東西。

但此前一路有小姨和父親保駕護航、過分一帆風順的馬思純沒有經歷過什么挫折，因而從某種程度上說，她更像一棵溫室裡的花瓣，在贏得“金馬影帝”之後，馬思純的演藝事業並沒有乘勝追擊，高歌猛進。

對於完結上一場讓她千瘡百孔的婚姻關係，備受情傷的張學友而言，李亞鵬的唯美、溫暖、體貼與執著，無異於是彼時彼刻的她的思想“嗎啡”，是對她遭遇過靈魂重挫的一份莫大的慰藉。

● 馬思純與父親蔣雯娟

她只是短暫地實現了他們不為人知的幻夢。

“即使真愛 直觀的生長

隨即，她聽從父親的建議，考進了中國傳媒大學的播音系。上大三時，馬思純被沈嚴編劇挑中參演電視劇的女主角，正式步入娛樂圈經濟發展。

十一月的那天，她發微博說：“你看，我又重新笑開花了。”

即使在《左耳》中，她飾演過叛逆男孩黎吧啦，大紅脣，重腮紅，吸菸飲酒，一個典型的“非主流”男生，她在其中過足了戲癮，釋放了自我，但返回現實生活裡，她又重新做回了這個乖乖女。

因而，她也曾想通過不斷的努力來填補缺憾，來獲得眾人對她本人整體實力的普遍認可。

還有她一廂情願地以為如果足夠多寬容就能發生改變一個女人，她的低賤和取悅，她對真愛的溫柔與偏執，都可能將成為她感情世界裡的圈套。

1995年，蔣雯麗執導《三个人的冬天》，須要找人飾演她的兒子。在小姨的大力薦舉下，7歲的馬思純參演了個人的第一部影片。

做為一位首先必須拿經典作品說話的女演員，這三次的熱門話題都與此無關。

2016年，一部《七月与安生》，更是將馬思純一舉送去了事業的顛峰。成為第53屆“金馬影帝”的那年，她才28歲。

難怪有人感慨：“我以為愛能填滿人生的惋惜，而製造更多惋惜的，偏偏是愛。”

那個“負心智”常常鮮為人知，卻常常代表了我們內心深處的一種真實市場需求。

《心探索》週刊執行總編輯趙曉梅曾說，“不死不生。對於一個渴求徹底擺脫舊日模式，重新生出一個他們的人而言，毅力總是首位的。那個毅力包含不怕試錯，不怕被黑，被死千回，還能重新活過來的力量。”

● 電‍‍‍‍‍‍‍‍‍影《第一炉香》片花

雖然愛，是一種偉大的療愈力，但是也正像有人表示的那般：“抑鬱症病人，假如將他們的情緒化療僅僅寄託在真愛裡，會讓另一方顯得無比沉重，而且這段真愛一旦崩潰，很有可能會讓他們萬劫不復。”

直至李立群同學問她“談過愛情嗎”，她不由自主地崩盤痛哭，她說：“我有過很美好的愛情，而且喪失了，才會很疼。”

不論這股力量是趨於真正的光明，還是前途未卜的遠方，或許都是一份探索的力量，一份讓他們在淬鍊後強大起來的力量。

一次是關於她的憂鬱症，一次是她的愛情該事件。

最近，馬思純成了風口浪尖上的人物。

● 上圖：《恋人》《我们天上见》片花；右圖：《摩登新人类》《岁月无声》片花

只好，當一個人邂逅一名身具他們影子心智的異性時，內心深處常會有歡喜雀躍的感覺，即使對方突顯出他們所缺少(或已被壓抑)的心智特質。

在社會輿論的汪洋大洋裡載浮載沉，加之不斷的自我否定，還有此前愛情的傷筋動骨，她並不強壯的心理防線全面崩盤。

馬蘇在《吐槽大会》上曾直接問馬思純：“妹子，你都這種了，咋還抑鬱症呢？”

但時常事與願違。

假如所託非人，更難完滿。

真愛的奇妙之一，或許就在於它的非理性，此種非理性往往像服藥了“致幻劑”，那種忘乎所以、罔顧其他的陶醉感，經常會引致非現實性的考量。

雖然最後，自己以離婚而收場。但他幫助她順利完成了一個男人的成佛與成長，見證了真愛能締造的奇蹟。

自己都注意的是她頭上的光環，只有他照料和滿足她做為一個男人的須要。他將她打撈下船，無疑是給她重新來過的毅力和信心。

清純的芬芳、傷痛的毒液，甚至天堂與地獄，都是真愛製造出來的。

● 馬思純執導的憂鬱症影片《救》

因而，享受其奇妙，忍受其後果，是面對真愛的三種必備素養和能力。

2014年，馬思純與歐豪、楊洋聯袂執導了蘇有朋編劇的成名作《左耳》，她在劇中參演了性格張揚放肆、敢愛敢恨的黎吧啦。為的是演好那個配角，她坦言“我為的是她已經豁出去了！”

在許多人眼中，一貫清醒獨立的她，為什麼意識不到自己的非常大差距和不般配嗎？

但馬思純呢？她似乎和其它女星的愛情談得太不一樣了，與歐豪愛情前夕，始終歡樂得像個小孩，根本藏不住他們的喜怒哀樂。

最後兩人的決裂，對她無疑是一場大災難。

● 馬思純與歐豪

今年在許鞍華主演的影片《第一炉香》裡，馬思純飾演的葛薇龍，不論是外型還是從個性都與原著中的描繪大相徑庭，被人評價為“清光緒社會人的生活百態，馬思純演不出書中人物的香味。”

言外之意，她並無理由和資格抑鬱症，這與許多人對她的冷嘲熱諷如出一轍：你獲得的夠多，你擁有的夠多，你不配抑鬱症！

在這之後，她相繼參演了《恋人》《我们天上见》《摩登新人类》《岁月无声》等影視作品。

從另一個角度看，馬思純之所以選擇與她並不般配的女友，不但是一種來源於差異性心智的吸引與優勢互補，更像是她對這個不自信的自我，對這個身陷抑鬱症狀態的自我的救贖。

數十年前胡適先生的那句名言“人類文明的悲歡並不相連”，直至今天仍有普適性。

即使真愛 怎么會有滄桑

但她在專訪裡曾說：“我的前20年都是不自信的。”

而最近她選擇的張哲軒仍有這種的個性，只是與歐豪較之，他的氣質與做派充滿著了莫名其妙的抽象性與油漬感。

在《左耳》中唱功大爆發的她，被提名為金曲獎最佳男配角。

她純粹、調皮、懂事，是我們眼裡的淑女，是國際標準象徵意義上的好女孩，亦如《七月与安生》中她飾演的八月，文靜安分，是永遠的“優等生”。

特別是當外人無法理解她的此種心理壓力時，反而指出她脆弱，矯情，這對她而言，是更大的危害。

她曾說，“我想幹嘛，首先要跟身旁的人，比如說我媽說一聲。我還是太懼怕出錯了。”

但與之相反的另一面，是她對自由不羈的熱愛，對無拘無束的熱愛，對堅強做自我的熱愛， 因而像歐豪、張哲軒這種的“壞小子”，在她認為就是俊朗十足，就是酷勁十足的，滿足了她個性中被壓制被隱藏的一面。

而且我們還是年長的樣子…… ”

在各路人馬掘地一尺的曝料中，這似乎是一個與馬思純極其不搭的戀人組合。

父親蔣雯娟，是知名演員蔣雯麗的胞姐，也是她的經紀人。

此前，馬思純曾在電視節目中則表示他們靠吃藥來控制情緒，抗生素的毒性引致她四天胖了八斤，情緒最差時皮膚會顯得僵硬、腿軟，從床上走到大門口都走不過去。

“你曉得現在讓我有感覺去愛一個人是一件多難的事，你說亞鵬他有可能騙我，有可能會辜負我，但是我假如一輩子都找不到愛一個人的感覺，那我多辜負我他們啊。”

與周冬雨同時贏得“金馬影帝”之後，她並沒有在事業上贏得更大的進步，和周冬雨唱功精進，一路開疆拓土，捷報頻傳較之，她的進取心和“運道”似乎是雙雙大幅下滑了，甚至就像一顆流星一樣，剎那的閃耀之後，歸於沉寂。

● 《左耳》片花

亮相吐槽會議時，她一上場就自我調侃：“我有病！”並拿別人嘲笑她的梗，打趣說他們“不配討厭張愛玲，只配討厭李誕”。

2018年，馬思純在出席《心灵捕手》後的專訪裡直言：“我的社會實戰經驗極少，會討厭武林韻味很重的人，剛好優勢互補。”

這不但是她，也是每一在愛中修持的人，都必須上的一課。文/薺麥青青

她曾在《我就是演员》中，和佟大為演出完《李米的猜想》後，仍沉浸在故事情節之中無法自拔。

娛樂圈裡的愛情多半真真假假，霧裡看花，可一拍即合，亦能一拍兩散，能談得酣暢淋漓，也能談得瀟瀟灑灑，即使有朝一日決裂，也會不痛不癢地說上一句：“我們祝福彼此間。”

影片裡的馬思純，把八月的柔情與倔強表現得很真實到位，她總算憑上佳的唱功和沉甸甸的大獎證明了他們：長大後的馬思純，不再是這個靠小姨的小男孩了！

後來張學友接受楊瀾的獨家訪談，面對為什麼要獻唱影片《将爱情进行到底》的主題曲的查問，張學友淡然澄清，“所以是因為他（指李亞鵬）參演了整部影片。”

因而，為數眾多歌迷，還有父母皆“恨鐵不成鋼”，就算爭相勸她“回頭是岸”，她現階段都是聽不進去的。

我們稱馬思純為“愛情腦”，是從她與歐豪愛情及離婚開始的。

這首歌曲於2018年，贏得了第9屆中國流行樂迷笛獎最佳本年度流行樂新人獎， 2019年5月，該樂團還出席了音樂創作綜藝節目《乐队的夏天》 。

實際上，越是被寄予很大期許的人，越是自我壓抑和自我要求高的人，越是光環瀰漫的人，越是道德感強的人，遭受到的心理困擾可能將就更嚴重。

● 《大宅门》片花

做為貝斯手的張哲軒，天賦稍許，長相不敢恭維，但最更讓人詬病的則是一大堆黑髮展史，圈內風評向來很差。

這個這時候，她的情人還是歐豪——這個看起來滿臉“痞氣”和“壞小子”勁兒的女孩。

● 馬思純與蔣雯麗

抑鬱症最嚴重的這時候，她不但是發胖那些外形上的發生改變，還有短暫性失聰的刺激，更有對自我價值和生存象徵意義的懷疑。

儘管看似無關，但假如去仔細梳理馬思純的人生和個性脈絡，就會發現，在整個邏輯鏈條上，許多事情的出現只不過並不怪異，甚至，那是一種環環相扣的因果必然。

那時的蔣雯麗剛執導完《牵手》，聲名大噪，面對蔣雯麗的推薦，郭寶昌欣然允諾，他讓12歲的馬思純在片中出演了少女白玉婷。

1988年出生的馬思純儘管已過而立之年，但一直都像一頭小白兔一樣純良：經歷直觀，真愛至上。

● 馬思純與張哲軒

知名演員蘭伯特曾經談及他參演的《枕边的男人》中的故事情節：“女主角是一個癱瘓病人，而我是一個酗酒的前任拳王。她擁有頭腦，我擁有皮膚。我們都是殘缺不全的人，但當我們在一同時，才是一個完整的人。”

主播又問她理想中的情感，馬思純則提問：“我要的很直觀啊，如果我愛他，他愛我，這種就較好了。”

想當年，張學友娶李亞鵬之後，有人勸她重新考慮，即使以她華語歌壇的天后位置，當時事業平平的李亞鵬似乎是不匹配她的高度的。

而依照知名社會學家武志紅的說法，就是每一人，都有他們的“負心智”。

社會學大師楊格指出，每一人都身具“顯性”與“隱性”心智，換句話說，每一人除了表現外在眾人所見之“顯性心智”外，還有個剛好相反，潛藏內心深處的“影子心智”。

這種的女生和她的個性幾乎是完全不一樣的，是和她的圈子裡完全相同的，她自小就受到正規化的基礎教育，她的世界被保護得密不透風， 她循規蹈矩，她從不敢越雷池一步。

她在努力地踏進抑鬱症的陰霾，努力地找回曾經擁有過的歡樂。

此種不自信不但來源於她天生的個性，源於她的成長大背景，也來源於，她的條件和資質在市場競爭激烈、血雨腥風的娛樂圈，並不佔有絕對優勢，也來源於一次次的挫敗和外界對她的責難和反擊。

當有一天，她能徹底意識到他們須要的究竟是什么，能擁抱他們的脆弱，採納他們的不完美，不期盼不依靠自己的挽救，以充沛飽滿的生命力去療愈他們的身心時，她才算真正成長起來了。

那個與她以往的配角大不相同的人物性格，讓馬思純詮釋得十分驚豔，獲得了觀眾們和市場的一致讚譽。

但她如實提問：

在眾人眼中，她是幸運的新寵，天時地利人和，眾星捧月，資源加持，要風得風，要雨得雨。

她的女友張哲軒是盤尼西林樂團的關鍵成員。