《燃野少年的天空》：這是屬於鹹魚少年和樹木女孩的冬天

又燃又野，《燃野少年的天空》，提早預定今年夏天最佳。

定位是國產青春舞蹈影片的《燃野少年的天空》公映，給國產青春片注入了新鮮的血漿，同時也為國產舞蹈片提供更多了更多機率。原來青春片還能這種拍。

和影片後半部份多處“多人模式”一同唱歌的場景有一種難以言喻的震撼之美，配搭正確的音樂創作，忍不住讓人想抖腿，可說是完美。每一個大場面單拎出來都是漂亮的，族群的場景更是為影片平添了氣質，把影片主題想要表達的青年人的倔強、不甘，宗教的仇恨、隔閡，內心深處的自卑、膽怯和自己還存有的對夢想的幸福憧憬，一一表達，一一昇華。

最敬佩之處在於，這樣一部青春影片讓“人到中年”的人看上去代入感很強，並且還能從中捕捉到淚點和臺詞，甚至還能感同身受。隻身走進廣東復讀的老狗（彭昱暢 飾），先是結識了自己宿舍樓的四個“鹹魚少年”，儘管被定義為“鹹魚少年”，但他們還是想做一番大事的。接著是陰錯陽差的，他又邂逅了“樹木女孩”小黃。整個故事情節通過這三個人物串連起了三所幼兒園，幼兒園並非名校，並非金字塔並非重點；小學生也並非傳統意義上的優秀小學生，沒有校花校草。可就是這樣一大群青年人，為什麼不配擁有夢想嗎？看完影片，感受到，青春可太好了，特別劇中此種有人陪你一同犯傻的青春，令人羨慕和感嘆。

正逢大學畢業季，很多人順利大學畢業了，是傑出大學大學生；很多人勉強大學畢業，在選擇下一個幼兒園的這時候都沒有主導權。可又有什么關係呢？在夢想面前，人人平等。就像《燃野少年的天空》中演的一樣，即使你有很傻的夢想，也有人願意陪你一同傻；即使最後夢想沒有實現，輸了，但也要輸得高興。張曉風在《花朝手记》中說過一句“青春太好，好到你不論怎么過都覺浪擲，回頭一看，都要生悔。”但影片天主教會了我們，既然青春怎么過都會有惋惜，那還比不上高興的過，盡全力，就算是做了一件傻事，也值得。

影片從題材上來說本身就是技術創新的，從觀感上上看整部影片有別於荷里活喜劇片，也有別於寶萊塢喜劇片，而是用中國本土化的審美觀把曲目表演融入到影片故事情節中，不違和，有驚喜。經典歌曲+新曲共同拼起了劇中有哭有笑的故事情節，每一首歌片尾曲都恰到好處，雙眼看著表演，耳中聽著音樂創作，觀眾們不被病毒感染怕是難了。

影片中眾多場景/場面都攝製得尤其好，有一場小黃被同學pass掉，連報幕員都不必她了，也就是意味著她連上臺幾秒鐘的機會都沒有了，傷心的小黃一人走進了幼兒園的天台上獨舞，伴隨著委屈的眼淚，她的每一個舞姿都看上去更為充滿著了力量，儘管唱歌的這時候沒有對白，但影片卻通過人物動作和眼神的處理，讓整個場景看上去鏗鏘有力，展示出了鹹魚想要翻身的運動感。