《盛夏未来》:總有人正年長,但夏日也季節各有不同

 

倘若說中國的青春影片,總有一種為賦新詞的衝動,總想著在未成年的時節,去試圖自問自答所有相關心靈的問句,那么《盛夏未来》的輕裝上陣,或許正恰如其名通常,立足於十八歲的旱季,也只是淺淺地期盼一下炎炎夏日將盡後的未來,便已皆大歡欣。

但十分有意思的地方在於,《盛夏未来》或許確實在追求突轉的嚴絲合縫間,有意無意地看見了這種相關新時代嶄新的話劇介質——智能手機。如果說幾十年前,馮小剛所拍的《手机》中的智能手機,依然沒有超越“移動電話”的性質,而依然能夠成為這種具象化的話劇物件,去承載單純的信息和詩意功用,那么到了新時代,智能手機的萬能化早就消解了很多明確規定情境下的遊戲規則。在這種程度上,智能手機不但是萬能鑰匙,更是中止人物話劇行動性的非常大障礙。甚至,最可悲的地方在於,智能手機的盛行遍地,已經讓它的機能展現出顯得有形和無趣,它難以成為麥高芬,也不了讓主人公的行動極具英雄化的可書寫性。

導讀:

太多人有祕密,馬路上卻不擠迫

即使從這種角度而言,《盛夏未来》並不在意年長的童話故事韻味,對青春芬芳的實地考察,也未展露出多么徹底的興趣,嚴格而言,它只是一部符合國際標準的青春片產品。但是,在它面向那個時代不越矩的自證其說間,它似乎有意無意地,看見了很多曾經的同類影片,總是匆忙略過的一些蛛絲馬跡。而有的這時候,影片和時代的關連,也許必須比我們所要求的要更加密切。

文 | 楊一欣

也許,《盛夏未来》在很多方面,仍只能夠算是一個符合國際標準卻無法觸及更多的青春片作業,但是它對於新時代的獨有言語,新時代的陳說習慣,卻仍未將其老氣橫秋地略過。而更重要的是,它站在傳統歌劇內部結構的框架上,確實向電子信息書寫故事情節的機率,發起了他們的嘗試。

相較以往的國產青春片,把互相出軌視作人物關係的簡易流變,將動輒墮胎做為青春創痛的最終疤痕,《盛夏未来》反而變得嬉笑到尾,輕裝上陣。它並沒有急於去提早越俎成人世界的危害法則,也不羞於顯露相關青春本土的小打小鬧。做為一部已經步入21世紀末20二十世紀的青春小品,它穩紮穩打地認識到,這些提早早熟,裝作市儈的詞語,不必須閃露在這些被熒幕指指出新鮮靈魂的芳脣之間。逃遁到電影院中的觀眾們,持著兩張販賣青春臆想的票券,幾乎沒有誰想再在童話故事裡,去重新做一次又一次模仿宗教困局的題目。

從這一點而言,儘管偽裝豎屏的畫法,早就在影片中露過身材,但是《盛夏未来》對於這些以電子信息促進故事情節經濟發展的方式,採用得並不避諱。不論是開場沒多久陳辰察覺父親貓膩的QQ消息,還是那智能手機麻將和QQ彈窗雙管齊下的書寫方式,更別說從頭到尾,充當主要情節工具的抖音短視頻。《盛夏未来》確實在接近第三代喜好的前提下,同樣握準了事關那個時代詞彙症候的脈搏。

少一點表現手法,多一些“智能手機”

輕快的聲母,超薄的音符

而事實上,也許比我們想像得要更快也更密切的是,不論是VR衝擊觀影模式,還是電子信息消解話劇模式,這些屬於新時代的變奏,確實在一點點地紅外盪漾。在此種嶄新的大背景下,明確規定情境的單一性在被消解,英雄人物的象徵主義性在被壓縮,但仍尚待審訊的是,我們是否還秉持著那些傳統相關影片“漂亮”與“可行”與否的運動定律,去忽略實際上早就在每一層面都互相核聚變,迭代血漿的社會運行邏輯?

而這些互相停駐的暫留,除卻出任故事情節上的促進工具以外,最少也就以一種類電視廣告的句法,去以反覆的大光圈和大亮調,印刷品出最方便快捷的迷人幀畫。比如劇中發生四次的救人攝影機:一開始的主動救人,中段奔向大海的激情跳水,開頭的水底觸碰,都沒有給與觀眾們更多超越當下場次信息的意蘊。換句話說,《盛夏未来》要做的,還是要以鏡頭百分百地轉譯信息。“水”那個獨有的聽覺元素,並沒有成為如《台风俱乐部》那般書寫情愛恣肆的場所,也沒有類如《阳光灿烂的日子》中,能將水滴同時間與記憶,一同流光溢彩,卻又再也不回。

從這點而言,《盛夏未来》的歌劇技巧極其嫻熟,它仍未急於拋出每一個具體的信息,去堆砌這些相關對立武裝衝突的磚瓦,它總是狡黠地一邊漸漸大力推進,再一邊漸漸解釋。其實太多人有祕密,馬路上卻不太擠迫——偌大的背景牆中,除了演唱對手戲的三個子女們,幾乎所有的人物都是失焦的。這些相關出軌感情糾葛的祕辛,這些拆解謎面的答案,總是來得那般正逢時宜,發生在每一個父親忘掉選擇退出的QQ端,發生在街角只是尋常一瞥的櫥窗裡。

但依然極具嚴重不足的是,《盛夏未来》仍未在三張可愛臉蛋的你瞧我看之間,嘗試去做更多微妙的手臂。就像全劇那從始至終的棚錄對白聲,毫不具空間感的DJ現場聲效,《盛夏未来》把外型挪置在熒幕之上,卻仍未去考究這些相關青春的情愫,除了袒露臉蛋以外,與否還有許多能夠到達通感的方式?

張子楓所飾演的陳辰,到底遭逢了多少的難過,碰到了多深切的傷痛,實際上仍未構成什么深刻卻又獨有的說辭。我們或許看見了一個雙親各懷心事各尋歡喜的人物創傷大背景,但是——這又怎樣?合夥演好一場學生家長戲,來讓小孩專心求學,此種以假作嗎方式早就成為現實生活中國離婚率愈高背後的這種前奏。它或許是接近我們年輕一代的一些線索,但此種說不清是黯淡還是明媚的主色,我們的觀眾們已經在現實生活中便見怪不怪。《盛夏未来》的輕裝上陣,並沒有抵銷它對話劇突轉的考究,但是步步為營,有時候也令實戰經驗老道的製作者,極難在超越該事件促進的框架下,真正去看見這些先於該事件而自然生長的“人”。

而最更讓人沮喪的是,《盛夏未来》的輕裝,實際上並沒有構築出它他們的柔和。“討厭的人假如也討厭我該多好”假若成為全劇費勁阿拉想要去傳遞的口令,那么它愈煞有介事,便愈讓觀眾們麻木不仁。《盛夏未来》用“再婚”和“中考”這三座最具中國民族特色的大山,結出了三個主人公的創傷線絡,卻全然放棄了繼續順著這二者往下深挖,去纏出熒幕底下更多“陳辰”或者“鄭宇星”們能此心共同的繫結。只好,我們只看見三個在成年邊緣徘徊的小學生,一個有心談情一個裝作說愛,彼此間分享這些誰早就討厭誰之類的祕密。針對真愛的那一刻,《盛夏未来》沒有堅信這些該地甚好,此景甚美的當下;針對真愛的彼刻,它也沒有激盪出這些關乎成長的,多么悠遠的回聲和力量。

從那個角度而言,《盛夏未来》仍未給他們捆綁太多沉甸又累贅的砝碼,全劇從頭至尾,最親暱的觸碰,也但是那一次不由自主的淺淺一吻。

即便,要宣稱的是,正視每一時代的運行邏輯,就是正視每一時代下的“人”。我們假如無法用熒幕當做反照自身的鏡子,那么所有的故事情節,都其實是翻譯成視聽的斷代史。

最搞笑的一場,只不過是中段鄭宇星趴在偌大卻黑暗的家裡,一個人突然開始喃喃自語。自言自語在話劇中的上場,事實上須要頗費周章,但在《盛夏未来》中,它直接為鄭宇星安排了一個恰到好處的勁敵——Siri。只好,我們能看見,就在如此直觀的一個情境下,鄭宇星確實十分合乎情理地開始吐露信息——他對陳辰的觀點,他他們的顧慮,和,哪首尤其的歌才是他最喜歡的。

睽違八年,陳正道又續了“夏日”的故事情節。

在《盛夏未来》中,青春就是三個漂亮的人時不時地低吟淺唱,時不時地將一浪更高一浪的音量莫名吸引——我們感覺不到這些吐露芬芳的鼻息,也嗅不到既可視又可遙想的年長臭味,更不能被這種私人的特殊性圖景,去牽引到更遼闊的普遍性思情之中。

文章標簽   手機 陽光燦爛的日子 颱風俱樂部 盛夏未來