女神獻身，每秒精美絕倫《布达佩斯大饭店》編劇續集來襲

一部《布达佩斯大饭店》使得編劇

而一名倖存的富婆也願天價買得拘留所門上的組畫，回到原地，用表演藝術薰陶感化犯人，直到20年後，拘留所翻拆，整牆才被遷移到博物館珍藏，啊皆大歡喜的故事情節，這是屬於表演藝術專欄的報導！

答案是，瞧瞧它負責管理採編，內容生產的本報記者同志們是啥樣子就好了！

《戏梦巴黎》片花

但只不過，本則故事情節中，也並無像《戏梦巴黎》一樣有實質性上的駭俗關係和歡呼場面，即使那太不韋斯瓊斯了，韋導的一切審美觀都介於童趣和理想主義之間，即便在設定處理像第二則故事情節中畫手和女獄警此類的奇情，也並非奔著極左出位去的，而是表現著人類文明感情的樸實和表演藝術熱誠之心。

弗蘭西斯·邁克多蒙

緊接著，只聞計時鈴聲敲響，兩方穿回各自原先衣裝，更讓人吃驚的是蕾同學的是女獄警制服，而畫者則被捆附有無危犯人或有侵略性的精神病人穿著的束身衣——

，講的卻是一同罪案故事情節，所以無法駁斥美食和廚師在故事情節中所充分發揮的關鍵促進作用——

只好，我們看見有一名要趴在窗前，但面對窗外堵水泥牆就可以寫作的本報記者，

動圖節選自b站主：影片傳送門網頁妹

，

艾德里安·布洛迪

正如韋導所言；

故事情節上來就是空曠的大敞屋內，本尼西奧出演的畫者人體彩繪，

看見一名每次該文只寫三分之一，都無法算戛然而止，卻仍受聽眾鍾愛的本報記者，

即有過去與即刻街景改建的前後對比圖，

現代人顯得愈來愈不清楚他們到底喪失過什么，

貝納爾多·貝託魯奇

以及，會依照情境或二十世紀信息不斷切變的畫幅比率，乃至完整從彩色片到黑白片，真人片到動畫電影的制式躍跳，眼花繚亂的剪接，略顯怪異和童趣的風趣臺詞等等……

繼而在很快獲釋後，憑藉著資源方式，很快將獄中的畫手的經典作品和本人，在市場上捧紅，真叫人不在武林，但武林上有他的神話，

總之，每一人都古古怪怪，可可愛愛。

韋斯·瓊斯

專欄本報記者受邀到警長府上品嚐遠近聞名的家廚私宴，而赴約席間警長的愛子就被殺害，很快警長領兵追凶查殺到殺害地點，兩方出現駁火，

全劇開場以一種老派而深度切合的方式來啟封故事情節——

而眾所周知，碎片資訊，浮光掠影，過後即忘，

至於浴室戲，較之蕾同學，甜茶還是放不開，自遮私處沒做到毫無保留，但倒也合乎他情竇初開的人設，

正所謂，站在岸邊學不能游泳，不上街也難以深入領略到一個省份的自然風光，韋導最愛的御用女演員

當真應了那句：只有美食和愛不容辜負的網紅用法。

這句對白寫得不錯，它一句頂三句，除此之外兩句引申之意為，孩童做錯事就要懂得致歉，孩童要有諒解別人的能力。

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至於，故事情節中只有綁匪小弟抵住美食誘惑沒被毒殺，狗急跳牆，奪車飛逃的臺詞，可說是韋導的保留歌曲，《月升王国》《了不起的狐狸爸爸》《布达佩斯大饭店》……沒有一部少了追逐戲的，不曉得韋導對追跑有什么執念，難不成是兒時被狗攆了？還是被盜竊過或盜竊過自己留下什么陰影了？

也有諸如快閃介紹地下軌道車廂的老鼠，臭水河每星期撈屍記錄，站街的“雞鴨”們公益活動點推薦，貓也有咪與古樸屋苑，鳥類與人和諧朝夕相處的鏡頭

換句話，《法兰西特派（报）》是個挑聽眾的書籍，而並非相反的，媚俗的，與主流相距甚遠的。

攀上個人職業生涯的美學和方式的顛峰，也使得其前作和本尊徹底地火出了圈，

這段簡直要笑死，快關門別把自己放出來，人家直接把正門衝開了

以帶毒美食暗度陳倉的故事情節，讓人想起《布达佩斯大饭店》中，身為蛋糕師的門童男友把小鐮刀，小鑿子等工具，藏在美輪美奐的蛋糕內，激發獄警們的呵護美好事物的少女心，騙過審核，輸送給獄中的賓館老闆娘，用來挖高架橋越獄。

審美觀一絕的鮮豔高飽和度，清晰度的佈景，服化道藝術，

本尼西奧·克爾·託羅

“該片是寄給本報記者的一封信情書”

一個變態殺人重刑犯是個天才畫者，一個表演藝術至上的女警願為表演藝術親身出賽，顛覆職責和矛盾身分。

所以，最重要的是，這群怪才們的網羅者，也就是已故的總編輯無條件的認同愛護每一人的獨有，而並非迎合市場和聽眾，為人間締造再一個四平八穩的平庸報刊，

只不過，也不用太過驚訝，革命向來如此，不論在哪，三個價值觀一致，為一個最低理想目標拋頭顱灑熱血的人，身處劇烈社會變革動盪不安之中，並不能考慮太多常規時日裡的隔閡問題，所謂志同道合就像我們八十歲和三十歲的社會主義者，都可互稱同志。

直觀而言，就是一場自1968年3月起席捲全國的小學生罷課、建築工人大罷工的廣大群眾示威運動。

的電影史經典情澀之作《戏梦巴黎》便就是以此革命該事件為大背景，講訴正逢兵荒馬亂下青春革命激情無處放置的四位中學生（一名英國留學生，兩對法國巴黎本土生父兄妹）之間之於絕對理想主義的身心思想解放的故事情節。

第二則故事情節出自於政治/散文專欄，三項文武主題看似遙遠，卻一向是浮沉相依，的話哪來的這些革命散文？

而既然劇名有法蘭西，故事情節大背景設定在法蘭西，甚至隨今年禽流感復辦一屆的戛納影展，該片延後足足兩年參賽並上映，那它自然而然也必不可少當今比利時電影界第一國際女演員“蕾同學”

想來，這或也韋導的

結局，自然是大團圓的，警長的愛子救起，食物中毒瀕死的家廚也體驗了一把砒霜之味，顯得感官更靈，廚藝更上一層樓，

值得一提的是，劇中有許多幽默的金句，

最熱青年演技派“甜茶”

結果，畫手因在遭遇戰中護駕有功，被高級官員赦免獲釋，自此與視作繆斯的女獄警過上美好的日子，

蕾雅·賽杜

鼎力轉投，

他，那個已故的總編輯遭大學畢業後，放棄英國大好家業前途，專程跑來坐落於比利時境內一個名為“乏味鎮”的小城，網羅一大批難民寫手，帶資來此復刊了一份品鑑歐式自然風光，脫離低級趣味的，指導小資知識分子衣食住行，眼耳身意的報紙

毫不誇張地說，本則故事情節能夠找出韋導以往所有經典作品的影子——

而在圍攻綁匪，激得犯罪團伙恐有撕票人質的危險前提下，警長提議要給女兒送餐並順便也給綁匪們帶飯，一口斷然拒絕的綁匪們，總算抵不過“真香警告”，警長家廚搞好的美食飄香，全數改口要吃，吃完也全數歇菜——家廚在飯菜裡毒死樂，包含他被要求試吃驗毒的他他們也當場折斷，幸好警長搜救及時。

卷軸畫好像大量的俯拍和仰拍，橫移和縱移的運鏡攝影調度，

雖然，該片像韋導的所有影片一樣，全程洋溢著一股歡快的氣氛，但在全劇開場通過總編輯的作古，包含“我死之日，就是本報的復刊之日”遺囑，和其生前所立的“該地禁止痛哭”的社訓，都打下下一縷傷感淡淡的基調——

只見兩張攤開的報刊上，刊載著該報

出演的本報記者口播主編述表演藝術專欄軼聞，

在《大饭店》的大獲成功之後，韋導仍未趁熱同法炮製另一部西歐象徵主義風情畫，

第二則故事情節，典型的掛羊頭賣狗肉，名為

《法兰西特派》

的訃告，生卒年份交待出時間大背景（活了75歲，死在當下的上世紀70二十世紀中），居下的小標題交待其做為本報業集團創辦人愛子的身世設定，

蒂莫西·柴勒梅德

邁克爾·默瑞

也看見一名無法承受任何語法錯誤地負責管理校對的編輯，和畫蛇添足，想像力永遠不知在哪降落的插畫師。

，日常的就是走街串巷，

更驚豔的是蕾同學繼破尺度的女同名作《阿黛尔的生活》之中，再次在該片中毫無保留的重大貢獻收藏品等級的全果酮體……

第二則故事情節，也就是我們開篇提到的蕾同學為表演藝術獻身，

長文報導，專題報導就可以顯現出來一個雜誌社的水平和態度，

德主編本報記者，為了解熱血青年的心理，青年人在想什么，在乎什么，乃至與甜茶出演的中學生上演同床共枕的親密接觸的鏡頭。

而同時，更諷刺的是拘留所犯人中，不止女獄警一個慧眼者，影后

而在商談好的，最盛大的獄中見面會也是拍賣會當天，出爐巨幅續集的畫手當場把收藏品商耳朵給氣歪了——他此次居然把組畫繪在拘留所的門上，這可咋拍賣偷走嘛！

調皮的侍者，（雜誌社）成員合照，爬上爬下的屋苑內部結構……很的韋斯瓊斯

大多數這時候是非常法蘭西的騎著腳踏車，像個街溜子散步（騎腳踏車是很比利時的）

，他自視他們的經典作品與粉絲的關係也是如此的。

而且，劇中也將看見社會運動情勢下，甜茶出演的小學生會長也難免後院起火，要在吃醋的老師男友和跟拍那場小學生社團運動的本報記者主編之間調節做解，大事件中的小私情，充滿著諷刺意味的風趣比對。

而眼下，韋導攜熟識的配方所打造出的續集

而且該片以雜誌社四位相同業務方向的專欄本報記者的兩篇長報導，四個小故事，來協作反映報紙的總體個性，關注關懷關切的焦點所在——

而且說，劇名《法兰西特派（报）》即是一個行動的結果，也是一個報刊的來由，

海報大背景這是用的蒂芙尼藍？

畫手洞悉了收藏品商利慾薰心的嘴臉，兩方翻臉，可沒等兩人大打出手，拘留所的重刑犯們全都衝出來，勢要暴亂弄死到場的社會名流政要，

爾姆達·斯文頓

總算來啦！

很的合乎人設工作內容，很怪異調皮。

比如：孩童就要學會接受自己的致歉，

並最終，在爬上訊號塔，為復原新聞廣播訊號時墜亡，能說以一個絕對青春和理想主義者的身分犧牲死去，更讓人唏噓為之動容。

怎樣表現這份報紙的獨有氣質呢？

等一下，我在腦中把這頁紙折個符號，怕忘！

而該片這則故事情節同樣如此的不拘小節，觀眾們將看見年近八旬的奧斯卡金像獎影帝

弗蘭西斯·邁克多蒙德

抑鬱般的中軸對稱或錯落有致的構圖，

華萊士·亞當斯

《法兰西特派（报）》

而該片將追逐打戲轉做成動畫電影的方式，降低了技術難度，提升了美學統一的效果，的話真人出賽秒變《速度与激情》

兄弟二人冷淡，歷經險難，消融隔閡的人物關係弧光，直接照搬《了不起的狐狸爸爸》

而很多新觀眾們也爭相回望從其《月升王国》《穿越大吉岭》《了不起的狐狸爸爸》等前作之中，找尋韋導一路走來自我打下的表演藝術民族特色——

的身影，

不止是我們面對喪生的反應，更是韋導借“人死刊停”的設定，暗喻傳遞出在那個物慾橫流，隨波逐流的當今社會，童趣，理想主義的人和事物日益消失或已消失殆盡，

總而言之，走馬觀花，活色生香，接地氣。

因而，我們須要韋導的影片，須要更多像韋導一樣崇尚和堅持那些寶貴產品品質的製作者，來提醒，來喚起他們。

這反轉設定乃是對西歐比利時為表演藝術成痴成瘋的嘲諷，也是真摯的充滿著唯美理想主義的想像，也許瘋子變態就是比我們正常人更接近表演藝術之神。

時而搭乘各式各樣衛星城運輸工具，到群眾中去，

，也驚訝發現畫者的天賦價值，

看見一名要利用在場熱心廣大群眾敘述，無法獨立完整採寫的盲人本報記者，即便所有的閱讀的其本質都是二手體驗，那寫作者二手聽信，二手轉化再輸入又何妨呢……

而是將攝影機調轉到亞洲地區韓國的近未來，返回前作《了不起的狐狸爸爸》的定格動畫電影，用一部小狗被放逐歷險的《犬之岛》，搞起了政治暗喻，階層暗喻，在主題和故事情節上著實是一個更讓人不幸急轉。

而本故事情節的大背景便選設比利時近現代最具標誌性的社會運動，即：六月颶風。

沒錯，險些忘說了，韋導的影片民族特色還包括星光閃耀的卡司，整部同樣如此——

而用刊載訃告，用來永眠，來開講一份報紙，一名創者的生誕，真的是個巧妙的點子。

只好，觀眾們追隨他的視角，領略到這座充滿著2050年發展史的小城五花八門，各式各樣的人事，

（A love letter to journalists）

自然也不能缺席，

韋導與《了不起的狐狸爸爸》手辦

總算，在表演藝術片商的運作之下，知名度愈來愈大的畫手，甚至吸引到附庸風雅的社會名流政要屈尊到獄中一睹魅力，

僅在國內豆瓣上就有近78萬網民為《大饭店》踴躍評分，老粉們振奮萬分，

而這則故事情節最重要的地方便也在於甜茶出演的小學生運動領導者的宿命落點，他盡情的燃燒了他們的青春，以筆替代槍械，就算戴著防毒面具，避免中央政府警員向廣大群眾反抗升空的瓦斯催淚瓦斯，也要提筆遭遇戰，

譯製的國外視頻學術論文《the wes Anderson style explained》

比如；美食專欄本報記者被人打斷敘事時，有點兒神經質，或心有惱怒的嘲諷地說，

The French Dispatch