《扬名立万》是怎樣揚名立萬的？

“電影劇本殺藝術風格迎合青年人，然不失為行之有效的觀影推動力。選角和演出形式也指向更下沉的受眾族群，營銷跟上來就會小爆。”

究竟什么表演藝術是陽春白雪？贏得2021年第74屆戛納金棕櫚的《钛》，夠不夠高級？

首先而言說《钛》之中被各類影評人大肆“表彰”的對於性別困局的發聲：《钛》的男主角為的是獲得母愛，不得不變為女孩，形像上雌雄莫辨、酷兒主義者，看似很先鋒。

微博升堂、微博討薪、微博小題目……那些現像並並非段子，而是證明了現代人利用web2.0所實現的“去中心化”，事實上是多么頑強而偉大的一種力量。

“如果你堅信，總有火苗是踩不滅的。”

別以為現在的網文、電影劇本殺寫手不能整那些，什么東西能觸發聽覺刺激，什么樣的故事情節能勾起人的本能興趣，靠碼字、講故事混口飯吃的人，對那些元素只不過更靈敏。

“當我們在看這么一部影片的是，主動或是被動代入電影劇本殺的這時候，究竟是電影劇本殺的普及化成功，還是影片市場下沉找出的捷徑？總之，都和影片其本質偏離了軌道。”

這又和上兩層意思“怎樣看待小人物”相結合了。認同每一種聲音，關上通路，從某種意義上而言，就沒那么難被捂住嘴。

而70二十世紀，Serge Gainsbourg拍的《我爱你，我也不爱你》早就有這樣的男主角了。故事情節說的是一個同性戀者男孩愛上了一個假小子式的女孩，其原因是誤認為她是女性。而女孩為的是保持此種關係和“真愛”，也甘願被誤解。為的是獲得愛而委身於另一性別的軀殼下，《钛》所彰顯的性別困局，只不過是前人玩剩下的……

再說說《钛》之中最“狗血”的人和汽車make love，將輕工業產物人格化，真的很前衛嗎？

影片《我爱你，我也不爱你》

《扬名立万》是怎樣揚名立萬的？訣竅在哪？很惋惜，許多影評人還是將影片的成功概括為“取悅觀眾們”：

冒著大不韙而言一句，近年來的法國電影，要么就是荷里活化，要么就是《钛》此種偽avant-garde，要么就是各式各樣喜劇類小品，如《欢迎来北方》《粘在一起隔离》，除了那些還剩下什么呢？

但不可否認的是，在網絡的加持下，昔日星光閃耀的娛樂界再也不是極少數人的天堂，而是一個百花齊放的舞臺。

影片《橡皮轮胎杀手》

只不過，2010年的影片《橡皮轮胎杀手》也有相似的設置，整個影片拍的就是一頭有了人類文明意識的車胎，最終大開殺戒，颳起血雨腥風的故事情節。

說回《扬名立万》。

出席電影劇本研討會的都是許多不被主流權威所採納的小人物，過氣天王、蹩腳編劇、三流女演員、宣告破產富翁……那些人假如放到當下，你猜自己肯定會幹啥？

張嘴即來的“下沉”，看啥都是“下沉”，似乎也是種病。

談及這兒，還是要非常感謝那個時代，在“講故事”這件事上給了我們很好的解決辦法。

即使是在影片的圈層裡，《钛》也絕對稱不上先鋒or前衛。

影片《钛》

*溫故知新*

邊緣人物、機械痴迷、性轉、同性戀者、整容、母愛、個性缺陷、暴力行為、恐怖……《钛》把那些元素一股腦堆砌上來，看似avant-garde，我覺得也挺“電影劇本殺”的……

但是在《扬名立万》故事情節的大背景中，並沒有像現如今這種細長的娛樂世界，小人物若想揚名立萬，要謁見“娛樂之神”，要走上已經坐滿權貴的獨木橋。

《扬名立万》講的另兩層意思，只不過還是較為顯著的，就是怎樣保護火苗不被踩滅，怎樣保護真相？

《扬名立万》還告訴我們，有的人不僅能剝奪別人講故事情節的基本權利，更擁有編故事情節的立法權。假如被剝奪了講故事情節的基本權利，該怎么辦？影片給出的答案是千萬別暫停發聲，要把故事情節講下去。

編劇更是假借配角之口拋磚引玉：“你們做為觀眾們的解讀會比我們製作者更高明。”而這也巧妙地與現實生活形成了互文，小效率、小製作、年長編劇、非流量女演員拍的整部《扬名立万》口碑能怎樣？

這兒便引出了《扬名立万》想表達的第二層意思：這種一幫無名之輩攢一個局，拍一部小影片，能無法被接受？又能引起什麼樣的評說呢？

如果你堅信，總有火苗是踩不滅的。

但很惋惜，我們還是看見了本文結尾所言的那種“高傲”的評論家。被定價權既得者PUA良久的娛樂界、評論家圈，想立刻轉變姿態，更何況沒那么難。

人民喜聞樂見，你不討厭，你算老幾？ ——鄧小平