《爱情神话》裡有“塔拉北京人”的人間煙火氣 | 沸騰

編輯 | 丁慧

比如說起“京味影片”，觀眾們就聯想到《城南旧事》、寧瀛的“上海四部曲”、新世紀初馮小剛的上海市民戲劇；武漢的地域影片，有《江城夏日》《万箭穿心》；重慶有《疯狂的石头》《火锅英雄》《日照重庆》；賈樟柯的《小武》《站台》《山河故人》持續聚焦陝西汾陽；畢贛的《路边野餐》《地球最后的夜晚》，讓許多觀眾們第二次在大熒幕上聽見凱里官話……

▲影片《爱情神话》片花。

一方水土養一方人。不同的衛星城，有著各不相同的化學物質人文和思想人文，有著不同的自然風光、傳統人文以及飲食習慣。

但，從第三方票務網絡平臺能簡單窺見，《爱情神话》在一二線衛星城火爆，在三四線衛星城迴響就較為平靜。

而且賈樟柯影片中的汾陽，也是中國小縣城的縮影；從《十七岁的单车》《老炮儿》到今年公映的《寻汉计》，觀眾們也能夠看見上海“國際化城市”的身分外，另一副更加多樣的臉孔……

一直以來，很多影片人關注到衛星城人文的差異性，形成了各具特色的“地域影片”。

看的是影片，瞭解的是北京這座衛星城的人文。

似乎，《爱情神话》裡的北京韻味，並非北京的惟一一副臉孔。比如說在婁燁的影片《苏州河》、在趙大勇的記錄片《南京路》裡，我們看見的是另一個北京。這兒有破落，有貧富差距，有被高房價壓垮的青年人，有無法融入衛星城的邊緣人群……

文 | 於理

這提醒我們的是，“宣傳片”當然能是衛星城聽覺化呈現出之一種，卻並非惟一一種。而且我們也在許多編劇的影片裡，看見自己聚焦的是衛星城裡的邊緣人群，關注普通人的生活，深入探討人類文明普遍的生存困局。

校對 | 劉越

通訊員 | 韋柳伊

對於國產片來說，相同衛星城的聽覺化呈現出具備關鍵的象徵意義。全球化抹平了相同衛星城的差異性，引致衛星城之間的“同質化”，衛星城影片的存有，豐富了影片的多樣性，打破了荷里活的空間敘事壟斷，同時也推動了地域人文的傳承與經濟發展。特別是中國地大物博，相同衛星城之間人文差異非常大，這是地域影片創作的題材寶庫。

就比如說做為衛星城人文的關鍵載體，相同衛星城就有相同的官話：北京的“京片兒”帶有貧、簡約、率性的特徵，上海官話則是“吳儂軟語”，重慶官話潑辣直率……

這一次《爱情神话》的首要象徵意義在於，它有效傳遞出北京衛星城人文之一種。影片的表層敘事是一男兩子的中年愛情故事，事實上，北京話、北京人、北京，才是整部影片的真正主人公。

影片的爆紅，讓我們看見衛星城聽覺化呈現出的機率。影片的“中產階級趣味性”引起的爭論，也啟發我們思索：衛星城的聽覺化呈現出，僅僅只是“衛星城宣傳片”嗎？衛星城的豐富性，該怎樣展現出？

以北京為大背景、展現出北京韻味的《爱情神话》，成為現階段影片市場的一匹電影票房黑馬，在某網絡平臺打分高達8.3分。

影片中大篇幅的對話都採用滬語。兩個主角的為人處世，自己對待感情與生活的立場，也流露出一種“北京韻味”：它是典雅的，有典禮感的；它是講究面子的，不論裡子怎樣是一回事，面子上總要做得好看；它有小市民的俗氣，又是有情有義的；它是“放蕩”的，紙醉金迷，縱情聲色，卻也渴求真情，愛好著煙花世間……

無怪乎影片在江浙滬的“包郵區”爆了，特別是在北京，20個住在北京的人裡至少有1個人看完《爱情神话》。做為20多年來難得的滬語影片，《爱情神话》展現出了衛星城影片的生命力。

《爱情神话》的成功，證明了衛星城影片大有可為。但我們也期盼國產影片能夠更多聚焦衛星城人文的相同面向，為觀眾們帶來更多精采和思索。

這與影片呈現出的個性是有關的，影片中主角的生活範式，是中產階級理想的生活模版。這也是《爱情神话》爭議性的來源，有觀眾們表示：這是北京有房社會階層的“韻味”，與普通老百姓沒太大關係。

的確如此。《爱情神话》沒什么形而下的苦惱。影片中，徐崢出演的老白，有先祖留下的北京三層獨門院子，網民計算了一下，總市值大約5000多萬元；四個中年男性，經濟發展獨立、思想獨立，勇於追求慾望；就連普通的小皮匠，也有他們的“咖啡時間”，張口閉口阿姆斯特朗或各式各樣人生格言；更不用提周野芒飾演的老烏了，他念念不忘的是他們與西班牙傳奇男演員索非亞.羅蘭真假莫辨的風流往事。

特約撰稿人 | 於理（媒體人）

▲北京陸家嘴景色航拍。圖/IC photo