頸部電影人共話未來方向 | 金雞高峰論壇

 

那個方面許多子公司、許多編劇也在跟互聯網平臺聊,但是自己聊的方向並非很精確,自己更多還是想從互聯網平臺拿錢,感覺這種較為安全。但我覺得不必須是這種的思維,而必須是兩方共同的經濟發展,互聯網平臺提供更多兩條新的滑行道,我們提供更多內容,兩方共同投資,共同分享。影片本身就是一個to C的高風險投資,除了影片院以外,假如在互聯網院線有兩條新的滑行道,我願意繼續做第二個吃螃蟹的人。

為什么說“慎重悲觀”?也有不太好的態勢,至少是現像。使用者在院線的觀影習慣出現了變化,大家把看影片當做一個重大節慶的公益活動之一去做。一個產業發展假如總收入主要來自於斷續點狀的總收入,意味著那個產業發展不太健康,更接近於賭博,而且我們須要平常的檔期總收入更高。

同時,要加強電影的供應量。我們現在的供給,儘管去年從數目上來說有530部電影,但是在類別上還是相對少。而且在那個層面,中影會在2022年做許多新的嘗試,比如說許多中廉價電影的發售,我們會掏出一定的資源和資金,去支撐支持不論是他們還是兄妹單位創作的電影。

今年春節檔、清明檔、五一檔、國慶檔都達至了,甚至少於了2019年的電影票房,但是為什么全年加起來的電影票房達不到600億呢?這就是一個突出的問題,我們須要的多樣化、中等體量投資的影片,在禽流感後恢復不夠。

中國電影產業化體制改革經濟發展以來,經過將近三二十年經濟發展的迅速快速增長期,即使禽流感快速增長形成了一個調頭。那個這時候我們的第二代電影院,二十年或八年簽下的租期都到了。做電影院都是兩三年一遞減,現在到八年那個週期,不用說遞減了,就算返回2017年的房租都忍受不起。那個這時候房租成為影院經濟發展的一個瓶頸。

荷里活大片的引入和質量略有滯後,這也是因為禽流感的負面影響,西方影片強國復工復產的速率要晚於我們很長時間,包含《007》等片子都是禽流感前的庫存留到現在。這給中國影片的同行既是一個挑戰,又是一個黃金髮展機遇期。像《长津湖》這種在單一市場歸還少於2千萬美元的製作費,是一個龐大的市場需求在支撐,這給了我們全行業信心。同時我們也在加緊創作生產,加緊源頭活水的供給,我們無法只做假日消費,我們要供給到全年52個週末,這對頸部的內容子公司是一個挑戰,也是發展機遇。

下列是毒眸(ID: DomoreDumou)依照現場內容,對高峰論壇講話的重新整理——

電影創作是太陽光全數工作的核心。我們長年維持滾動在創作中的工程項目大概有六七十個,在相同的工程項目階段,只有這種就可以確保每一年有15到20部的影片能夠公映。

我查了一下去年影片的電影票房,位列前五的影片電影票房加起來接近250億,剩下520部影片共同組成了僅230億電影票房,這是一個現像。

除此之外,中影有一個“國家足球隊”的使命,我們希望能夠搭建一個讓影片行業的大家都可以來共享的創作網絡平臺,我們希望那個網絡平臺從資金、專業人才以及各個方面的協調上,能夠給我們的同行帶來更多的幫助和支持。

由於那個進步,我覺得中國影片已經可以在技術上漸漸接近或是等於世界的水準。假如我們有較好的內容,我們的影片假如從人類文明共同體的角度,能更多通過人物進行感性的傳達,中國影片的市場就會愈來愈大。

中國電影家協會副主席,博納影業集團股份有限公司創辦人、副董事長兼副總經理於冬

第三,我們要尋求較為多的年輕化的創作。現在觀眾們也是分眾,許多影片也是可以細分市場的,假如能夠控制好財政預算,又能夠有較好的表達,較好的共情,那就是華誼兄弟想去多嘗試的;

從2020年禽流感爆發到2021年的年終盤點,我覺得最重要的一個感受就是影片人的韌勁,影片全行業的努力所獲得的戰績來之不易。2020年對於影視製作行業是一次雪上加霜的非常大沖擊,禽流感後恢復信心是首當其衝的,博納影業在2020年的三季度率先開大片,一部是《中国医生》反映現實生活,一部是因為禽流感停拍重啟的《长津湖》,能說我們要在中共建黨五十週年前夕掏出有份量的經典作品,是十分不難的。

王長田:中國影片公司須要有長期的影片總體規劃

王奧運健兒:呼喚新生代主創人員與新生代電影院

電影票房向頸部電影靠攏,這是壞事,又並非壞事,有點像英國四大子公司壟斷全球電影的狀態一樣。大的電影上來,別的電影都往後退,在一個檔期裡你可能將殺掉所有的電影。我們的電影院有一個問題,它並非雙院線發售制,而是單院線。比如說英國的雙院線發售制,大片只能佔兩條院線,而且同時在電影院公映的片子能夠容納的程度就高了。現在國內都是一個院線,所有人都找頸部影片去排。10月初的這時候問過傅總(傅若清),《长津湖》和《我和我的父辈》佔了電影票房多少?達至96%,其它一堆才只有4%,這並非一個較好的規則。而且我一直在呼喚必須實行雙院線,這種除此之外一個電影可以贏得較為長的放映,假如放得好可以到B輪院線繼續放映,就多展開三分之一的排期。

第二,觀眾們對多樣性的市場需求更強了,儘管我們做得並不太好,但是那個市場需求是更旺盛了。此種多樣性的旺盛市場需求給我們更大的市場想像空間,假如大家只看一種片子,就該哭了。

文 | 劉南豆

於冬:可以減接待的成本,無法減拍片的錢

中影較為重視的是三個瓶頸或是三個行業龍頭,一個是創作層面,二個是電影院放映層面或是說發售放映層面。

在電影的創作端,2022年更多必須是在三個方面,第一個是,我們可不可以把日子過好,52個週末裡每一個週末都有特殊性的、強有力的影片,使得觀眾們日常到電影院觀影的習慣再恢復。第三個是,現在電影院觀眾們的年齡層較為大,絕大部分是28、29歲,我們製作者除了去拍許多小型的影片以外,嗎可以從青年人鍾愛的題材、角度、類別,多做許多自己的影片,這是電影院的未來。假如我們沒有迭代新的觀眾們出來,都是老的觀眾們,自己到三十多歲的這時候可能將是人生最繁忙的這時候,自己有家庭,要創業,要去維繫很多工作,觀影時間會越來越少,真正的中堅力量還是青年人。

龔宇:互聯網影片亟須提升總體水準

12月29日,在中國影片金雞獎揭幕高峰論壇——《致敬百年光影,从历史到未来(厦门发布)》上,中國影片評論家學會理事長、影片哲學家饒曙光(高峰論壇圓桌對話主播);中國影片集團公司黨委副書記、副董事長,中國影片股權股份有限公司副董事長、副總經理傅若清;上海影片集團黨委委員、董事長,上海影片股權股份有限公司董事長王奧運健兒;中國影片家協會副主席,博納影業集團股權股份有限公司創辦人、董事長兼副總經理於冬;華誼兄弟傳媒股權股份有限公司聯合創辦人、副董事長兼CEO王中磊;光線傳媒董事長王長田;愛奇藝創辦人、首席執行官龔宇;導演、編劇、製片人黃建新,共同分享了對禽流感下中國影片未來經濟發展的眾多觀點。

關於上影集團公司的工作,我覺得有三個快速培育值得溝通交流。第一,我們正在快速培育新生代的主創人員力量,第三,我們在快速探索新生代的電影院模式。

華誼兄弟傳媒股權股份有限公司聯合創辦人、副董事長兼CEO王中磊

這也能夠折射出,中國影片市場要健康經濟發展如果,還是要考慮影片的終端怎樣保持應有的健康經濟發展的水準。今後,我們怎么迴歸影片市場本身,迴歸到多樣化的內容生產和多樣化的市場的滿足,才是健康長遠經濟發展的根本之道。

中國影片是最先“與狼共舞”的。93年英國影片一進去,我們就面臨一個非常大的壓力,接著中國影片體制改革,我們跟國際一樣在爭那個市場。當時我記得最高的那兩年國產電影只佔37%,到現在翻過來,這是一個很繁重的過程。其原因就在於,跟它同在舞臺市場競爭的這時候你就得自學和努力,《长津湖》就讓我深切地感覺到那些年中國影片專業人才的非常大進步。我們有能力和心胸網羅全球的人來一同工作,比如說北美地區、澳大利亞和巴基斯坦的特效子公司,由於專業度高,7000人在現場工作時都不亂,這就是中國影片的長足進步。

二十年前,互聯網來看內容主要是影片,影片覆蓋人群第二,到了2019年的這時候,即使傑出的網劇都起來了,影片觀看人數和劇的觀看人數差不多,但是2020年爆減,去年繼續減。假如十多年供給嚴重不足如果,使用者習慣顯得固定,我們不那么愛看影片,影片行業就會遭遇非常大的壓力和挑戰。

2021年過去了,這兩年的影片產業發展經歷了起起伏伏。

要化解那個問題,基本上都是跟技術創新有關。第一個是盈利模式要技術創新。現在的影片在互聯網上的交易形式大概三種,一種是院線影片,下了院線之後和網絡平臺方談一個產品價格,那個產品價格基本跟院線影片的電影票房總收入呈正比例。第三個形式主要是網絡大影片的出品方,依照有效播出量和網絡平臺方分賬,那個分賬的錢是從使用者的包月費裡來的,而且那個盈利模式還是在現有的蛋糕裡頭去分。因而,這是有牆壁的。

第二個,最值得引發重視的現像,就是整個行業的投資發生了嚴重的短缺,社會資本對電影行業的投入發生斷崖式的大幅下滑,許多電影公司的經營發生嚴重的困難,很多電影公司的創辦人即使股份紛爭、債權紛爭被限高,被限制執行,這是很普遍的現像。我們在十四五前夕可能將有50部重點題材的影片,那些影片至少須要幾百億的投資,假如電影行業沒有外來資金的投入,行業本身完全解決不了投資的問題。

黃建新:肩部電影須要雙院線發售

第三個,受短視頻等新媒體的負面影響,影片觀眾們、年長觀眾們數目在增加,觀眾們的年齡段在提升。那個現像假如不發生改變,也是會對整個影片市場形成長期的負面影響。即使年長觀眾們沒有觀影習慣,這是很可悲的現像;

第二個,現在電影市場過分向節假日檔期集中,導致全年其它日期和檔期不均衡,對整個行業有較為大的負面影響。同時電影票房又過分向頸部電影集中,對肩部下列電影的總收入也有很大負面影響,會負面影響行業後續經濟發展的發展潛力;

電影總電影票房全年共計472.58億,公映影片達至了697部,元氣正在漸漸恢復。但過分倚賴頸部影片、單塊熒幕產出非常有限、觀影萬人次減少等隱憂也時時提醒著從業者,問題依然存有不容忽視。《“十四五”中国电影发展规划》為電影產業經濟發展謀劃出了未來三年的經濟發展藍圖,那么基於2020年彰顯出的行業新趨勢與新規律性,面向未來該怎樣以點破面、達成長遠目標?

那么為什么大家還在堅持?就是在等假日消費,還有機會。首先要肯定假日消費的促進作用,是對市場主體的支撐。再有就是希望下兩年禽流感能夠轉好,族群能夠持續發展。而且這時候,院線最大的倚賴和渴求,就是我們要掏出有份量的促進作用來吸引觀眾們,讓觀眾們迴流。

假如直觀地對未來一兩年的中國電影行業用一個詞來形容,那就是“慎重悲觀”。

我個人指出2021年影片行業有四個值得關注的現像:

編輯 | 張穎

在禽流感大趨勢下,從2020年到去年,充分證明了電影行業總體向好的方向,是較為清晰和明晰的。去年大概發售530部影片,到月底預計接近480億的電影票房。

說到華誼兄弟,我們所謂的迴歸主業的概念,是指我們一直沒有暫停影片的生產,只是這一兩年的公路一直在尋求,拍影片的人怎樣有更多地獲得市場變現的形式。我指出我們是敢於闖的人,只有向前闖的專業人才有可能碰到困難更多,或是碰壁。就未來經濟發展來說,我的想法是:

王中磊:我願繼續做第二個吃螃蟹的人

一直以來各個影展都在搞創投,創投裡頭很傑出的苗子或是經典作品出來了之後,真正到電影院院線放映的這時候,對自己的關心和關注是不夠的。就像2020年,我當時是華夏的副董事長,我們曾經掏出2億資金支持電影院的衰退。對於民營企業來說可能將壓力會有許多,但是假如從行業的角度,希望中央政府,包含專資、佔據國家資源的民營企業能夠掏出許多資金來,鼓勵放映和發售,使得觀眾們更忠實地在電影院觀影。

除此之外一個,供給嚴重不足,不論是院線還是網上。2019年線上議院線影片我們關注的普遍在電影票房1億元以下是66部左右,但才剛看見去年的數據,1000萬以下電影票房的才88部,而且供給嚴重不足。互聯網影片高峰期的這時候2018年全行業3000數部,現在全行業大概一千多部,也是爆減。

在發售放映層面,必須加快大力推進分線制發售,把現在的增量差異化,使市場耗電量提高,進而化解八萬塊熒幕產出和電影院經營的問題。

中國電影集團公司黨委副書記、副董事長,中國電影股權股份有限公司副董事長、副總經理傅若清

傅若清:搭建行業共享的創作網絡平臺

有了這種的大背景,我們可能將要克服的最大問題就是,電影經歷了十來年的迅速成長,要怎么把那個過程中的泡沫擠掉,包含熱錢的湧向、金融資本的裹脅等等——這就須要我們搞好劇本創作。去年發生了中國電影史上最低電影票房的《长津湖》,也證明了,如果我們能拍出傑出的影片,好的內容,感人的故事情節,中國電影總體還是很向好的。

談及問題如果,我指出在電影院數目不斷快速增長的大背景下,單個電影院平均值利潤能力現在是顯著上升的。現如今已經8萬塊熒幕,很快會達至10萬塊,我們依照500億上下甚至600多億元的總電影票房來分到每幾塊熒幕,數目是極為非常有限的,而且現在客觀上講,院線經營還是較為困難的。

太陽光的電影創作分為四個大方面,第一個方面是重點題材和主旋律題材的影片創作,那個方面基本的立場是積極主動地爭取參予到重點題材和主旋律題材的創作;第二個方面,是商業類型片的創作,牽涉到青春片、劇情片、喜劇電影、科幻電影、驚悚片、社會題材影片等等,不斷地探索電影題材的邊界線,這塊是子公司創作的主體也是子公司主要的總收入來;第四個方面,是動畫片的創作,太陽光的中國希臘神話宇宙,現階段進展還比較順利,初步的框架已經順利完成。現階段看首批動畫電影的工程項目大概會有十幾個,可能將須要數十年時間來創作順利完成。它事實上的體量可能將比漫威還要更大,牽涉到中國所有的希臘神話故事和希臘神話人物都要重新進行梳理,包含傳承、人物關係、關鍵的該事件結點,非常的龐雜,我們用了很長時間做梳理工作。

首先是“悲觀”,有兩個好消息。第二,儘管我們有各式各樣的娛樂化形式,但是隨著禽流感減輕,好片子的上線,我們發現影片即便是有100十多年發展史的文學作品特徵,使用者對它的剛性市場需求是沒有發生改變的,這是根基。我們不堅信有這么悠久的發展史,這么多高校不斷培育人的行業,在最近一兩年就變為衰微,甚至到最後變為沒有,我是不堅信的,過往的數據、實戰經驗、態勢證明了這點。

上海電影集團公司黨委委員、副董事長,上海電影股權股份有限公司副董事長王奧運健兒

愛奇藝創辦人、首席執行官龔宇

那個盈利模式的技術創新,一是要調整車費。相對於北美地區、西歐那些國家幾十萬美金,甚至好片大片能賣給十餘萬美金,我們現在普遍是6元人民幣,太低了。二是在創作題材上技術創新,現在的互聯網影片基本上都是給小城中年男子看的那種套路,這不對,必須多元化。三是信息技術方面的技術創新,即使互聯網盜版比較嚴重,而且我們用區塊鏈等技術做版權保護。

導演、編劇、製片人黃建新

其二,特別讓我驚訝的是,去年這兩年影片市場是大製作和小精品都有呈現出。大製作像《长津湖》激發了影片人很大的信心,小精品也不斷,像最近公映的《爱情神话》,評價也非常好,儘管投資並不大,但是很暢銷,尤其讓觀眾們深感驚喜,那個是多樣化市場的客觀市場需求。

從今年北京國際影展開始,我們就啟動新人續集計劃,有兩部在新年之後就要殺青。我們對那些新人編劇的要求就是安心搞創作,每部影片的投資也並不大,少的就2000萬,多的也就是4000萬。那個錢主要由北京影片集團公司組織,同時也發動上影集團公司的許多老音樂家,來幫助年長的製作者儘早踏上創作的恰當公路。我們還設立了影片人俱樂部,締造許多場合和機會,讓自己能夠更有資深的編劇進行交流學習。

從創作層面,我們這些年好電影票房的影片一定是那些和觀眾們共情,能夠產生共鳴的影片。因而,未來從選題上我們要更多地找那些貼近生活的人物性格和故事情節,來確認我們在開始創作這時候的方向。在劇本創作和影片製作過程中,我們也要更多地去接地氣,接近生活。

影院方面,現在的影院的確有許多困難,舊有的模式似乎無法保持。而且我們準備在新年檔完結就啟動北京影城的綜合體改建,包含影片主題飯店、迎新賓館三期的改建、影片主題俱樂部等等,總投資預計在10億左右。我們請了各方面的專業人才、專家一同把脈,怎么樣使影城的改建不僅僅是一個建築物體的變化,更關鍵的是找出一種跟上時代腳步的模式,甚至於能引領影片院那個產業發展的轉型。

第二,即使華誼兄弟有他們時常戰略合作的導演、編劇、製片人,對影片行業有非常大的瞭解度和高度,而且還是會在未來每年集中資源做一兩部頸部的經典作品,在市場上獲得較好的投資回報,同時配合影片大國的指導思想;

影片院的盈利模式並非這種,是使用者買影片票上看,各方來分。而且網絡看影片的盈利模式一定要技術創新,比如說單片點播等形式,這種有新增的蛋糕讓我們來分。現在的規則是,出品方、投資方拿使用者付費的42%,渠道費大概30%,網絡平臺只有28%。雖然體量還不大,但是在高速發展。

因而,我覺得現在主要的對立還是要抓創作。那個行業資金嚴重不足,但無論是開源節流也罷,過緊日子也罷,都無法省創作的錢。可以減接待的費用,可以少吃少喝,但無法減創作拍片的錢。假如我們再把財政預算砍了,製作效率砍了,這是殺雞取卵。只能堅定信心,靠經典作品向市場上拿錢。這是我們惟一的生存之路,也是行業惟一的解困之路。

第二,我們尋求各式各樣讓影片能夠獲得投資回報,獲得資金支撐的形式。我跟龔宇總聊過很數次,無論從製片人側,電影院放映側,到互聯網平臺側,面臨的情形都是一樣,都是資金緊張,營運遇到許多困難。但是我們還是在思索,影片除了電影院以外,嗎真的跟互聯網平臺會有較好的形式做另兩條互聯網的院線,去放映一些傑出的經典作品。它未必須要影片院的視聽,但可以在故事情節文件系統上非常好,表達很影片。

首先,這一場禽流感對中國影片市場來說,是一個機會。從去年出口片和國產影片在影片票房上的比重上看,前20部影片票房最低的影片,有17部是國產的,那個在2019年之後甚至2020年,都是不可想象的數據。而且,我覺得這對中國影片的內容創作和市場來說,客觀上是提供更多了一箇中國影片趕超世界先進影片水平的好機會。

第三,觀眾們愈來愈成熟,對好與壞的電影判斷愈來愈精確。一個成熟的市場,交易就是更為公正,給好經典作品及其監製、投資人更大的投資回報。

中國影片公司須要有長期的影片總體規劃,無法被中長期的市場變化、經濟政策變化所負面影響、所左右。影片有120年的發展史,它有強大的生命力,我們堅信它在那個中國的希臘神話體系中,也會有它的生命力。

文章標簽   007 長津湖 我和我的父輩 中國醫生 致敬百年光影,從歷史到未來(廈門發佈) “十四五”中國電影發展規劃 愛情神話