東西問 | 馬可·穆勒:這些中國電影何以在西方嶄露頭角?

 

新華社本報記者:您做為為數眾多國際影展的副主席,您怎樣看待中國的影展展在全球人文經濟發展中的象徵意義?

受訪者簡介:

自己這批編劇之所以能在國際影展取得成功,其中一個關鍵其原因就是中國現代文學的飛速發展,有好多影片是依照現代詩歌翻拍的,而這些經典作品對中國當代社會認識深刻。除此之外,中國和西歐國家的溝通交流一直沒有暫停,現代著名詩人、音樂家、影片工作者會時常來西歐溝通交流,中國當代現代文學開始被大量翻譯成多國詞彙,中國人文漸漸變為了西方日常人文中不可缺少的一部分。

1981年,時任那不勒斯國際影展亞洲地區電影高級顧問的西班牙人馬可·穆勒,將影片《原野》帶回那不勒斯,開啟了中國電影的國際之路。在掌舵佩薩羅、阿姆斯特丹、洛迦諾、那不勒斯、拜占庭等國際影展的40年間,馬可·穆勒把陳凱歌、田壯壯、張藝謀、賈樟柯等中國編劇推至世界舞臺,被譽為“把中國電影推至世界的第二人”。

2003年8月,中國電影第八屆華表獎在上海出爐,張藝謀編劇的《英雄》獲特殊貢獻獎與傑出對外合拍片三項大獎。圖為陳凱歌為張藝謀頒授特殊貢獻獎。新華社發 武仲林 攝

2021年2月,山西太原群眾在影片院觀看影片。新華社本報記者 張雲 攝

新華社本報記者:1980年,您把中國編劇凌子的影片《原野》送至那不勒斯國際影片節,成為“把中國影片推至世界的第二人”。您覺得那些“走出去”的中國影片有哪些共性?

馬可·穆勒:最近一年開始有一種爭議,“中國影片是要繼續維持他們獨有的人文藝術風格,還是向荷里活自學攝製超級大片?”在那些爭議聲中,我們一定無法忘掉,中國影片是非常多元化的,中國的觀眾們也是非常多元化的,單拿文青觀眾們而言,中國就比西班牙多出10倍甚至20倍。舉個例子:在北京,我常去大光明影片院看影片,那兒最大的影廳能容納1000多觀眾們,時常人滿為患,甚至買不到票,這說明觀眾們對影片的市場需求仍然很旺盛,包含文藝影片,我覺得將來中國影片的未來肯定是向著此種多樣化的公路去經濟發展。

後來像張藝謀的《红高粱》,就是把那種很濃烈的鄉土人文帶回西歐。姜文和鞏俐在電影中讓國外觀眾們看見了與此前中國女演員不一樣的演出藝術風格,似的忽然關上了一扇瞭解中國的窗口。再比如說陳凱歌的《黄土地》在澳門國際影展放映後,我將其送至洛迦諾國際影展,第二次在非華語省份放映,陳凱歌當時還沒有簽證。我上臺介紹影片說,“這是中國新電影的一個關鍵啟發點。”

——訪談影片歷史學家、影片編劇馬可·穆勒

馬可·穆勒:只不過我所做的工作就是讓更多人認識到,我們(意中兩國)的差別並並非那么大。回頭上看,我所做的工作分成三個階段,第一階段是通過影片的形式去介紹中國,第二階段就是讓每一名海外普通觀眾們在觀看中國影片時,能用中國人的眼光去看世界。到了20世紀末90二十世紀後期,中國影片開始漸漸被西方世界接受,不再是“來自東方的神祕人文”。

那些中國影片緣何能夠在西方熒幕嶄露頭角,馳名國際?做為旅居中國40餘載的“中國通”,怎樣看待中意兩國之間的文化差異?中國影片票房年突破400億元人民幣的今天,怎樣看待中國影片的經濟發展?在平遙國際影片展舉行前夕,新華社“東西問”專欄就此對影片歷史學家、影片編劇、平遙國際影片展首席高級顧問馬可·穆勒進行獨家訪談。

新華社本報記者:是什么使得您40多年前不遠萬里走進中國唸書?

2014年5月,第67屆戛納國際影展為出席尤其展映的張藝謀續集《归来》舉辦首映禮,編劇張藝謀攜執導鞏俐、陳道明、張慧雯等踏上紅毯。新華社本報記者 龍劍武 攝

1979年黑河市王肅電影院門口等待進場的現代人。新華社發 邱齊龍 攝

馬可·穆勒:我16歲(1969年)就開始學英文,在西班牙中國友好聯合會辦的夜校上學。隨著1970年西班牙和中國復交,兩國開始交換留學生,我成為新中國設立後首批西班牙留學生,在遼寧大學深造大眾文學。那幾天,我看了許多中國的樣板戲影片和南斯拉夫、保加利亞等馬克思主義國家攝製的影片,由此對中國影片造成濃厚興趣。

那時候,西方新聞媒體開始發現,中國那些大眾化的影片也有獨有的藝術風格,儘管中國和西歐有非常大的人文差異,但是這些編劇並沒有拍一種跨人文的影片,而是聚焦中國的本土人文,讓更多國外觀眾們開始接近鍾愛中國人文。

新華社本報記者 胡健

新華社本報記者:通過40十多年的生活觀察,您覺得中意人文之間有何差別?

新華社石家莊1月18日電 題:這些中國電影何以在西方嶄露頭角?

現將訪談實錄摘要如下:

馬可·穆勒:我覺得最重要的象徵意義和促進作用就是發掘中國電影新人,尤其是聚焦全球新編劇的平遙國際電影展,我們一直在把新編劇介紹給國內和國外的觀眾們和新聞媒體,便是即使自己的年長,以及對文學社會的觀察,會給全球人文帶來許多新的思索。(完)

馬可·穆勒,影片歷史學家、影片編劇、平遙國際影片展首席高級顧問、清華大學影片藝術中心藝術總監、上海影片學院特聘副教授。

1977年新年後,有一批老影片榮登熒幕,那時我發現,中國影片擁有悠久發展史,且很多元化。大概一年時間,我看了150數部中國影片。1977年冬天的一個早上,我在蘇州的體育館看了謝晉編劇的《红色娘子军》,被他獨有的影片藝術風格所吸引。兩年後,我成為謝晉的“師父”,也是從那時開始科學研究十九世紀二三十二十世紀的中國影片。我覺得中國影片須要更多海外觀眾們,只好在1982年年末,我決定在西歐(西班牙博洛尼亞)做一次小規模的中國影片回顧展,當時放映了135部中國影片。

1998年,中國國家歌劇團在澳門表演《红色娘子军》,受到新聞媒體關注。新華社發 楊佐桓 攝

馬可·穆勒:1977年中國恢復高考,在1978年開課之後,中央戲劇學院發生一大批新人,自己對影片有許多新的想法。當時,我所看的影片都是田壯壯、張藝謀、陳凱歌一同戰略合作的。我看完田壯壯導演、陳凱歌編劇、張藝謀攝影的短片《我们的角落》,就和自己說,“將來你們拍長片,我一定想辦法帶回那不勒斯,帶回西歐。”

(東西問)馬可·穆勒:這些中國電影何以在西方嶄露頭角?

新華社本報記者:2021年中國電影總電影票房已突破400億元人民幣,位列全球第二,您怎樣看待中國電影的經濟發展勢頭?

文章標簽   黃土地 我們的角落 歸來 紅色娘子軍 英雄 原野 紅高粱