韓寒《四海》：海島青年劉昊然一飛沖天

其它女演員也是同理，吳仁耀的土氣和歡頌（劉浩存 飾）的樸實，在電影中都變得自然而直白。他倆就是從海島上走出來的青年人，在大城市中為的是生計、為的是夢想在不懈努力。

《四海》故事情節精采，情節風趣，場面驚心動魄，演出走心且生動。從編劇畫法上看，韓寒更為成熟了。

《四海》是韓寒編劇的第二部影片長片，從2014年的《后会无期》到2022年的《四海》，他的編劇職業生涯已經走過了8個年頭。從經典作品數目上看，韓寒肯定並非高產，但他的每一部影片的電影票房卻都能創造奪目的佳績。

“暖男暖男，越暖越難”

在《四海》中，首先能感受到劉昊然、沈騰、尹正等配角的海島青年韻味。劉昊然的一隻黃毛、沈騰土大配飾的打扮、尹正的故意耍帥，他們真正找出了配角的根本原因，讓自己變為所出演的配角，這種就使得影片具有說服力。

《四海》中有清純的情感元素，也有驚險的三輪車賽事元素，同時還有無處不在的風趣元素。此種多元素的結合，構成了影片內容的多樣。

02 那無處不在的風趣元素

韓寒影片的金句一直都是他的藝術風格標籤，這一部《四海》中也是金句頻現。

影片前半段飛越珠江的那一整段戲，從體能訓練準備到實行飛越，將電影的趨勢一下子就關上了。讓青年阿耀成為萬眾矚目的“明星”，平凡與傳奇、失利與成功，有時候就是一線之隔，韓寒把電影中的人物和宿命都寫透了。

《后会无期》內地電影票房6.29億元，《乘风破浪》10.49億元，《飞驰人生》17.28億元，前兩部累計總收入已破33億元。對於青年編劇來說，是一個驚人的戰績了。並且還有才剛公映的《四海》，堅信韓寒編劇的累計電影票房突破40億也只是時間問題。

這幾乎是有點兒荒誕了，人物的失誤和莽撞構成了電影中的絕大部分戲劇包袱，讓尖叫幾乎貫穿全劇。

01 褪去光環的全演員陣容

青年也好、平凡人也罷，只不過都是萬萬千千群眾中的一員。《四海》的故事情節主線就是青年到大城市深圳闖蕩的故事情節，這種的故事情節和人物很難引起觀眾們的共情。即便觀眾們沒有和吳仁耀、歡頌一樣的曲折遭受，但是在大城市努力奮鬥的經歷是很難共通的。

為什么韓寒影片這么暢銷？就以最新的整部《四海》來分析，其原因大概有四點。

《四海》的主體是人物的現實生活宿命，韓寒沒有讓風趣喧賓奪主，風趣與搞怪只是調味劑，也是象徵著主角們悲觀的人生態度。比如歡歌（尹正 飾）為的是慶祝新買了三輪車，圍著三輪車點了一串爆竹，結果把三輪車點著了。歡頌為的是寬慰弟弟，說：“哥，我曉得你討厭烈火坦克。”

結語。

韓寒影片從《后会无期》到今天的《四海》，一直關注的都是失敗者和平凡人。比如說《后会无期》中的馬浩漢、江河是平凡人，《飞驰人生》的張弛是失敗者，《四海》中的吳仁耀、歡歌都是平凡人。

“你點菜就好了”“你就是他的菜”

在沒有了俊朗的外形之後，就能看見變為了海島青年的劉昊然，換句話說是他出演的配角吳仁耀，開始在大熒幕上顯得真實生動了。

原以為韓寒編劇就愛F1，居然三輪車也是他的的心頭之好。《四海》整部影片，相關努力奮鬥、相關真愛、相關夢想，韓寒在整部影片裡描寫的是海島青年的群像。每一個為夢想而努力奮鬥的人，自己的故事情節都很精采。

韓寒從短篇小說家時代起，就很討厭在短篇小說中重新加入風趣元素。到了編劇時代，此種創作藝術風格依然未變，但是更為鮮活。

但，做為影片，韓寒不能讓人物平凡究竟。影片中一直特別強調“一技之長”，吳仁耀擅於三輪車特技表演，此項專業技能讓他在深圳找出工作，也讓他有了一次一飛沖天的機會，這是一技之長賦予了人物傳奇色彩。

或是更確切一點說，韓寒編劇的目光不曾從海島青年頭上移開，這一次的《四海》更是刻劃了一大群生動的青年形像。

一言以蔽之，韓寒影片中的明星是認真在詮釋配角，但是在形像和演出藝術風格上，與自己以往的配角有非常大的相同，而且韓寒影片充滿著驚喜、引人注目。

當青年返回故鄉走進大衛星城之後，陌生的衛星城、艱困的求職、冷漠的環境。這種的情形堅信許許多多人都邂逅過，看著歡頌找工作一次次被婉拒，這一段並非戲，而是人生。

沈騰的唱功是一貫的出眾，這也是他第三次在韓寒影片中出演媽媽的配角。他此次出演的吳仁騰為的是和之後的配角有所不同，最重要的一點就是服老、服輸。吳仁騰記憶力不太好、為的是生活去送外賣、心底要惦記大兒子、小女兒，一個典型的中年母親形像，真實但又不失風趣。

“你並非說你沒孩子嗎？”“這已經並非孩子了，這是大人”

03 聚焦失敗者和平凡人

韓寒影片一直都是明星雲集，這一部《四海》也不例外。劉昊然、劉浩存、沈騰、尹正、馮紹峰、喬杉、黃曉明，這種的明星陣容星光熠熠。但韓寒編劇能夠讓那些女演員褪去明星光環，認真步入配角，這才是影片漂亮的基本要求。