陸小雅：我期望影片的美好未來，即使我愛好影片

影片公映後大獲成功，當年有評論家稱本片“像生活那般平靜；像生活那般複雜；像生活本身那么嚴峻。”《红衣少女》贏得1985年第5屆中國電影金雞獎最佳故事片獎、第8屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、中華人民共和國文化部1984本年度傑出影片二等獎。

《法庭内外》攝製於1980年，講訴擊劍隊員姜燕燕在車禍中遇難。在此之後，市革委直屬機關專職駕駛員許大槐投案自首，高等法院複審認定楊某疲勞加醉酒駕駛，念其認罪態度良好，故免於刑事處分，判處死刑。該裁決引發民間很大的反感，姜爸爸向中級高等法院院長尚勤提出上訴請求。尚院長為人正直，剛正不阿，她頂住各方壓力受理該案，其間更有匿名信投訴許大槐仍未撞人。經過抽絲剝繭的調查，尚勤發現此案和老相識夏祕書長的女兒夏歡有著千絲萬縷的干係。在此過程中，各方政治勢力企圖負面影響刑事案件的裁決，尚勤則秉公執法，誓要弄清事實的真相……

對於年長觀眾們，陸小雅同樣給出了建議：“畫作不一定會給你指一個明晰的方向，但是它會讓你去思索。從主角的宿命中，你他們去思索怎么樣生活。我覺得人在思想和化學物質兩重的選擇中，最後還是要選擇思想，即使這是永恆的東西。”

年過七旬的第三代編劇陸小雅迄今仍活耀於電影創作前線，保持著對電影原初的熱誠。近日，陸小雅亮相於煙臺舉行的吳天明青年電影高峰會，除了參予影片《热恋》的展映及溝通交流外，還應邀出席了電影高峰論壇，與第四代編劇夏鋼、新生代編劇殷若昕和曹金玲同臺對話，分享各自從影前夕在題材選擇、故事情節與當下的關連等主題，深入探討相同時代相同影人共同關注的“當下”。

陸小雅稱他們自小是一個現代文學發燒友，“即使家庭、幼兒園的其原因，而且愛好閱讀，讀了大量的現代詩歌，可以說閱讀量還是可以的。現代文學的積累，包含音樂創作、美術等等方方面面的表演藝術，都會給影片提供更多寶貴的財富。做為我個人，可能將在這方面更側重一點，就是由於他們的閱讀，由於對現代文學的鐘愛，在我的經典作品裡此種表達可能將多些。我覺得一個好的現代詩歌，小說家要有一定的生活儲備，要對一個應用領域的生活有更深厚的瞭解，這種才能夠寫下好的經典作品。”

利用詩歌重新翻拍，表達他們的思索

陸小雅指出，每一人的時間和精力有限，影片導演、編劇，也不可能將有更多的時間去涉獵各個領域的生活。而且，藉助於小說家的原創經典作品，可以填補他們在時間和精力上的不夠，“影片導演、編劇不可能將每部戲都能在原創中達至那么複雜和深厚，我他們就會想要藉助於文學經典作品來重新翻拍，表達我在生活當中的許多想要表達的思索、情感、問題。”

81歲高齡仍活耀於影片創作前線，陸小雅編劇依然愛好著影片，她對青年影人建議道：“最重要的是愛好，你要全身心地愛好，為它你能犧牲很多浮華的東西。而你從事那個行業也並非為的是這些浮華的東西，你是為的是文學，為的是你生活的時代，為的是你的家人，為的是你他們。多看影片，向後輩、向國外、向同齡人和同代人自學。謙遜、謙遜、再謙遜，自己的經典作品裡總有你可取之處。最後，永遠做有獨立心智、獨立思想的人，不盲從，不隨波逐流，祝你成功。”

文/本報記者 張嘉

對於現在的年長觀眾們仍能討厭並思索《红衣少女》《热恋》等經典作品，陸小雅很高興，“只不過好的電影都是一個寓言，必須是跨越時間的。今天的觀眾們能夠討厭我的影片，對我來說嗎是最大的欣喜。”

最重要的是愛好，你要全身心地愛好

對於為什麼給電影取名為《热恋》，陸小雅說就是想表達現代人留戀心靈，留戀生活，“它不完全是愛情的‘戀’。所以這兒有愛情，也包含廣東的熱土，現代人留戀這片農地，也就是他們的人生。當時想到許多，可能將觀眾們不一定會理解到那么多。”

影片最低層次的欣賞 就是找出他們

《热恋》中，範繼原討厭上了文潔非，儘管曉得文潔非有女友，但仍熱烈追求文潔非。有觀眾們指出，對於一部80二十世紀的電影而言，這種的愛情觀很前衛，問陸小雅編劇當時是怎樣考慮的？

《红衣少女》是陸小雅編劇的另一部名作，電影改編自鐵凝的長篇小說《没有纽扣的红衬衫》，講訴了一個愛穿紅襯衣的性格男孩安然，在評選活動三好學生前夕所出現的故事情節。

在廣東，陸小雅做了許多考察和文字材料的閱讀，一路上專訪民工。“我這個人有點兒‘民工情結’，即使我曉得在那個二十世紀民工很不難。在廣州的這時候，我看見過民工真正生活過的場景，那是80二十世紀，給我留下很深的第一印象。當時我還不曉得‘人口數紅利’這五個字，那個二十世紀的高樓大廈，改革開放後的所有建築物，都是自己的血汗築成的，而且我在影片中強烈表達了那些民工的生活狀態。我覺得影片的價值是把那個二十世紀真正的生活反映出來，現在民工的生活條件比那這時候好多了，但我們曾經有過那個二十世紀，現代人曾經那般生活過，這可能將就是整部電影的價值。”

另一方面，陸小雅指出獲得作者的同意之後，他們拿來翻拍，只不過就是一個原創，等只好重新創作。“並非說我把整部短篇小說這一段怎么改，並非的。我要講訴什么故事情節，我用了它一部份東西來表達我他們的積累、思索。有時候到後來我根本已經忘掉哪些是短篇小說的部份了，完全就是我他們的。但是我無法忘掉這個原小說家，這兒還有個著作權問題，我們要認同。但是在創作中，我已經完全把它和他們的東西消化成一體了，你要明晰他們要表達什么，而並非去受原短篇小說的負面影響。”

【編輯:田博群】

在陸小雅認為，上世紀九十二十世紀是一個熱烈而神奇的二十世紀，她的兩部影片均反映彼時的時代預報。“我拍的經典作品除了首部影片是和別人聯合做的一個兒童片，那是廠裡給的任務，其它都是我他們選材的。”

儘管在廣東待得時間並不長，但是陸小雅說自己做的專訪非常多。“我會專訪民工頭，會進民工棚專訪他們，也會去酒吧專訪，還專訪了很多很多中學教師，看了所有能閱讀到的廣東月報或新報。瞭解之後，我覺得這個地方更能夠表達當時中國的那種躁動。”

而對於名作，比如說《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》，或是《红楼梦》的翻拍，陸小雅的立場是要忠於原著，“那就並非說把它變為我他們的東西，翻拍能有你的理解，有你對它的闡述，但是這個經典作品是經典，你得忠於它，這是相同的。”

陸小雅1941年出生於湖南省長沙市，1950年就參演個人第一部電影《刘胡兰》，飾演兒時劉胡蘭；1979年，主演個人第一部電影《飞向未来》；1980年，主演故事情節電影《法庭内外》。1981年，陸小雅憑藉著《法庭内外》提名第二屆金雞獎最佳故事片獎，她也因而成為金雞獎發展史上第一位贏得提名的男性編劇。《法庭内外》還贏得中華人民共和國文化部傑出導演獎(華表獎)。陸小雅編劇的其它名作還有《红衣少女》《红与白》《热恋》等。

即使在今天上看，整部電影也非常有思考力度。陸小雅編劇則表示，那時她看了大量的短篇小說，對自然主義的經典作品體會很深刻，希望拍攝他們較為關注的許多東西。正好峨眉電影製片廠東京帝國大學來了個《法庭内外》的現代文學電影劇本，陸小雅看了之後，就決定投入拍攝。《法庭内外》是在經歷很多波瀾和挫折後對於當時法治的一種思考，雖然影片在攝製過程中碰到許多阻礙，但陸小雅選擇堅守，她指出製作者對當下的理解、對現實生活的理解須要堅持和自信。

回憶創作整部經典作品的初衷，陸小雅則表示他們選擇拍攝經典作品時，會閱讀許多文學經典作品，無意中寫到了易介南的短篇小說《城市与女人》，“我看見之後，覺得我對時代的思索能放在那個框架裡頭，這種我就他們來翻拍。它的故事情節原先出現在別的衛星城，即使我在翻拍的過程中走進了廣東，走了很多地方，最後我就跟攝製組的朋友們商議，把那個故事情節放在廣東。”

陸小雅說在80二十世紀初剛攝製影片，我們當時都在反思少數民族和時代的經濟發展，“那些是讓我思索的問題，那時還沒來得及單獨從男性的角度更多地考慮。”

不論身處哪個時代 都要思索與表達當下的生活

好的影片都是一個寓言，必須是跨越時間的

但是翻拍絕非易事，陸小雅指出首先要熟識許多小說家，要大量地閱讀詩歌，就能選擇到他們所須要的，“假如你想撞大運，所以也能，但還是要了解。這是一方面，要強化現代文學的素質。”

陸小雅：我期望影片的美好未來，即使我愛好影片

在陸小雅認為，文潔非面臨選擇問題，但是選擇是很艱困的，“選擇那個主題是一個永恆的主題，任何二十世紀的人都可以去表達，但是會有相同的故事情節，相同的人物。即使一個人，他有目標，他有要求，慾望促進你進步，同時也可能會帶給你墮落，這是兩難的。在範老闆娘那個人物面前，無法說他對或錯，我們只能說他究竟選擇什么，他的未來又會怎么樣。所以那個社會階層的人到今天我們已經看見自己的分化，自己已經走向相同的路了，但是那個人物在80二十世紀的確是有一定的代表性，能夠讓許多人造成很複雜的情感。我也很理解、反感文潔非，她找不到新房子，面臨各式各樣的困窘，原來的女朋友無法幫助她。她做為男人也在試探除此之外一種生活形式，選擇範老闆娘也有一種功利的化學物質的滿足。人生一輩子都在選擇，在影片裡我並沒有抨擊她。我對她追求新生活還抱有一種包容的立場，所以她也為她的選擇付出了代價。”

對於現階段的影片創作，陸小雅指出分“一個是影片專業從事人員，要百花齊放，各有各的路子，相互千萬別排斥。另一個是觀眾們，要培育一大批有人文有學識對影片愛好的觀眾們，靠我們的經典作品，也靠我們的發售放映人員。我們的體系還有許多須要調整的地方，這並非個人能夠左右的，但是我期望影片的美好未來，即使我愛好影片”。

詩歌翻拍的影片《热恋》成功刻畫了80二十世紀中遷徙的一代，影片講訴師大高材生文潔非大學畢業後，走進大特區廣東，謀求到一份學生工作。面對種種誘惑，文潔非對當同學喪失了興趣，她決定另謀職業。貧困戶出身的建築商範繼原自小家境貧困，沒上過兩天學，而且尤其崇敬有人文的知識分子。一個偶然機會，他認識了到處求職的文潔非，並幫她化解了商品房，文心存敬佩。她的前男友張恕也從內地走進廣東出席基礎教育工作，並勸她回校工作，文執意不敢。但才剛建省的廣東就像八仙過海、各顯其能的戰場，每晚都出現著造夢“奇蹟”，有的人一夜暴富，也有人瞬間一貧如洗，文潔非的出路在哪裡呢？

年過七旬 迄今仍活耀於影片創作前線

陸小雅的《红衣少女》和《热恋》都是依照短篇小說翻拍，而在《热恋》中，有大量現代文學的元素，包含歌曲用了徐志摩的詩，主角會講到《九章》、屈原等等。

陸小雅指出編劇的好壞不在於性別。男編劇中有優異的，也有不太好的；女編劇中有能駕馭大的東西，也有駕馭小的，“題材選擇跟性別無關，其實由於我們的生長環境更熟識一些東西，可能將形成我們對某一類題材的選擇。”

《热恋》在當年看哭了許多觀眾們，陸小雅說影片表達了當時改革開放後，現代人的心路歷程，“男主角文潔非的婚戀、事業選擇，我是想從這個角度反映那個時代。電影的最低層次的欣賞，就是找出他們，無論從事哪種職業都應保有一個自由的靈魂和獨立的價值觀。”

在被問及怎樣書寫時代的自然主義的故事情節，陸小雅編劇指出，要去關心身旁的人，“思索你自己生活的時代，藝術工作者就是個普通人，你一定要曉得自己是普通人，就生活在當下。你跟其他人沒有差別，他們碰到的問題就是你碰到的，他們思索的問題就是你要思索的 ，不論身處哪個時代，都要懷揣同理之心，思索與表達當下的生活。這是影片工作者最重要的事情。”

做為第三代編劇代表之一，陸小雅也有“男性編劇”的標籤。對此，陸小雅說他們拍戲時沒有故意覺得他們是個女編劇，要表現男性，“我那個意識很淡薄。”

陸小雅則表示，《热恋》故事情節並非完全地從一個愛情的角度去看，“我覺得那個範繼原代表了當時新生的一個社會階層，那個社會階層充滿著了慾望，我那個片子也是在表達現代人在慾望面前兩難的選擇，那個問題到今天可能將還有。”