威廉·德勒呂：電影院裡的貝多芬，比利時新浪潮的曲調大師

《日以继夜》片花

似乎，特呂弗和德勒呂之間有種不言而喻的默契。特呂弗不須要去聽完整段配樂，也不須要進行冗長的深入探討。對於特呂弗來說，每一部影片都就算一個合乎邏輯的總體，音樂創作必須完美地貫穿其中，德勒呂做到了這一點，即便在沒有見面的情況下。

《广岛之恋》片花

《蔑视》片花

《蔑视》代表了戈達爾的不凡成就，也是德勒呂最傑出的經典作品之一。

他的曲調輪廓總是溫暖的，卻總讓人在熱誠的音符中嗅出一絲傷感；他的曲調也總是精巧的，含蓄沉穩，小巧中不乏意境，真誠中盡顯典雅，靜靜撫慰著聽者的靈魂。

德勒呂的配樂職業生涯能被分割為比利時時期和荷里活時期。他的經典作品一般來說具備濃郁的“比利時韻味”。典型的管絃樂裡帶著淡淡的哀愁的高音鋪陳和非同尋常的“地方色彩”，就像一曲曲關於青春的溫柔哀歌。

但是，德勒呂給那些主題曲調創作的奏鳴曲都是獨一無二的。儘管他一次次地向他們借鑑，但其中所彰顯出的生機與迷人，依然能讓觀眾深受感染。

上世紀七十年代是西歐影片的白銀時代。特別是比利時新浪潮運動，不但孕育出一大批對後人負面影響深遠的大導演，同樣也催生出一大批傑出的影片配樂家。其中的代表人物當屬威廉·德勒呂（Georges Delerue）。

德勒呂一生為兩百多部影片創作過配樂，他的歌迷們一般來說會發現這種一個事實：他給每部影片的單獨配樂好似都是一部“大作”中的一部分。即使他的許多配樂在初次傾聽時，會覺得很多相近（所以，這也與他對影片題材的選擇較為單一相關）。他討厭在相同的經典作品裡重複一些他內心深處很鍾愛的主題曲調式樣。

這些配樂，莫不浸透著德勒呂獨有的法式審美觀。他的管絃樂總是以小見大，深入到內心深處最豐潤的地方去暢遊、沉思、獨吟、品酌。他筆下的音符優雅精巧，又帶著厚實的生活氣息和溫潤的堅硬情愫，而且，他總討厭為那些不太引人矚目的感情劇譜寫音樂創作。

威廉·德勒呂

極少有配樂家像德勒呂這種，終其一生都在織成奇妙的曲調。那位“電影院裡的貝多芬”對曲調的重視程度少於了絕大部分配樂家，他的音樂創作講究優雅的佈局，音符裡流露出的是音樂家最本嗎感情。