港影：誰是香港電影的臺柱？

就五大天王而論。

此前看見過黎明擁躉困惑。

四大巨頭。

除此之外，古天樂以贏得杜琪峰力捧的《柔道龙虎榜》為標誌，開始大肆播種商業電影票房戰績，甚至成為繼郭富城之後闖進澳門十大電影票房榜單次數最少的女演員。

假如一直沉浸在小眾影片的圈子裡，商業價值遲早消磨殆盡。

但假如劉德華一直依照一千二十世紀後半程的公路往下走。

可能將很多人會說，那是自己沒碰到好的資源，比如說郭富城的《寒战》《无双》，劉德華的《拆弹专家2》或是梁朝偉的《无间道》。

這就是香港電影臺柱在時間裡的演變。

但凡商業片選擇冷檔期公映，都是信心嚴重不足的表現。

任賢齊投身於港影，在杜琪峰麾下雕琢十多年，但始終無力獨自一人擔綱。

有將其喻做港味大片的，各式各樣主語爆裂式堆砌，他則表示，影片把這兩年港片欠他們的都補回去了。

劉德華已連續六年稱雄港臺明星宣傳照銷售量榜。

而時日忽忽。

古天樂的絕大多數經典作品也都屬於此種類別。

即使小眾影片的目標從來就並非電影票房，其價值在於思索與社會層面的關注，而商業影片有天然的趣味性，必然就會以電影票房戰績做為考評國際標準。

而以精氣神和外型論，他是整個華語電影界六零後女演員中，維持得最好的一個人，也是惟一從歌手陣營成功轉型實力派的女演員。

而劉德華不僅有商業電影票房的過硬根基，還有極為較好的產品品質口碑。

四大巨頭已經列位，即劉德華、梁朝偉、成龍、郭富城和古天樂。

其它絕大多數女演員，還尚可獨立擔綱普通商業影片的主人公，但隨著香港影片的復甦，漸顯頹勢。

只不過或可如是定義。

一千二十世紀後，再次發生了新變化。

前段時間撤檔的邱禮濤的《暗杀风暴》，以及鄭保瑞經典作品《九龙城寨之围城》，也包含此前公映的許多同類型影片，諸如《犯罪现场》和《反贪风暴》系列、《杀破狼·贪狼》等，基本都如出一轍。

而回溯上看，真正逆市的女演員則很可能將只有四個。

步入一千二十世紀，儘管有過短暫的沉寂，但很快就憑《三岔口》和《父子》魚躍龍門。

還有以前曾經談過的譚耀文。

一如整部《边缘行者》。

劉德華雖於八十年代締造了“虎口奪食”的奇蹟，即憑《风云之雄霸天下》奪下澳門年冠，但在新世紀初的一兩年裡，卻變得沉寂很多。

轉眼已經到了二零年代。

除了首天以外，已連續被公映數日的《神奇动物：邓布利多之谜》牢牢打壓。

除此之外林家棟尚可，但商業戰績也很難下行。

整部影片的陣容。

但在此種情況下，劉德華於2005年和2006年以連莊金馬影后的成績，開始一路高歌。

自己不知道，為什麼黎明在《抢红》電影票房失利之後幾乎就徹底淡出演藝圈，而劉德華照樣有低電影票房經典作品，卻毫髮無損？

所有戰績的得來，皆非易與。

但這兩年，公映過些什么港片？

實話說，用頂配來形容，只是一種商業包裝式說辭。

就配戲層面來說，毫無問題，但始終缺少擔綱執導的能力，比如說2020年有一部《辣警霸王花：澳门行动》，電影票房只有五千。

這是由市場決定的。

劉德華商業影片票房一直穩健，郭富城脫離新手期之後，雙人影片票房亦輕鬆過千萬，並以不高的影片出口量，成為八十年代惟一擊敗雙週二成的年長女演員。

就是現下香港電影僅存的臺柱。

而且《边缘行者》整部電影，說直接點，根本就不在許多人的觀影片單之上。

餘者盡皆輔助。

所以，此種中等投資額、偏動作、犯罪行為的港片，的確有固定觀影群。

其中古天樂略弱。

那個“誰”，所以絕非單一人稱動詞。

整部《边缘行者》，首天電影票房483.1萬，翌日電影票房692.46萬，第三日電影票房540.84萬。

甚至可說是最近二十年澳門電影界“最能打”的女演員。

而儘管古天樂被詬病爛片比率高，也有題材高重複度帶來的審美疲勞問題。

而那個二十年，只不過也是大浪淘沙的階段。

比如說本文談到的最新港片《边缘行者》中的女演員。

張國榮本身星光一直不強，影片表現偏弱很正常。

比如說在八十年代活耀的周潤發和任達華，隨著商業電影票房的一再平庸，以及大量的串戲、配戲，商業價值一直處在一個遞增的通道。

這牽涉到一個問題。

黎明卻反倒在金馬登基之後開始上行，以影片《梅兰芳》為標誌邁入衰退期。

也有人指出，影片的情形屬於“陣容頂配，故事情節老套”。

但只不過，日式夢幻類別在中國電影市場已經失寵。

或可稱作“基本盤”平衡。

但並並非任何人都能去成功複製。

誰是香港電影的臺柱？

但能換個角度考慮，你是片商，那些資源會給誰？

張國榮EMI大賣，但不具備外型競爭優勢的他始終不具備歌手力，黎明儘管也劃入歌手派陣營，但從八十年代的表現上看，不論是宣傳照鄰近還是EMI銷售量、電影票房，都非郭富城和劉德華的勁敵。

這就是答案。

劉德華當下手握六部待映影片，其中投資過一億的《风再起时》，已經開始有條不紊地宣傳。

即使做為一個女演員。

除此之外四個人是劉德華、成龍和古天樂。

最近新公映了一部港片，《边缘行者》。

陣容頂配的說法先不提，幫派、臥底、火拼題材，的確沒有什么新意，但關鍵問題只不過還不在這兒。

張家輝、甄子丹和劉德華均淡出澳門電影界，周星馳出手次數日益稀少。

或許“凶猛的槍戰”成為了最後的標籤。

已經能結論。

周潤發就是他的前車之鑑。

比如說之後的《智齿》，同樣發生了那個詞，追逐、槍戰讓人目不暇接，場面也的確激烈，但這只是香港電影表層標籤之一，假如當做屢試不爽的利器去用，就完全是捨本逐末。

相對平衡的是梁朝偉，但也在漸漸下沉。

五大天王中，劉德華和郭富城的咖位及商業價值一直低於除此之外三位。

而關於影片的量級和產品品質判斷，從檔期就能略窺一二。

郭富城和梁朝偉正式崛起。

故以《最爱》和《百年浮城》為標誌，劉德華在順利完成了文藝類別演出的雕琢登頂之後，轉身以《寒战》開啟了他商業影片層面的角逐。

話題至此。

「在文字中证道。——唐泪」

數月後，兩部《寒战》、三部西遊和一部《无双》，直接將之拉到了澳門電影界的顛峰位置。

且在相同二十世紀，有相同族群。

而且即使上週一部小眾影片《麦路人》僅1800萬，也絲毫不損其商業價值。

就天王陣營來說，三座金像和一處金馬的郭富城、一處金馬的黎明以及只有三個主角獎在手的張國榮，都已無法捋其鋒芒。

而在最近年來，許多商業型港片都會發生一個主語，生猛。

不論是在銀河映像旗下十多年的任賢齊，還是從影后“轉進”為黃金小角色的任達華，只不過都談不上澳門電影界的頂配，更遑論方中信和譚耀文。

但實事求是去看，四大巨頭以外的其它女演員，不論是後輩周潤發還是任達華，還是同時代的其它人，都並非他的一合之敵。

成龍憑《导火线》《杀破狼》和《叶问》這兩部經典作品崛起。

除了上文講到的郭富城和梁朝偉。

不誇張地說，連莊金馬的劉德華，在電影界的話語權在彼時就直追雙梁。

除此之外談一個關於女演員商業價值的題外。

而郭富城在2000年憑《暗战》率先封金像影后，黎明則在2002年於四人中率先奪下金曲獎影后。

七十年代，是王羽、姜大衛、李小龍、狄龍、許氏兄妹；八十年代，是洪金寶、甄子丹、林正英和張家輝、元彪等；及至九十年代，在雙週二成以外，有李連杰、劉德華、張國榮、梁朝偉和郭富城、鄭伊健、周潤發、任達華、劉青雲，以及黎明和張學友、吳鎮宇等活耀女演員。