十三年後重返潘多拉,依然是荷里活大片的牆壁

 

迄今還記得看完電影的震撼,有種從現實生活抽離的恍惚,就似的是做了一場夢。

這一方面是因為克雷格的精益求精,另一方面也是將短板很巧妙的掩蓋掉了。比如說潘多拉那個陌生的地球環境絢爛,暗示觀眾們千萬別用周圍熟識的事物做為參考,即便特技失真也不能變得突兀。

你猜怎么著?《阿凡达》的特技即便放到今天上看,還是世界頂級水準。

最後,《阿凡达》之後,卡神幾乎成了“正宗3D”的代言人。《泰坦尼克号》號稱2.99D轉制,幾乎相媲美3D攝像機攝製的電影,在3D興起的2012年很有潛力。

另一方面,他反覆的試驗新技術,直至效果完全令他滿意才著手攝製。

接著,《阿凡达》最先小規模採用眼神捕捉技術和動作捕捉技術的影片。

儘管並非首部3D影片,也並非首部成熟的3D影片經典作品(2004年面世的動畫影片《极地特快》就已經展現出了成熟3D技術的商業發展潛力),但《阿凡达》全劇採用3D攝像機攝製,不僅成片效果不凡,還推展了IMAX3D放映模式全球爆發,特別是在中國。

看一看之後的超級英雄影片,投資大概是2.5億起步,《正义联盟》更是報出3億的效率。

從某種程度上而言,《阿凡达》挽救了影片院。整部影片讓觀眾們意識到影片院與家庭播出電子設備的差距,把久不進影片院的觀眾們都拉了回去。

順便說一句,1997年的《泰坦尼克号》也捲入了超多從來不進影院的觀眾們,這能是巧合嗎?不可能將啊。

再比如說所有微生物都光溜溜的沒有指甲,如果說是外星人環境導致的,可納美人的頭髮卻很茂密。可以肯定的是,僅砍掉指甲這一個決定,就能省下大筆特技費和海量數據的研究課題。

沒錯,就是《爵迹》採用的那種技術。

只不過“荷里活大片”那個說法已經很久沒人用了。當時中美影片差距大,六個出口名額,每部都能碾軋當時的國產影片。那種反差之下,我們稱荷里活的影片為“大片”。

約翰·克雷格毋庸置疑始終站在特技技術最前沿,《泰坦尼克号》後十三年未面世續集,正當所有人都以為卡神要手生了的這時候,他掏出了整部幾乎全數是攝影棚攝製的特技大片。

雖然2003年的《魔戒3》已經締造了咕嚕那個純動作捕捉配角,可《阿凡达》是幾乎全劇採用,技術更成熟,效果也很好。

蘇莫第二次看《阿凡达》是在紐約。當時正在加利福尼亞州旅行,順便看了整部影片。

沒有《阿凡达》的十三年了,每年都出許多大製作,子集出來的也就是“漫威系列”、“DC系列”、“速激系列”、“星戰系列”……此種電視劇式的影片版影片。

05雖然故事情節層面不出色,但《阿凡达》給觀眾們的震撼卻是無可辯駁的。這不就是影片存有的象徵意義嗎?

執導片酬水漲船高,有時候1千萬美元都不夠用的,這還是親情價。假如要利潤率分為如果,那些錢都打不住。反觀《阿凡达》效率方面壓力就小多了。

第三年的82屆奧斯卡金像獎上,《阿凡达》九提二中,只領到了最佳攝影、最佳表演藝術指導和最佳視覺效果這四個技術大獎。

更何況十九世紀福斯被迪斯尼全面收購,這不都是夫妻倆了嘛,分什么你我……

可現在觀眾們見得多了,什么新奇玩意沒見過,大概是沒什么能震撼到我們了,而且“大片”那個詞也就沒人提了。

故事情節層面頂多算沒拖後腿,較之《泰坦尼克号》的電影劇本是退步的。

但拷貝和二次宣發也是要錢的,全省電影院鋪開,假如觀影人數寥寥無幾,弄不好真會虧錢的。

其二,劇中山姆和露絲的真愛,不說是經典模版,也是唯美得一塌糊塗,必定成為戀人觀眾們的首選。

所以了,盲目的取巧並非卡神的藝術風格,影片聽覺上的成就也是實打實的。

首先,影片產品品質過硬,本身就是讓人百看不厭的類別。

這讓蘇莫對《阿凡达2》有點兒害怕,做為影片版影片,新故事情節和新技術三個層面給影片留的空間都並不大。

十三年過去了,我再也沒重看完《阿凡达》。卡神的《泰坦尼克号》我看了十幾遍,但《阿凡达》一次也沒有過。

《泰坦尼克号》重映能颳起觀影熱潮是有很多限定條件的。

首先《阿凡达》成了3D影片的新標杆。

做為原創非影片版影片的《阿凡达》很偉大,可我一直並不大討厭影片的故事情節,包含世界觀的設定。

卡神只是將經典故事情節模版包裹兩層技術外衣罷了,從那個角度看,《阿凡达》就很可惜了。

拋開花邊只看影片產品品質,本屆奧斯卡金像獎的評價很客觀,《阿凡达》最拿得出手的也就是技術方面。

反觀《阿凡达》重映就沒那么悲觀了,下面的兩個條件大概只有第二條能勉強設立。最終內地肯定能幫助電影重返全球電影票房榜單第一,但再現《泰坦尼克号》的觀影熱潮或許並不大現實生活。

在影片獎和最佳編劇三個大獎上,克雷格都敗給了前夫瑪格麗特·畢德羅的《拆弹部队》,一時被傳為談資。

即便眼花繚亂卻沒有了“大片兒”的感覺。

盟軍只是按下升空彈道導彈的按鍵,卻沒想過地面炮火之下人民的體會。

克雷格就是有這種造夢的能耐,讓你在三個多半小時裡能脫離火星。但我對影片的評價一直比不上《泰坦尼克号》。

但是蘇莫懷疑重映的電影票房中,十九世紀福斯(迪斯尼)也分沒法太多,電影票房的25%可能將都達不到。更大的象徵意義是扳平《复仇者联盟4》,讓卡神重新站在世界之巔。

但是納美人與人類文明差異顯著,特技團隊就無須考慮跨越“血腥谷”的難題。

而且謝了卡神,一次次的為我們開拓影片的邊界線。

但《阿凡达》可能將是個特例,至少今天看完重映我依然覺得效果很棒。

但電影弱在故事情節上陳詞濫調,甚至有點兒無趣。

後來動作捕捉技術被廣泛的運用到影片的虛擬配角上,負面影響了《猩球崛起》《头号玩家》等等一眾經典作品。

主要其原因是片酬省了許多錢。影片裡沒有大明星,最大牌的就是“異形系列”的西格妮·韋弗了。克雷格又是拿分為的,而且勞務費花沒法多少。省下的錢就全放入了電影製作中。

重映看上去是一筆好生意,攝製環節都省卻了,只靠自身的產品品質就空手割一波韭菜,豈不是很爽?

文章標簽   頭號玩家 阿凡達2 正義聯盟 泰坦尼克號 爵跡 猩球崛起 阿凡達 極地特快 拆彈部隊 復仇者聯盟4 魔戒3