李小龍和黃飛鴻都成為過去,那下一個武俠片的人物性格又會是誰呢?

 

以兩位重量級功夫明星舉例,只不過在為數眾多的武俠片、驚悚片中,還有許多武打明星,比如說吳京、趙文卓、張晉等等。

影片《黄飞鸿之二:男儿当自强》片花

看作龍的影片,最集中的時期是上世紀90二十世紀後期,比如說1991年的

而徐皓峰把更多人文或是現代文學的東西融入到相關中國武術的影片中去,

影片《少林寺》片花

影片《叶问1》片花

影片《箭士柳白猿》片花

之後的武俠片,娛樂化的層面更多,即便有他們的美學藝術風格,也仍然在文戲上的表達是缺乏甚至是放到次要話語權的。

《城市猎人》和

在那些經典的熒幕形像和明星都走向中年甚至老年的時刻,也是該找個時機回顧一下那些曾經負面影響幾代人的武俠片歲月了。

不曉得是這個二十世紀看得東西少,還是歌迷對劉德華的愛好,總之,僅僅是這兩張《黑侠》裡的片花,就能跟風好像的讚許。

影片《新龙门客栈》片花

而那些經典作品更何況沒有多少人會想起或提到,但也是因為那些經典作品打下的基礎,使得後來拍出有他們動作民族特色的《导火线》《龙虎门》《杀破狼》等經典動作電影。

看多了甄子丹的搞怪風,黃飛鴻和方世玉的俊朗必殺技更讓你感覺到武俠片獨有的影片美學內部結構。所以,年少的我哪有這么多方法論和口頭詞彙,那時看片就是覺得酷嘛。

4 徐皓峰

影片《我是谁》片花

鐵馬騮》《苏乞儿》《咏春》等影片。

逝世快50年的李小龍,已經成為全球性的傳奇人物,他的故事會以影片、記錄片和書刊的形式繼續廣為流傳;當年總有年初大劇的甄子丹小弟也變為大叔,開始漸漸往感情戲上靠攏。

那些招牌的現身動作,都說明了為什么那些配角能深入人心,即使如果一出手,你就曉得這是誰的必殺技。

前者的形像較為慘,一頭手和一頭腳的肉被剔掉;後者儘管沒有那么慘烈,但也是被黃飛鴻用竹扦割喉而死。

影片《方世玉》片花

影片《红番区》片花,從天台跳到旁邊的閣樓

讓他家喻戶曉的自然是1995年,在電視劇

影片《双龙会》片花

不知從何時起,隨著《叶问》系列和《一代宗师》這種的影片的發生,李小龍那個配角,成功接任“黃飛鴻”成為武俠片的經典形像。

在那些影片中,伴隨著他遍體鱗傷的烙印和風趣動作,漸漸將他們的事業推至高峰期。

除此之外,即使真正的搏擊隨意性非常大,而且現實生活中的皮膚對付常常是審醜的,並沒有劉德華表現得那般迷人。

電視劇《精武门》片花

這兒要說的就是之後提及的那個“Pose王”的概念。從成龍開始,標誌性的現身動作(包含他的尖叫聲)成為功夫明星的記號特點,在這個記號體系裡,帶出了所謂的國際品牌和商業的概念。

影片《师父》片花

影片《精武英雄》片花

而且,做為普通觀眾們,獲得的所謂動作迷人,只不過就是找出相似看喜劇片的感覺。而許多並不擅於攝製這類的編劇,基本上就是依照舞蹈片的模式在拍動作場面,比如說馮小剛的《夜宴》。

但又不得不把他放到那個話題下探討,即便他攝製的兩部影片

最先似的是在中央電視臺看見的,之後,時常在中央六臺的電影頻道播映。劉德華執導的經典電影,幾乎都在電影頻道播出過,比如說

放大了動作必殺技本身的哲理性和科學基本原理,迴歸真實的武功涵義。

《倭寇的踪迹》都是涵蓋槍戰場面的,或是更精確的說,是關於真正象徵意義上的中國武術對付。

這一點,只不過甄子丹是差一點的,沒有所謂的標誌性動作,他可能將恰恰勝在多變上,你不曉得新的經典作品又會玩出什么新花樣。

2020年關於成龍的記錄片《若水》海報

前者是從高空掉落,摔到嘴巴流血;後者,從天台跳向旁邊閣樓的經典場景,都發生在甄子丹最玩命的創作時期。之後幾乎是每年一部賀歲片。

用現在如果說,張徹聯合劉德華打造出了一個經典功夫IP,據傳為的是打造出那個嶄新的系列,當年張徹帶著劉德華專程造訪了晚期飾演黃飛鴻的後輩關德興。

認識成龍,所以還是從1992年的影片

3 成龍

看這些影片的歲數,便是中學到高中,許多這時候是抱著好玩的心態去看那些影片,比如說充滿著歡樂氣氛的

而從成龍,到劉德華飾演的黃飛鴻、再到甄子丹的葉問,自己都有自身的美學記號。更何況,那些記號又都是實時的,從這種意義上就減少了這種傳播力,即使更三維。

他向我們闡明瞭這種一種現實生活,真正的近身搏鬥是沒有那么多準確套路的,

我們來看一看這兩個標誌性的動作:

《师父》《箭士柳白猿》和

劉德華飾演的黃飛鴻也是他事業最旺盛的時期。18歲參演少林寺的青年人也定格在這個特殊的上世紀80二十世紀,近年來更是即使十多年拍片積累的症狀屢屢爆出皮膚髮出警告的新聞報道。

《飞鹰计划》、1995年的

《一代宗师》就能窺見一個特徵,他真正討厭的是表達那份文武雙全的思想文件系統。

《一个好人》和1998年的

《红番区》,這三部電影都有很危險的動作設計。

前者有街霸該遊戲和帥哥王祖賢,後者一人分飾兩角雙胞胎配角的搞怪元素,成為主要亮點。同樣,這三部影片也是在《飞鹰计划》和《红番区》之間那一年的經典作品。可見,上世紀90二十世紀,嗎是許多影片的輝煌時期。

用幽默巧妙來消解暴力行為元素。

在此,也希望我們觀看武俠片的感覺,也是這種一個過程:從年少無知看著玩,到深刻領會“武”字本身“止戈”的象徵意義所在,甚至更多地去感受其中的生活詩意和養生趣味性。

1 甄子丹

回過頭去看晚期的警察故事系列,還是沒有那些成熟期的經典作品漂亮。所以,90二十世紀,也有許多相對來說,並不精采的影片,比如說和《红番区》同一個年的《霹雳火》,第一印象就較為淡。

沒有互聯網,資訊貧乏的二十世紀,黃飛鴻的其它系列都是買VCD看見的,比如說成龍在第三部裡飾演反面角色;比如說

《新龙门客栈》開始,同一個年,他同樣以反面配角配角參演了

影片歷史學者李洋曾和阿城有過有關的對談,所以他提及術語的是功夫片、武打片。

但真正讓他事業再次飆升一個高峰期的,自然還是與葉偉信戰略合作的《叶问》系列。即便甄子丹有“警察故事”系列,並且經典作品多產;而劉德華也有黃飛鴻和方世玉系列。

這兒有一份不完全武打明星名單,是那些人構成了多樣的驚悚片、武俠片的世界。

《警察故事4》、1997年的

我就以自傳的方式來梳理一下他們觀看功夫影片的許多體會。

《我是谁》,基本上都是去電影院看的。

《精武英雄》《太极张三丰》《方世玉》《新少林五祖》……

這些迎敵的動作,更多的是創建在皮膚記憶之上。

還是同樣的上世紀90二十世紀,第二次在電視節目上看見劉德華執導的黃飛鴻系列影片,播出次數最少的自然是

影片《杀破狼》片花

5 成龍及符號學

最後,提一下成龍,關於他的闡釋已經許多,這兒只融合一座,和以下一些共性做為全篇文章的總結。

《叶问4》在2019年月底公映後,這個系列也終結於此,成龍也打累了,不再是當年演《精武门》那個滿身關節的小夥子了。

《黑侠》《冒险王》等。

《双龙会》。

2 劉德華

《精武门》裡飾演的經典配角陳真。趁熱打鐵,同樣獲得張徹提攜的成龍,也在20世紀末90二十世紀先後攝製了《

與以下相同的是,這兒要說的並非功夫明星,而是一名影片編劇。只不過,他的經典作品很難歸類,放進武俠片的行列是很多怪異的。

《狮王争霸》。

而差別于成龍動作設計的幽默和劉德華四兩撥千斤好像柔美,甄子丹還是承繼了李小龍的剛硬派藝術風格,就連詠春的日字衝拳,都被他詮釋得異常驍勇善戰。

在西方,許多人不把甄子丹當驚悚片明星,而是戲劇明星,即使他影片裡的動作,最有代表性的就是

借用空間現有的道具槍戰,打出花樣,包含

《黄飞鸿之二:男儿当自强》。

從徐皓峰那兒,有三本關於中國武術的書值得一看,包含最知名的《逝去的武林》,和除此之外幾本姐妹篇《武人琴音》和《高术莫用》。

《醉拳2》也是如此,

影片《太极张三丰》片花

在那些招牌動作片花的留言裡,時常能看見“帥炸了”“動作有質感”和“POSE王”的稱謂。

文章標簽   一個好人 獅王爭霸 導火線 逝去的武林 紅番區 詠春 夜宴 倭寇的蹤跡 精武英雄 警察故事4 黑俠 醉拳2 蘇乞兒 黃飛鴻之二:男兒當自強 武人琴音 飛鷹計劃 新少林五祖 我是誰 少林寺 太極張三丰 冒險王 城市獵人 新龍門客棧 雙龍會 葉問4 葉問 高術莫用 一代宗師 師父 霹靂火 精武門 箭士柳白猿 若水 葉問1 殺破狼 方世玉 龍虎門