橫越發展史看《黄飞鸿》：用功夫講一段中國故事情節

到了第二部《狮王争霸》，張徹把前三部留給黃飛鴻的疑問做了一次解答：

老現代人神話，當年無論是成家班還是洪家班，誰摔地掉樓的這時候讓人窺見“虛”來是要被譏笑的……總之都是些好勇鬥狠、沒有人文的人。

後來趙文卓繼演了《王者之风》和《龙城歼霸》，講的是獅王會議後黃飛鴻跟英法軍隊打了一場賽獅會，又贏了奧運金牌，軍隊卻已經攻進上海。他說：“我們贏了牌子，卻輸了江山”。

現如今再解讀這三個配角：

無它，唯題材多樣。

當年搞不懂這四部曲的次序，後來還是在《男儿当自强》中從“十三姨”（關之琳 飾）的嘴裡聽出端倪：

劇中劉德華與成龍的戲份很精采，兩代“功夫之王”較量，納蘭總兵死得也很壯烈，更是那個系列中少有的令人同情的反面角色。

再融合劉德華執導的四部曲出現的歷史背景與眾生相，或許還演繹了張徹的另兩層價值觀。

發展史的輪軸還在促進，當年這個勇鬥人販子，怒闖白蓮教，力敵百頭獅的“黃飛鴻”又該怎樣自處呢？也許他必須逗留在目送孫中山離去的渡口，又也許是返回上海的那兩年的晚上？

隨著四部曲的展開，一副當年江山凋敝的面貌不但生動但是傳神。其最值得津津樂道的是，影劇中的黃飛鴻一路從東莞到上海，劇中市井樣子和民生百態也在發生改變。

風雲褪去，武夫罷拳，依然清風柔情。

文 | 王重陽lp

這是“黃飛鴻”系列影片在新武俠小說大潮中的終點。

在當年的好時代裡，張徹讓黃飛鴻又直面“張之洞”（葛存壯 飾），他奮勇擲出獅王奧運金牌後說：

用現在如果說，這是個大IP。

看一看甄子丹每次在各式各樣場合獻唱的《男儿当自强》就曉得了。

“他們那幾招是什么？啊！是什么？！沒用！重拍！要么我就走人，你們自己拍。打拳要用力！你們這么搞砸我牌子！”

“假如嗎有金山，為什么外國人的船都進了我們的海港？或許我們就站在金山上，只是我們他們不曉得。”

“假如人人都像自己這種，中國就完了。”

能寫下這么大氣磅礴的詞，作者所以是——

當年關德興先生的《黄飞鸿》系列只在東莞連番惡鬥，到了張徹的手裡他想把“家國天下”融入拳腳之中，這本是極可敬的事情，但除了執導易角的其原因外，對於一個武林英雄退居東莞後的人生刻劃，還有影片以外的種種掣肘，可能將也是其最終泯然的其原因。

比如說前三部故事情節發生地在東莞，其中早茶鳥籠和瞎眼歌手賣藝的夜市，極像現今廣為流傳下來的老照片。而到了上海後，拳館武師的“兒化音”與“北獅”、“南獅”，還有反面角色“趙天霸”（趙箭 飾）的“霸爺”做派，同樣也在細節中見識到了編劇的“功夫”。

一面是北方洋人在爭搶劫掠，那個歷史背景此前的《八旗子弟》也提及過，另一面是南方流寇橫行，打完了流寇又怎樣？

上文說到《黄飞鸿》系列在《狮王争霸》後其餘續拍皆迴響差強人意，並並非說其他版本不太好，即便十年間除了張徹，還有成龍、譚詠麟、洪金寶、彭于晏，包含內地也有攝製，但是整部系列最精華之處可能將還是止於《狮王争霸》，甚至在《龙城歼霸》時也勉強保留了一絲殘韻，同樣，趙文卓演得並非不太好，相反，他演得較好。可問題是——

但是真正讓華裔世界家喻戶曉的“黃飛鴻”肯定並非關德興先生，而是1991年-1993年張徹執導、導演，劉德華主演的《黄飞鸿》系列。

假如拋開影片以外的問題，單看“黃飛鴻”，或許也須要提出一個問題：

總兵納蘭（成龍 飾）另一面害怕會誤傷老百姓，另一面害怕放跑了革命派孫文和陸皓東（姜大衛 飾），劇中他要制止白蓮教闖總領事館，他說：“跟洋人的事情自然由明廷做主。”，旁邊的信徒一句話卻讓他啞口無言：“明廷假如有用如果，就不能讓洋人這么囂張了！”

那些現如今聽來，或許也都但時。

在此不探討孰優孰劣，但當年劉德華、趙文卓都憑藉著“黃飛鴻”那個配角贏得了觀眾們高度普遍認可。至於功夫打星以那時而論，也確實是一種盛行，甚至是一種讓外國人高看中國人文的表演藝術。

《黄飞鸿》系列英文名字是“Once upon a time of China”，翻譯回來叫“中國往事”。

——《黄飞鸿之男儿当自强》

1997年澳門迴歸前一天，《环球时报》用整版篇幅介紹了澳門的文化發展史，其中有兩條據傳被寫入了吉尼斯世界紀錄，那就是攝製系列最少的影片——《黄飞鸿》，執導是關德興先生，他出演“黃飛鴻”在上世紀20二十世紀至50二十世紀共拍了一百多部，可惜在黑白無聲電影時代廣為流傳覆蓋範圍非常有限，現如今傳世的也非常有限。

特別《男儿当自强》裡唱著粵劇的賣藝老人家所唱之詞，配上鏡頭中晚清中國社會的百態，讓觀眾們認為也能感受到蕭瑟秋風刺骨。

因而讓人記得的，除了這位用力毒打邪祟的英雄，還有“陸皓東”癱坐在神像前，面對著一大群瘋癲入魔、口水滿天飛的人怔怔地自言自語：

劉德華版的四部曲基本囊括了“寶芝林體系”中所有的人物，依照黃飛鴻的“足跡”漸漸展開，在《壮志凌云》中他還在東莞當民團教頭，劇中大背景牽涉到“甲午戰爭”和劉永福的“黑旗軍”，還有清政府大敗後的官場與民生。

除此之外，黃飛鴻系列裡前兩部的反面角色也刻劃得較好，不流於表面的陰狠毒辣，每一人都有不得不的理由要與黃飛鴻作對。這也是張徹以當時澳門影人的角度看待發生在“黃飛鴻時代”中的各個臉孔。民團、高官、洋人、信徒和……武夫。

在徐老怪晚期的影片經典作品中，他討厭把一種充滿著家國情懷的時代滄桑感和悲天憫人的人文精神寄託在刀光劍影裡，“私貨”蓄意露出一角，俱在人物的臺詞中，那些“小心思”不止《黄飞鸿》，《倩女幽魂》與《笑傲江湖》系列也是如此。

一個代表了新文化教育下的生機，一個代表了古老傳統中的堅守。

劇中“寶芝林”須要製藥就出售了內燃機，張徹借用沙俄反面角色如果批評吃乾醋的黃飛鴻：

大美人關之琳參演十三姨，後來在張徹的麥克風下又與劉德華聚集在笑傲江湖的黑木崖和冒險王的古洞中，組CP也共同組成了經典，與張學友和王祖賢一同成為了華語影片的至美。

依照當年的新聞媒體記述和後來人的專訪描述，能窺見當時這個穿著長衫不斷騰挪的東莞黃飛鴻，曾與打進歐美市場的《警察故事》系列各佔了華語武俠片的半壁江山，甚至負面影響到內地和臺灣地區的影視製作人爭相拓展有關衍生片。

這首歌曲曾被提名新中國設立70十週年十佳影片金馬獎。

十三姨、黃麒英、梁寬、鬼腳七、牙擦蘇和雞蛋榮，隨即又重新加入了一名“二十三姨”（王靜瑩 飾）。以下人物，像劉洵、莫少聰、熊欣欣、鄭則仕等也都是香港電影當年的實力派女演員。

我最喜歡的還是第二部《男儿当自强》和第三部《狮王争霸》，第二部中“黃飛鴻”與“孫中山”（張鐵林 飾）有了交流，一箇中醫學，一個西醫。都在跟外國人講訴傳統人文。大背景卻設置在了當時白蓮教最繁盛的這時候，一場先進和落後、理性與野蠻之間的武裝衝突讓純粹的武人之爭更有了幾分時代變遷中的悲愴。

至此，不曉得該怎樣完結本文，只好暫借一句對白吧：

它衍生的版本也許多，最先的是遵從古曲《将军令》的琴瑟，接著是現代打擊樂器的節奏，在《黄飞鸿之西域雄狮》（洪金寶 主演）中有一段竟然用了土著的鼓聲打了一段拍子。

而《壮志凌云》開始時是“梁寬”（這一部由元彪 出演，前面都是莫少聰 出演）“覬覦”十三姨，也是黃飛鴻的初次登場。因而它是第三部，前面緊接著的是《狮王争霸》。

爭吵沒輸過，打架沒贏過。

那個人文中各有各的特徵，像成龍，你永遠難以企圖在傢俱城裡擊敗他。像劉德華，如果音樂創作一響，反面角色爹媽白養。像甄子丹，打人打得很厲害，“怕老婆”也怕得很厲害。像趙文卓……他那年俊逸動感又不失沉穩，天生一副正派的臉。

“俺們的功夫，終究比但洋槍洋炮！”

這一部的震撼最強大，時人都看見了弊病，有的選擇“扶清滅洋”，有的選擇“開天闢地”，時代中裹挾的黃飛鴻也只能以凡人之軀打出一次讓所有人滿意的公義。

影片中十三姨與黃飛鴻的真愛同樣恰到好處，黃飛鴻對她的稱謂從“十三姨”到“少筠”，那個轉變至《狮王争霸》時，還伴隨著老一代人固有的“倫理道德”與洋人眼裡難以置信的“輩份”的解讀更顯意趣。

這前夕張徹更是成功地把“黃飛鴻”那個人物從粵地東莞一隅提高到了全省著名，靠的不但是女演員、編劇的氣質，也是功夫的氣質。

此種無解的對立裡，黃飛鴻自然不能袖手旁觀，他上一部把販賣中國人的洋人痛毆一頓後，這一部中又在保護無辜的洋人，還有立志要發生改變中國的革命黨。

首部《壮志凌云》中鬱郁不得志的“嚴振東”（任世官 飾）打得黃飛鴻幾無招架之力，卻慘死在洋人的火繩之下，臨終前他說：

可說是完美。

什么最能表達“黃飛鴻”的精髓呢？

即便到了晚清之後清光緒之初，“黃飛鴻”也老了。

而無論誰當“黃飛鴻”，“寶芝林”的班底人馬到了第二部《狮王争霸》時也基本定型：

這四部曲裡當年的晚清面貌就是：

早前澳門市民拍片最憎惡的就是花拳繡腿，玩得都是“拳拳到肉”，劇組裡龍虎武師們彼此間也會較勁，負責管理戲份的指導都牛到沒用，我就親眼見過一個澳門著名的動作編劇竟然為的是一場戲份跟正牌編劇發飆：

特別還是活在中國近代史中的英雄。

彼時張徹的新武俠小說開始在影片界大放異彩，澳門娛樂圈又是“仙人打架”，對此，堅信我之後也略做過介紹，在這個風雲際會的二十世紀，《黄飞鸿》系列影片自然也就應運而生。

舉家回東莞，馬路上順帶平定了一幫海盜，劇中活了一百多歲把他們當做神一樣奉祀的張保仔更讓人第一印象深刻。

上世紀90二十世紀末，趙文卓還表演了劇版的《黄飞鸿》，裡頭講的都是他在東莞開醫館時碰到的牛鬼蛇神，最終兩集叫《理想年代》，片中武昌起義勝利，軍官都要檢查和往來行人，碰到留辮子的要割辮子。

我們都以為這個武夫是個莽漢，到了早上他又掏出一盒他們做的包子給探班的人吃。毫無架子，嘻嘻哈哈，看不到他是主演過那么多大片的動作編劇。

黃飛鴻剃了辮子、留了寸頭，披上了中山裝，十三姨也在反面角色群鬥中中了槍，黃飛鴻抱著她踏進門……

劉德華後來投奔，張徹找出了一名新人出演“黃飛鴻”，他叫趙文卓，那時剛滿三十歲。兩代“黃飛鴻”在《功夫皇帝方世玉》裡還有交集，打得那叫一個天花亂墜。

無論如何，曾經有這種一名英雄璀璨在華語電影史中，他在一次次鋤強扶弱中把一種武人的熱血帶給一代觀眾們，也把張徹的悲憫留給了一個時代。

在“獅王對決”的戲中，眼見賽獅球場上四處都是殘肢斷臂，底下的高官在遲疑：“要千萬別把這事跟下面說一下？”另一個人說：“這點小事都說，會不能變得咱們太這個了……”只好，不做不錯，繼續靜默。繼續看一大群人為的是幾塊奧運金牌廝殺。

當年的“十三姨”由邵美琪出演，片中其它人物變動並不大，“黃麒英”還是劉洵出演、莫少聰、熊欣欣和鄭則仕也繼續“留”在了寶芝林裡。

至於張徹在這一步的趨勢中似乎不滿足槍戰，他讓黃飛鴻去了白蓮教，一票愚民信“刀槍不入”的神功，陸皓東看見可能將已經超越他所受基礎教育覆蓋範圍以外的愚昧時幾乎崩盤：

但在鏡頭以外，那兩年卻是香港電影，特別是武俠片最好的時代。

“搞那些場面功夫給誰看？一場賽事未必能讓大清富強，這塊奧運金牌還是留給大人你做紀念吧！”

可恰恰就是那些人，生生用拳腳打到了荷里活，用最簡單粗暴的形式在世界電影史中形成了一種“人文”。

“世界經濟發展是大趨勢，並非你能抵擋的。”

詞中頗具個人英雄主義，“用我百點熱，耀出千分光”也合乎整部系列影片的主題。

寇亂之前做官的已經攜款潛逃，寇亂之後明廷裡兩股政治勢力趕到搶奪勝利的漿果。黃飛鴻等人打了一場又一場，結果還是回了東莞。

這是個問題。

假如敘述晚清清末的一名英雄的一生？

那編劇呢？罕見的沒有駁斥，只是趴在閉路電視前沉默。

為什么積弱不堪？即使已經病入膏肓。

“你總當我是晚輩，可我卻拿你當我的女人”。

張徹執導了四部《黄飞鸿》系列影片，劉德華主演了兩部，1991-1993年，分別是《黄飞鸿之壮志凌云》、《黄飞鸿之男儿当自强》、《黄飞鸿之狮王争霸》。

也便是張徹的“藏私”，讓“黃飛鴻”系列今天認為，更值得思索一番。

電影一開場，近乎鬼魅的白蓮教眾把所有相關洋人的東西都捆在一同燒，還有計劃地攻取洋人的總領事館，明廷呢？