鋪墊70兩分鐘，才發生第二個喪屍，這片夠狂野！

將人性的深不見底放在“喪屍”之中，很大地嘲諷了人性的自私和暴虐，

博伊斯也在這一過程中第二次正面的感受到上級領導口裡“反面角色陣營都是沒有人性的，我們只有跟自己一樣就可以擊敗自己。！”的真實重現，

那些死而復生的遺體行動較慢、毫無人類文明感情、暴虐排便、愛好血肉，

而博伊斯步入男孩克洛伊家後，誤入誤撞看見了克洛伊患病的大姐，也為“喪屍”騎兵團的駭人面貌颳起一角。

一開始的那場突襲並不順利，

而那個突擊隊在攝影機下的探險之旅還頗有許多《湮灭》的香味~

在奧地利軍人故意逃走砍傷了球員，毫不知情的博伊斯慌不擇路地給球員口服了抗體，親眼目睹球員的突變，

（前10兩分鐘的戰爭場面，絕對爽爆！）

而對第二次世界大戰中蘇軍暴虐、冷血、恣意用士兵和軍人做人體實驗的政治抨擊也隱含其中。

用諷刺的表現手法將“喪屍”族群打導致邋里邋遢討厭玩耍晒太陽的萌寵，

旋即2016年公映的《釜山行》，又一次發生改變了對“喪屍”的認知，

奧地利軍人對戰英國大兵雷諾一場，更是把活體殭屍的戰力渲染到了顛峰，又在“喪屍”騎兵團悉數被轉化成，雷諾熄滅爆炸物下戛然而止，

慌忙中裝了一管抗體就回到去找滯留在克洛伊家的大軍隊。

科幻片中，“喪屍”的設定，絕對是西方娛樂人文經典作品最大行其道的惡魔類別，

則完全顛覆了傳統殭屍題材的嚴肅性和恐怖程度，而是保留愛爾蘭獨有的冷幽默方式，

“喪屍”全貌浮出水面，這一段的表達驚險緊張感很強，博伊斯起先是通過門上圓孔看見了一個痛苦萬分的俘獲，旋即在等到軍人和軍醫觀察完畢，

不知所措的博伊斯和英國突擊隊到這時並不知悉蘇軍實驗的真相，從陣亡的奧地利軍人口中也並沒有獲得任何有用消息，

幾乎同時產出的《生化危机》則另闢蹊徑，

《霸主》中高速運行、力大無窮、金剛不死之身的騎兵團“喪屍”，

編劇充分利用了“錢花在刀刃上”的勤儉節約美德，

到處可見的清洗池，屍塊池，血漿池都進一步增強了驚悚片懸疑的運動感，

人物性格飽滿，人物之間交流合乎邏輯，血液四溢部份也沒有為的是恐怖而恐怖，

衍生出大量敘述被“喪屍”攻佔下世界末日的大災難題材。

比如說，里斯·德魯摩爾的喪屍戲劇《返生餐单》。

主人公團隊的打“喪屍”場景也變為了該遊戲般地輕鬆和搞笑。

最先發生的“喪屍”是在威廉羅梅羅1968年公映的電影《活死人之夜》中，

在救不救軍人，解救克洛伊，嚴刑拷打奧地利軍人兩場中，

忠於順利完成任務的雷諾和心存慈悲文化關愛的博伊斯即使相同價值觀出現武裝衝突並引致了不斷武裝衝突地出現，進一步增強了故事情節的衝擊力，

跑的快、吃的少、勤奮向下！

“喪屍”的設定在後半段留下了充裕的空間，

《霸主》的故事情節大背景出現在第二次世界大戰諾曼第登陸前一天，被奧地利攻破的比利時，

一隊專業人才知悉了蘇軍實驗的目地和屢屢抓人去修道院的真相，

對比以往散漫戰力低落的普通“喪屍”，倒像近幾年在日本等亞洲地區國家興起的“喪屍”類別，

開始的異常激動和清醒，到力大無窮靜脈爆裂，再到喪失控制，頸部骨頭變形，最終暴怒異常，被博伊斯猛擊頸部倒地不起傷重。

而AMC的《行尸走肉》則算得上是“喪屍”題材的標杆，

末世“喪屍”世界，人跟“喪屍”之間的激烈對付，人與人之間的殘暴紛爭，全數結合在一同，

2004年橫空出世的愛爾蘭喜劇電影《僵尸肖恩》，

隨即在博伊斯被軍犬突襲，誤上了去往實驗室的軍車，故事情節漸入佳境，

基本的“喪屍”框架沒變，但“喪屍”的行動能力和嗜血程度則加強，

而主要刻畫了奧地利軍人活體變“喪屍”，死後士兵變“喪屍”少有的兩隻戰力強盛的形像，

其餘的還有一顆聖心心的男主博伊斯和老愛嚼口香糖的提伯特等。

實驗室中被鎖在屍袋裡孕育出的殭屍，被插入鋼針汲取血漿供養殭屍的俘獲，

這也引致電影鋪墊了70兩分鐘，才發生了第二個“喪屍”！

靠女主一人之力戰群屍，孤膽英雄式的無所不能和鋪天蓋地規模非常大的“喪屍”熱潮，營造出了聽覺的盛宴。

讓故事情節節拍維持緊張的情況下在“喪屍”特技上下足功夫，放棄了“喪屍”群像的大場面布控，專注“喪屍”個體驚悚片感的營造，

一開始是博伊斯一隊人巧遇了夜行的比利時男孩克洛伊，

在男孩克洛伊家陽臺，被博伊斯口服了抗體的球員變“喪屍”一場極其精采，

則很討巧地融合了西方“喪屍”和亞洲地區“喪屍”的功能，把故事情節搬到第二次世界大戰中的蘇軍地下實驗室，

《霸主》是去年意料之外的B級爽片，

而相似探險的故事情節設定，也進一步增強了故事情節的娛樂性和刺激指數。

最終解救克洛伊哥哥和執行任務摧毀尖塔並行下，步入精采階段。

但故事情節的後半段卻擁有內戰片的殘暴和細緻，快節奏地不斷突發性交通事故，來襯托出內戰的殘暴，

電影放棄了“喪屍”遍及的場面化，

而是遵從故事情節經濟發展，循序漸進，值得一看。

併為後面的內戰電腦的誕生埋下了伏筆。

槍林彈雨下的戰鬥機被打的七零八碎，將要失事，慌忙跳傘中，僅有少數幾人倖存下來並去執行任務。

“喪屍”的臉部關節和骨頭變形部份要比傳統的面撲白粉、皺紋、烏舌頭的“喪屍”要驚悚片的多，

雷諾對博伊斯的叮囑在以往對人性的探索下，多了幾分反戰的暖意。

“喪屍”是逝者重生後的產物，

立刻給“喪屍”蒙上了兩層神祕怖人的面紗。

在戰禍中練就了一點心機的克洛伊先是懷疑他們的身分，證實後才帶他們進了自己家躲藏，

一組英國大兵被空運到比利時小城執行空襲航管掩護海軍突襲的任務。

驍勇善戰的亞洲地區“喪屍”第一印象一經崛起，颳起了喪屍類別的變革。

儘管是傳統的“喪屍”題材，

領頭的是有鋼鐵般信念的久經戰場上士雷諾，

可惜，《霸主》的財政預算從規模上看並算不上充足，

開場頗有“使命召喚”的該遊戲開畫架勢，

特別奧地利軍人臉部被擊穿後，血肉模糊，骨肉盡顯，青筋暴起的“喪屍”形像提高了聽覺張力。

博伊斯望向圓孔，立刻發生了一頭眼球外翻血絲布滿的惡魔雙眼，

反面角色陣營高級將領隨意槍殺群眾，並將倖存下的帶回戰俘營做實驗，

因而，喪屍類題材在隨即的經濟發展中也重新加入了大量的社會的暗喻和人性的深入探討，