《明日战记》：港式奇幻的困境

但這也讓《明日战记》陷於另一個怪圈：想要打出動作戲拳拳到肉的力度感，許多動作非實拍難以實現，這時過分繁雜的佩戴機甲就成了限制女演員充分發揮的束縛，為的是減低此種束縛，同時也為機甲肉搏戰讓出話劇空間，機甲的信息技術性就勢必要面對一定程度的精簡。

但是，

啟動三年，製作五年，1700個特技攝影機，4.5億的投資，古天樂為它設立“天下一ONECOOL”特技子公司，前後投入時間少於二十年——能用以介紹影片《明日战记》的後綴和觀眾們等它的時間一樣長。但是，

視效這塊，沒在怕的。

不難理解，《明日战记》的特技水準和層次感放到澳門電影界屬於前無古人的等級，

但，該片的亮點在於機甲打架，因而人類文明陷於生存絕境、修築天幕等一連串前提僅在劇中一筆帶過，正式故事情節在隕石攜帶外星人真菌“潘多拉”到達火星後展開。

《明日战记》揹負了許多個“第二”。國內第二部機甲片，澳門第二部輕工業風硬奇幻，也是第二部將奇幻與警匪驚悚片融合的影片，稱它一句先行者並不過於。

以港片擅於的動作戲填補奇幻技術創新能力的缺失。看慣了雷射火炮互轟的觀眾們頭一回見識機械感冷兵器互砍，你若傷我兄妹我必卸你機翼，倒也不失為一種另類的技術創新

《明日战记》是動作戲式奇幻電影的一次大膽嘗試，同時也曝露了此類片子身處一隻奇幻創新能力、一隻動作效果的拉扯中，現階段上看，這兩者是註定顧此失彼的。

故事情節：臉譜式本土化

無論是佩戴式機甲還是機器人，《明日战记》都未能在外型或者機能上給觀眾們帶來眼前一亮的想像力

也許古天樂換個思路，別做第三部了，以《明日战记》為 IP做個奇幻該遊戲，說不許能連著影片的效率一同歸還來。

，方向合理，且有一定效果。

但，從觀眾們反饋上看，打得爽比不上奇幻感拉滿，這二十年間，奇幻觀眾們已經從純看視效演化到設定視效兩手抓，就像中學生神曲已經從《逆战》時代走進《孤勇者》一樣，二十年後才與觀眾們姍姍見面的《明日战记》，遲到了。

所以，故事情節的結局也和絕大部分港片一樣，經過努力，個人訴求與管理制度自身利益找出了和諧共生的平衡點，順利完成自救同時也成功救世，正如主人公團的名字，否極泰來、絕境復活。

正如前文所言，《明日战记》頭上“第二”的標籤儘管許多，但在奇幻那個應用領域，整部影片的想像力是很多落伍的。資料顯示，

，直接執行摧毀潘多拉的PlanB

劇中的停機坪、澳門街景、傾斜的大樓、裝甲運兵車等場景道具都是片場一比一搭建，機甲重約30多斤，僅一個面罩就由兩百多個配件共同組成……

首先是該片最大亮點機甲，《明日战记》中設計了三種，一類是可供單兵登陸作戰的佩戴式機甲，另一類則是三款仿生機甲機器人，名曰窮奇、刑天，劇中最精采的一段登陸作戰戲也是由這三種機甲的對決帶來。

也因而，

奇幻：有點兒想像，但不多

在認真觀看完整部電影后，骨朵的評價是，沒《上海堡垒》那么差，也沒有多好，

對於澳門科幻電影，有《机器侠》《未来警察》兩部片子的打樣，絕大部分觀眾們只不過仍未抱有太大希望。似乎《明日战记》片方對市場也有一定了解，

《明日战记》工程項目啟動於2012年，於2017年攝製順利完成

下文含劇透。

《明日战记》還是將絕大部分精力和篇幅放到了視效和登陸作戰上，這也引致全劇文戲好似強行推故事情節的該遊戲，影片中的人物都是臉譜化的NPC，主人公團通過接觸自己解鎖新任務，在一個接一個副本中不斷遭遇戰，最終通關

儘管有著經典且深刻的命題立意，但

，但拋棄了能夠運載輕型槍械的競爭優勢

這是現階段上看成功率最低、以最小犧牲保全人類文明火種的最合理方案，也因而，譚冰在面對鄭重生（梁朝偉飾）“再試一次”的請求時，冰冷地則表示“假如第三次嘗試在非常有限時間內不成功，PlanB將準時啟動”，屆時，泰來（古天樂飾）、上校鄭重生等人都將成為PlanB的犧牲品。

劇中不乏第二視角、全息導航系統等讓人耳目一新的設計，但不知嗎製作週期過長，整體而言，《明日战记》對於奇幻的想像依然站在後輩的肩上淺嘗輒止。

，出於防止引發恐慌的考慮，這一行動仍未對群眾公開，

的是《机械战警》《明日边缘》式的

也不知《明日战记》嗎意識到了這點，在劇中重新加入了許多機甲肉搏戰的槍戰鏡頭，

即便視效是《明日战记》努力宣傳的最大賣點，但觀眾們對其最大的期盼還是放到厲害的機甲、不凡的想像力上，換言之，鏡頭漂亮很關鍵，但對現在的觀眾們而言，並不稀罕

。

而機甲機器人那邊，外型輕工業感有餘而信息技術感嚴重不足，看上去好像隨便一個工程建設機器廠裡都能找到一個相似的。機能上而言，除了現階段信息技術尚無法達至的高智能性外，彈道導彈、反坦克甚至拼刺刀都是傳統遭遇戰模式，與“人類文明信息技術迅猛發展”的大世界觀不符。

就像它剛過及格線的平均分一樣，並不差強人意無奇的古天樂，此次拍了一部差強人意無奇的科幻電影

重頭戲機甲以外，這部影片中發生的裝甲運兵車、航天器、外星人微生物等能彰顯“科幻性”的設定和想像，基本逗留在《奥特曼》《铠甲勇士》模式，和片頭曲《逆战》一樣，經典、耳熟能詳，但有點兒落伍。

前文提及，《明日战记》的大量篇幅集中在登陸作戰場面，具體來說，上文所說的大背景交待、故事情節表達、人物刻畫等文戲部份，加起來大致僅佔全劇的三分之一，剩餘篇幅全是奇幻機甲show。

前期宣傳時猛打“機甲爽片”和“希望中學校長古天樂圓夢之作”兩大賣點

文 │ 緋飛

豆瓣短評呈現出的畫法也與兩大營銷點吻合。奔著古天樂人情去看的觀眾們對澳門第一部機甲片表現出了很強包容性，但衝著“機甲爽片”買票進電影院的機甲科幻迷們，則表示處處都是荷里活後輩的影子，不夠技術創新也不夠炸，有人甚至稱作《上海堡垒续集之香港堡垒》。

“潘多拉”的一體兩面，是《明日战记》將奇幻與港片傳統母題相連接的鎖鏈，在能消除潘多拉侵略性的DNA彈頭髮生後，故事情節便步入了澳門動作片的經典模式：個人與管理制度的武裝衝突。