心理反抗與救贖的驚心歷程

 

電影《风平浪静》公映後即引發現代人的關注,主要在於它與以往眾多犯罪行為類型片較之,呈現了一種獨有的心理表現形式,在表面靜緩的氣氛中層層遞進,刻畫出生活和人物深處的驚心動魄,用平淡和激烈的相反相成營造出犯罪行為片故事情節的洶湧起伏。影片敘事基本是從主角宋浩三次被迫捲進命案的心理視角出發,闡明瞭幼兒園、房地產商中權錢交易的貪汙腐敗及其與犯罪行為的關係,話語權意識與法制思想的位置,主角沉入內心深處黑暗卻始終堅持良心的反抗,全劇呈現出一種心理抨擊自然主義的藝術風格。

白色冷峻的故事情節從宋浩碰到老同學潘曉霜開始就有了戲劇的香味。未婚的潘曉霜一看見宋浩,就有對異性熟人生活狀況的敏感熱誠。但是她面對的宋浩是身負重案的逃匿者,宋浩內心深處的非常大祕密與沉重決定他一出場就少言寡語,雙眼直直地看著潘,多看少說。二人大段的對手戲,一冷一熱,一喜一悲,一鬧一靜,呈現出鮮明的個性對照,很是漂亮。宋佳把一個大齡未婚女青年的心理詮釋得惟妙惟肖,張弛轉折,層次分明。卡拉OK時的豪放和聽見宋浩忽然講出“成婚”時,工作時的職業笑容變為了由衷的開心,細膩表演了人物個性和內心深處的多樣。此種戲劇性是電影性的,有商業類型片創作的須要,同時也具備美學的、社會層面的重要意義。它通過普通人的平凡溫暖、平凡的職業話語權觀撫慰了同為平凡人、又是落難人的傷勢靈魂,並貫穿影片大部,彰顯的是發展史與人生積極主動而進步的美學觀和社會觀,構成了影片冷色調中的暖流,從而提高了觀眾們的審美觀接受性。

《风平浪静》的故事情節織成對主角的心理表現充分發揮了縝密促進作用。電影沒有複雜的蒙太奇和交叉敘事,故事情節基本是耗時性的直敘究竟。從主角宋浩上場開始,到宋浩自殺未遂完結,每一個上場的人都與宋浩的宿命或正或反地出現關係,人物與人物環環相扣,步步遞進,滾雪球式地把故事情節滾向最大。這是一種簡約而多樣的構思或內部結構,沒有方式的故弄玄虛,視野開放又富有緊張懸疑,每個人物都充滿著多樣的故事情節,並帶來很大的武裝衝突衝擊力。同時,心理視角、感情打戲、懸疑驚悚片疊加的攝影機詞彙使電影情節節拍海浪起伏,緊張舒緩並置而走向最高潮。生活性、故事情節性、闡明性相乘的表演藝術趣味性也進一步增強了觀眾們的審美觀接受。

故事情節開始於小學生宋浩遭受升學不公,找老師李唐討說法時誤入他人家,驚慌中又為自衛殺了房主人。本應被保送名牌大學的高材生瞬間掉入人生谷底,本是貪汙腐敗不公的犧牲品剎時成為犯罪人,自此開始亡命天涯。15年後,為奔母喪,一直在底層打零工的宋浩回到家鄉,與碰面的三位故舊開始了內心深處的隱瞞與反抗,表面上風平浪靜,深處是驚濤駭浪般的搏戰。

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心理電影的個性為主角宋浩飾演者章宇帶來非常大演出空間,他也呈現出了出神入化的人物刻畫。電影中的宋浩因人生大禍而表現為很大的性格隱忍,逃亡者的身分使他不論面對誰,都竭力少言,靜默是其外在的主要表現。面對潘曉霜的熱烈追求,他的負罪感使他無法步入感情。重見母親和母喪,更多是難言的哀傷。看見老同學李唐,那個當年替代他保送學院的不公受益者,眼下的不法富商,同時又是宋浩逃出殺人現場的目擊者,話裡話外充滿著威脅利誘,宋浩在寡言中表現出驚恐、迴避、避開的目光。但是,曾經的高材生素養,過錯者的內心深處良心,讓宋浩一直維持做人的道義,心存對弱者的反感。內心深處的光明,迴歸家庭的溫暖,決定了宋浩不只是外貌冰冷,過錯者內心深處依然熾熱。孤身一人的他,念念不忘的是他當年逃出時看到的被害人遺孤。幫助萬小寧,就成了宋浩最大的念想,同時也成為他與不法富商善惡交手、罪惡與救贖的焦點。他與李唐和母親的對手戲更不只是靜默、退避,是威脅與抗爭、罪惡與良心的對付,是靜與動,以至總算爆發的激烈反轉。先是在遊輪,在觥籌交錯笙歌宴舞的地產商慶祝場面,鏡頭髮生了現實性和表現性疊加的描繪,從宋浩視角看到的對焦的宴舞模糊不清鏡頭展現出他內心深處的恍惚。他非常清楚並親歷,眾賓歡宴的背後是萬小寧的慘死,他正在被拖入不法富商的幫凶行列,他不可能將融入此種歡宴,冰冷地成為一個局外人,總算在《大海》的嗓音中跳進大海,遊向岸上。人物的經濟發展是寫實的,更有一種表現性的象徵意味:《大海》的嗓音對眾賓只是歡愉,對宋浩則充滿著寬厚、善意、仁慈,融入大海,就是融入善良,洗刷罪惡,自我救贖,回頭是岸。最後在剪綵現場,宋浩奮起追打李唐成為電影從心理向動作轉折的最高潮,而在母親面前的拔刀自縊,激烈得過分凶殘,卻順利完成了內心深處的救贖,也使電影的心理表現民族特色最終迴歸動作性的類型片基本樣態,形成了電影動靜交融、跌宕起伏的圓滿故事情節。

影片《风平浪静》片花

(作者系中國評協高級顧問)

電影的宋浩結局有些殘暴,是個惋惜,也反映出某一類影片的美學價值觀。有許多“苦情”戲電影有一種共同特徵,就是缺乏反轉,缺乏一種美學思想的擊敗,就算是拼搏的毅力、智慧或英雄性。電影《路过未来》《北方一片苍茫》等都有相似問題。反觀荷里活電影,自己有很多描繪苦痛英雄的類型片,那些電影常常不吝表現個人的極端苦痛,如《肖申克的救赎》《亡命天涯》《荒野猎人》,都是個人宿命遭受重大不公和悽慘打擊,但又都有主角奮力的抗爭、堅持與擊敗。此種故事情節的反轉不但是表演藝術的戲劇化力量和美學觀的表達,即對經濟發展史與人生進步性的意志,其中更折射了國家力量、社會公義、法治思想的根基與強大,以及在國家強大總體實力下國民個性的經濟發展壯大。在積貧積弱的國度,就難有這種的表演藝術表現。在我們國家日漸強盛的社會大背景下,也造成過《秋菊打官司》《我不是潘金莲》這種的電影,表現了普通農民在苦情面前樸實的毅力和堅韌。《银河补习班》更刻畫了一個罕見的擊敗苦痛的平凡英雄形象。“苦情”人物的表演藝術結局是一個美學價值觀問題,表演藝術的“全”與“不全”不容一概而論。但是文藝面對存有於社會經濟發展史總體的環境,表演藝術形象總會反映出一定的社會經濟發展史。不負時代和經濟發展史經濟發展,必須與表演藝術的美學追求相統一。在實現中華民族偉大復興進程中,電影理應發生更有文學性、更精采的平凡英雄形象。所以,《风平浪静》依然不失為《白日焰火》《烈日灼心》等佳作之後發生的又一部令人矚目的經典作品。

——評影片《风平浪静》

文章標簽   風平浪靜 北方一片蒼茫 大海 亡命天涯 烈日灼心 秋菊打官司 荒野獵人 我不是潘金蓮 路過未來 肖申克的救贖 銀河補習班 白日焰火