痛失核心一刀，《一秒钟》依然很感人

但《一秒钟》始終將配角、故事情節、人物動機等不利因素擺到核心位置，將主旨往下深埋兩層，沒有以辯論或是反駁的形式來直接表達主張、沒有減損故事情節效果。

女兒4六歲時咳嗽他沒當回事，耽擱了腦子燒壞了，只好那位母親更為須要努力經營，努力挽回他們的位置、也為女兒多爭取一口飯。

張譯和劉浩存三位的配角，都以欺瞞上線，以暴力行為的形式維護他們，最後又在患難中真正瞭解彼此間、成為思想象徵意義上的母子，被捆綁著一起看《英雄儿女》的片段，很打動人。

之後，他也展示出一個心疼母親的面相。

《一秒钟》，把影片送給影片。

範影片為給傻女兒謀求更多保障，也拼命努力“爭”。

他投訴通緝犯，是為的是立功，讓他們的自身利益最大化。

“外力與否必須干預電影”“藝術創作是什么”等母題，經常發生在各路影片中，一些經典作品的處理過分直接，以寓言式的論辯內部結構覆蓋故事情節呈現出，與其說是電影、不如說是說教或是辯論。

從某種意義上說，人物形成了極其豐富的對位關係，都為的是一點微薄的心疼的念想，粉身碎骨般努力。

這樣一來，配角的動機變得很多立不住，死生對比出的鮮明殘暴的層次感也很打折扣，但我依然很討厭整部《一秒钟》，就算是刪改之後的版本。

電影沒有過多的外溢的企圖心，就是樸實認真好好講一個故事情節。

起初，範影片拿腔拿調，是典型的“丑角”表達方式，很嘲諷。

就算僅僅從故事情節層面上看，電影也是漂亮的。

試圖心不見得只是商業試圖，許多這時候影片裡讓人覺得彆扭的點在於“表演藝術試圖”“價值觀試圖”過分顯著，壓過內容表達本身。

通緝犯以刀威脅，扭轉局面之後，他從半跪到跪下到“你坐”“你吃飯”等客氣行徑，將小人嘴臉描摹得很生動。

張九聲的兒子為徹底擺脫“壞分子母親”的負面影響，拼命努力“爭”。

所以，二人的動機也很相同。

實際上通緝犯張（張譯飾）和範影片（範偉飾）三位的打戲，也很有趣。

他將幾秒鐘的膠捲放到張九聲的口袋裡，依照張九聲的意思將燈罩贈送給劉閨女，是同是老父親的惻隱之心。

先後即使技術其原因撤走維也納和金雞，被咔嚓過一刀的《一秒钟》，上映版本里也被剪去了非常重要的一筆。

老油條範影片的拿腔拿調（甚至有“作威作福”的意思），是享受“放影片”這件事情帶給他的掌控感、定價權、虛妄的價值感。

短短的一個故事情節，張九聲，已故的兒子，劉閨女、劉哥哥，每一人都有很感人的悲劇力量。

張譯出演的通緝犯，之所以如此拼命要看圖像裡只有幾秒鐘的兒子，是因為兒子已死、只有圖像能看。

而張九聲兒子如此努力，是一個十四歲男孩對“努力就能發生改變命運發生改變世界”的溫柔夢想。

兒子成為先進、榮登22號簡報、卻慘被車撞死，幾秒鐘背後真正的故事情節始終沒有發生。