10首港片神級配樂，前奏一響就有鏡頭了

儘管並非相應而生，但卻異常相襯。

悠悠的哼唱恰到好處的響起，將情緒烘襯至最高峰。

熒幕外我們同樣熱愛那般飲酒跳舞的幸福辰光。

長長的間奏頗具畫面感，飄渺與靈異，耳邊已自動迴響起這段熟識的歌。

《男儿当自强》——《黄飞鸿》

神鬼情慾，自古以來都是最得觀眾們親睞的題材。

“濤浪淘盡，武林塵世幾多嬌？”

“甜蜜蜜，你笑的甜蜜蜜，好象朵朵開在清風裡，開在清風裡……”

三首港片經典配樂撐起三四個港片時代。

《再见警察》——《无间道》

明明沒有歌詞卻覺得內心深處似有萬語千言，這首歌曲，是贈送給每一名英雄。

溫和正直的書生背著書箱走在行跡無人的樹林裡，山間小河潺潺，樓下琴簫迭起，紅衣女妖住在樓下，默然遠眺。

鎮靜而瀟灑的走路坐姿，再加上那股強大的氣質，也許只有發哥就可以駕馭得了。

好不好看，你說了算

一片大漠風沙漫天，紫霞和至尊寶在甕城上相擁，那首《一生所爱》適時響起，嗓音動人、溫柔中帶著苦澀。

《夕阳之歌》——《英雄本色3之夕阳之歌》

陳淑樺聲音是清純中又帶有濃濃的故事情節感。

他的成功，影片裡的音樂創作絕對佔了非常大一部分佔比。

《笑红尘》——《东方不败风云再起》

黃sir被黑幫直接從樓下丟下摔死在車頭時，陳永仁憤慨、哀傷、惋惜、不容置信。

黎明騎著老舊的單導航著張曼玉，向前進發，後座上一邊不經意地前後搖晃著雙腳，構成這幅幸福又老舊的鏡頭。

歌曲熱血沸騰，曲調鏗鏘用力，積極向上的音樂風格讓人熱血沸騰。

特別是那一部《倩女幽魂》，現如今34年過去，仍是不滅的經典。

假如你都看完，那說明，又到了重溫回憶的這時候了。

《沧海一声笑》寫的是笑傲江湖，唱的是張無忌。

一首歌串起來的真愛，一首歌永遠留住的真愛。

《沧海一声笑》——《笑傲江湖》

帶上金箍無法愛你，摘下金箍無法救你。

疏狂瀟灑的樂聲將三人的無拘無束、自在逍遙表現的淋漓盡致。

也許也是隻有張國榮這樣的聲線就可以唱出此種英雄本色的感覺。

有人說，《无间道》是一部劃開澳門時代的電影。

出色驚豔的女演員，流暢而大膽的故事情節，還有完美匹配鏡頭的神級配樂。

《甜蜜蜜》 ——《甜蜜蜜》

《赌神出场》——《赌神》

一壺酒，一叢花，一個明朗化的月夜，一個寂寞瀟灑的東方不敗。

河水滔滔，蓬船漂泊，四個陷入宗教爭鬥的人在渴求自由。

西服背頭的矮小女人在擁簇中來到，臉上是篤定的笑。

《流光飞舞》——《青蛇》

每當看見這一幕，腦海中裡就已經自動播放了那一段熟識的音樂創作。

先有的《夕阳之歌》這首歌曲，再有的《英雄本色》整部影片。

這是一首歌典雅纏綿到極致的樂曲，如訴如泣，哀婉感人。

歷經兩部影片，這首歌曲好似已經成了黃飛鴻的專屬BGM。

《一生所爱》——《大话西游之大圣娶亲》

嗓音裡好似就能看到白蛇與青蛇蝕魂酥骨的美，比不上蘇州的煙雨與斷橋下滿池荷花。

喧鬧混亂的賭場裡，一道厚實的門被人從兩側拉開——

唐僧落寞返回，鏡頭一片荒涼，讓人深表氣憤悲傷。

當時一句“男兒當自強”不知成為多少人積極向上的名言警句。

聽見這首歌曲，你除了想到王菲，還會想到誰？

28年過去，再聽見這首歌曲，仍能想起白蛇青蛇在亭中玩耍嬉戲，永不遺忘的經典。

哀香愁豔的詞曲創作，愁腸百結的嗓音。

影片中紫霞和至尊寶深刻的愛時至今日依然敬佩人心。

旋律莫名悲惋又惆悵，嗓音卻又大氣濃郁，非是尋常男子的感情，是一種超脫性別的萬丈豪情。

但事實上，那震撼人心的曲聲，負面影響著螢幕外的每一個人。

《倩女幽魂》——《倩女幽魂》

每當那一首歌《笑红尘》響起，便會讓人想起林青霞在竹屋前抱琴自彈自唱的經典場景。

影片中東方不敗在這首歌曲中追求屬於自己逍遙武林。

港片填斥了幾代人的青春空閒。

從1897年影片首度傳入澳門，到上世紀八八十年代澳門影片步入白銀時代。

影片裡，只有黃飛鴻一用功夫，幾乎就會響起這首熟識的《男儿当自强》。

“人生路，美夢似路長……”

熟識的琴音前奏響起，你會不能想到張無忌、曲洋、劉正風在江上對坐自彈自唱的鏡頭？