安妮特 Annette

卡拉克斯叫我們禁止呼吸，因為不然，我們會發現自己無法喘息。一部美國電影——被詛咒的電影，“歷史的最後一章”，卡拉克斯恢復了一些古老的東西：美國電影的線性時間，不可逆的，因此它不可能如奧斯卡先生一樣在無限宇宙中超越生死，而必須是Adam Driver，大明星走向金·維多《群眾》和斯蒂文森《郎心似鐵》結局的深淵；一部法國電影——被消失的電影，卡拉克斯又帶回了一些古老的東西：法國印象派電影，讓·愛潑斯坦的鬼魅、阿貝爾·岡斯的疊影、路易·德呂克的樹、雷諾阿的戲臺，一起掘出這最可怖又動人的墳墓。

很詭異的片子，很詭異的故事。前半段讓我想起《紐約提喻法》，後面情節完全失控了。Adam Driver的角色第一次在舞臺上發瘋的時候就奠定了之後的基調：從導演到演員，誰都不知道到底要表達什麼，倒是群演信念感很強，因為他們就按傳統musical來演的。（而導演和兩位主演對旋律都不敏感，不知道為什麼非要選擇musical這一形式，暴露自己的短板。）一出credits我身後有個觀眾就迫不及待地說：I'm so confused。

今年戛納電影節最佳導演獎獲得者，原來是三十多年前因為《壞血》、《新橋戀人》等片轟動影壇的法國新浪潮後代表人物卡拉克斯的新作。採取音樂劇形式的劇情片，視聽製作、運鏡調度依然夠質量，只是其內容蒼白，無趣。導演有61歲了吧，還不老啊，應該有更出色的表現！

（7.6/10）《安妮特》是Carax作為父親寫給女兒的道歉信，同時也揭露了《神聖車行》留下的開放式結局：Oscar先生最終也成為了一名禮賓車司機。《安妮特》延續了《神聖車行》的懷舊主題，它是Carax對逝去感情的懷念，以及對過錯的愧疚和悔恨。電影中出現的綠色是主角Henry（也就是Carax本人）的顏色，代表了導致他犯下錯誤的自私、自毀、懷疑和逃避。本片類似林奇和德米的結合體，但情緒大於情感，不加剋制的情緒讓電影看似很滿實則很空。不過話說回來，創作者也有表達私人情緒的權利。

電影沒啥問題，但歌真的難聽，二元共存太難了，耳朵想謀殺眼睛讓我打0星。