開頭很驚豔，過程很普通。演員智商在線，只怪對手太狡猾。

請一定坐到字幕走完，聽完Asa to Hikari. 多時空的穿針引線，母親的接力竟織繪出平成到令和的日本現代社會圖景，幾段偽紀實穿插在傳統情節劇的敘述中，放任現實的幽靈對劇作的入侵，大量的自然風物和手持的家庭影像混剪，恍惚召回了生命之樹曾經的感動。就這樣阿姨還是拍了最後一幕來表明自己的態度，就像她近乎執念肆無忌憚地將鏡頭朝向光，我知道她在提醒我們，無論現在四周多黑暗，也要抬頭看看這世間最明亮的原點。又聽到月光？！

牛逼歸牛逼，太扯了，扯歸扯，太牛逼了

典型的好萊塢大片。雖然已經熟悉了套路和配方，不影響成片的精彩。萬人空巷的廣場上是令人屏息的球賽與排山倒海的歡呼，與此同時，號稱全世界最安全的金庫裡上演著驚險刺激的絕世“犯罪”。天才的知識、智慧與靈感才是永不褪色的光芒與堅不可摧的武器。看完電影感覺自己目光都更銳利、頭腦都更聰明瞭！ Way Down直譯成“沿路而下”把主題和氛圍都破壞了，“馬德里金庫盜數90分鐘”難道不生動嗎？

Story of the world

比起小朋友更推薦成年人看吧

圖一樂，意外還行，雖然是挺明顯的積壓片。

中間殺老婆的故事就還挺《夜闖活埋庵》的，本質諷刺愛情，我覺得不錯

阿莫多瓦。除了他，我想再也沒有人會說，我的生命終點站是你！這種純粹和偏執，可不僅僅是瞬間愛好。

這個情節也太簡單點了吧……

好想在有生之年玩一場全民大戰馬化騰

故事有老電影的感覺。林心如跟男二給我驚喜比較多欸⋯⋯李李仁，大概就是一個不那麼完美的跨性別的象徵？

同樣低層家庭的孩子，但主題比南國更有普世價值，從出世到勇敢入世，資金更充沛後可以目睹的超現實。

也許在大馬有意義，但對臺灣觀眾如我，得同意trans poverty porn評語。第一場戲就在講安狄（李李仁）成了Evon（越南話希望）後的慘，賤賣身體賺錢，警局扒光羞辱，好姐妹被殺；遇阿德（陳澤耀）重返貨車司機工作，越南母子（蘇荷與小康）上他貨車，住進他家；中點是參加生女婚禮，被怒驅（「是你害死媽媽的！」，關係如何裂痕等前情未細述）；與淪落人重組家的寄望，在買傢俱戲達高峰，彩票中獎以為是實現，其實是毀滅——呼應開場畫面：攝影機巡弋拍攝掛著標價的各種貴重傢俱——聽障男女（有一場紅光下借用助聽器側臉貼臉的戲）偷彩票遠走，安狄空悲懷。電影花在讓觀眾感動／賣慘的力氣，更甚建立容易相信人的性格，導致後面突兀。美術、聲音質感有砸資源（廖慶鬆剪輯指導），但編導技法頗單調，大概是比較差的人生劇展等級。

#3rd HIFF# 主競賽。前入圍威尼斯+聖賽。#年度十佳Mark# 本屆若評獎，金椰獎必須是這部。倒不是因為被喚起了民族創傷記憶，以及感動於日本電影人們的反思力度（這兩點任何一個點都足以送五星）；而主要是因為拜服於對人物關係精到的拿捏和極致的推演（“只有在這個時候我才能感到是愛你的”），對驚悚氣氛的準確把握，以及劇作上的精巧設計（片裡的局布得是真漂亮）。不少時刻想起[色戒]，那種在危險氣氛中迸發的奮不顧身的愛情，真是美到極致。片中片自制小電影，以及順帶致敬了山中貞雄的[河內山宗俊]和溝口健二。雖然開頭還是有點慢，美服化道的日劇感還是比較強，部分時刻也比較舞臺劇化，但是電影化程度尤其是對人物關係的把握上還是相當之高，其實就憑著能寫這種“為了正義而背叛國家，但註定是毫無用處的拼死一搏”的主題也要大力推薦了。

有日她不看

首部奪得8項奧斯卡的影片。1.描寫3名不同階級境遇的退伍老兵迴歸家庭,適應社會的歷程。2.Gregg Toland的深焦攝影不可不提(酒吧彈琴與結尾婚禮場景的縱深調度)。3.細節精緻,表演出彩,飾演殘疾軍人的哈羅德·拉塞爾是唯一憑同一角色獲得2座小金人的演員。4.化妝室2女對話的鏡子長鏡頭很驚豔。（8.5/10）

蠻好玩的，好可愛，不過看久了也有點膩

這個是童年，小的時候就特別想要一個像哆啦A夢一樣的小夥伴，無所不能，會很開心很興奮，但是長大之後慢慢的就覺得其實不管是大雄還是胖虎還是小夫，或者是靜香，就是我們每個人的縮影，結局也很出人意料，本以為哆啦A夢是未來來的，和大雄等人結下深厚友誼，沒想到，最後哆啦A夢居然是大雄幻想出來

原來《小姐好白》好多橋段都是學這部電影的。真搞。經典。其實男人扮女人也挺好看的。50年代的基片啊，哈哈哈～