張藝謀馮小剛王家衛為什麼爭相轉戰電視劇？

第四代編劇裡，陳凱歌早於1984年就拍了一部電視劇《强行起飞》，但當時他還只是一個才剛拍完《黄土地》的新人，電視劇本身沒有收穫太大回響。到1996年，李少紅主演的《雷雨》引發我們關注，她因而被稱作是國內最先轉型拍電視劇的影片編劇之一。《大明宫词》《橘子红了》等一連串高口碑歌劇的發生將她推至又一個最高潮。跨入新世紀，陳凱歌再度試水，主演《吕布与貂蝉》，楊亞洲地區攝製了《爱情滋味》《空镜子》等經典作品，吳子牛借《热血忠魂之独行侍卫》《天下粮仓》步入電視劇集應用領域。

同一個時期，內地先後與中國香港、中國臺灣地區達成協議，明確規定香港影片、臺灣地區影片不受配額限制在內地發售，合拍片享受國產電影福利待遇。在此經濟發展機遇下，葉海波、李力持、陳正道等港臺影片人爭相南下，尋求更寬廣的經濟發展市場和空間。內地電視劇集市場為自己提供更多了另一番可供使出的天地。現如今，自己已成為影片編劇拍劇行列的主力代表。

對於由影片應用領域轉戰電視劇集應用領域的編劇，電視劇集市場常常都展開懷抱不予熱烈歡迎，究其原因，在影片應用領域積累的大量拍戲實戰經驗和攝製技巧，讓這批“影轉劇”的編劇能夠得心應手地順利完成一部電視劇的攝製。

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從總體的市場環境上看，較之依靠內容獲勝的影片，電視劇的創作準入門檻只不過更低，電視劇攝製週期短、體量小，在電視劇集市場逐漸不斷擴大的環境下，電視劇的投資收益投資回報更為悲觀。同時憑藉著自身的影響力，那些編劇常常能為經典作品帶來更高的參與度和商業價值。

文圖來源：人民日報、奧運金牌輿情官、影視製作產業發展觀察等

日前，小說家陳彥在接受專訪時透漏，他們的小說作品《主角》將要被翻拍成電視劇，由張藝謀編劇。這是張藝謀首次攝製電視劇。

編劇數部網絡劇經典作品，成功乘上這股東風的影片導演韓三平在接受專訪時曾則表示：“我曾經對許多影片人說過，網絡劇對中國影視製作行業從業者來說是一個非常大的機會。視頻門戶網站是高新技術的傳播媒體，能快速將內容產業發展傳遞給每一個人，這是不容抵擋的。”

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近幾年隨著互聯網的迅速經濟發展，電視劇市場，特別是網絡劇市場體量獲得前所未有經濟發展。因而，很多影片編劇開始轉戰電視劇集市場謀求新的“生路”。

行業經濟發展到現在，內容界線已經顯得愈來愈模糊不清。有影片編劇轉型拍劇，也有很多電視劇集編劇紮根到影片應用領域。傑出製作者的“跨界”，可以給自我創作職業生涯帶來新的體驗，讓觀眾們看見相同方式的新經典作品，甚至能提高整個應用領域的創作水平，發掘更大市場空間。即便，好內容，從來沒有憎惡鏈。

具備一定口碑和聲望的著名影片編劇入局電視劇集市場，既是行業內專業人才良性流動的內在要求使然，也是編劇自身敢於嘗試相同內容方式的表現，對於積極主動擁抱那些編劇的劇方來說，這背後彰顯的更深層次的邏輯是——對經典作品的質量和口碑愈來愈重視，而非一昧依靠流量女演員或大熱IP。

在製作者眼中，轉型拍劇只不過各有各的思索。

比如說，去年熱播的《穿越火线》是許宏宇的第一部電視劇集經典作品。一季度另一部小爆款劇《传闻中的陈芊芊》是查傳誼的代表作品。李力持、遊達志、葉海波在2018年先後面世《火力少年王之悠风三少年》《三国机密之潜龙在渊》《原生之罪》三部電視劇集。臺灣地區話劇大師賴聲川，及憑藉著《催眠大师》《记忆大师》等漸漸在內地關上市場的臺灣地區編劇陳正道，也在這兩年為觀眾們帶來《王子富愁记》和《结爱·千岁大人的初恋》兩部經典作品。

因《结爱·千岁大人的初恋》在網絡劇市場關上名氣的陳正道曾提及，較之拍電影“賭觀眾們喜不喜歡這100多分鐘”，“劇有一種自由生長的氣質”。因此，拍片對他來說是一種練習，他很想曉得觀眾們在想什么。

早在張藝謀之後，已有很多影片編劇爭相轉戰電視劇應用領域。比如說，去年8月，馮小剛正式宣佈攝製電視劇《北辙南辕》，由王珞丹、藍盈瑩、金晨等執導；9月，由王家衛監製、編劇的電視劇《繁花》殺青，由胡歌執導。

事實上，影片編劇拍劇現像一直存有於行業之中。

從內容藝術風格上看，影片編劇的入局讓電視劇集漸漸呈現出另一番面貌，愈來愈多的觀眾們開始用“影片層次感”來誇獎一部電視劇集的高質量。

為什麼集體探入電視劇應用領域？

影片編劇轉型拍劇熱潮，早已被推至了新高潮。

以《繁花》為例，在電視劇集的第一款海報現身後，觀眾們探討最少的絕非電影執導胡歌，而是編劇王家衛。與以往許多電視劇集經典作品相同，海報上佔有“C位”的也絕非執導，而是編劇的名字，同時海報上發生的包含鮑德熹、金宇澄等幕後班底的名字同樣引人矚目。由此可見，著名編劇和主創人員的轉投，不但能在一定程度上確保經典作品的口碑，同時還會在前期為經典作品重大貢獻足夠多聲量，助力電視劇集進一步出圈。

內地製作者層面，管虎一直不忘電視劇集應用領域的探索，主演了《鬼吹灯之黄皮子坟》《外滩钟声》《我们最美好的十年》等經典作品；吳子牛和陳國星在近年來面世了《希望的大地》《可爱的中国》《我的亲爹和后爸》等極具主旋律和“閤家歡”個性的電視劇集。

過去，一部爆款電視劇一般來說由流量明星或大熱IP支撐，編劇常常被放到次要的話語權。在電視劇集市場競爭日益激烈的當下，很多劇方都開始意識到內容質量的重要性。一方面劇方開始減少對流量女演員的依賴性，轉而起用業界新人或具備唱功整體實力保障的老牌戲骨女演員；另一方面，電視劇集方意識到編劇對於決定一部經典作品質量和藝術風格走向的主導作用。在此基礎上，愈來愈多活耀於影片應用領域的著名編劇開始發生在電視劇集應用領域，隨著那些編劇的轉投，相應地吸引了更多在業內具備一定聲望的幕後團隊參予經典作品創作，由此實現了創作班底的升級，將國產劇質量推向一個新的臺階。

到第五代編劇，憑藉著《头发乱了》《浪漫街头》被貼上文藝片編劇標籤的管虎轉而投向電視劇應用領域，主演了《黑洞》《冬至》《生存之民工》等一連串經典作品。後來，張元重新加入行列，在2003年拍了一部《黑眼睛》，這是他惟一的一部電視劇經典作品。

2015年，曾攝製《暗战2》《每当变幻时》等著名影片經典作品的澳門編劇羅永平首度主演網絡劇《盗墓笔记》，由此颳起了影片編劇轉戰網絡劇市場的大潮。2017年，管虎攝製了《鬼吹灯之黄皮子坟》；翌年，遊達志攝製了《无心法师2》；2018年，葉海波攝製了《原生之罪》。除此之外，包含成龍、李力持、馮小剛等影片編劇都在近幾年開始進軍電視劇集應用領域，且獲得了上佳的市場迴響。