成名作就媲美李安，臺灣地區居然又拍出了一部「饮食男女」

妻子的告別儀式上，林玉蘭把屬於他們的位置留給了蔡大姐，他們則在的士上，唱出了釋懷的歌。

全劇最感人的故事情節，就是電影的開頭。

這場面，把小孫女直接看呆了，直呼：“這是在battle嗎？”

那位編劇大學畢業於哈佛大學影片製作研究院，是李安的學弟。

中國的家庭裡，雙親永遠在等小孩的感恩，小孩永遠在等雙親的致歉。

什么影片來頭這么大？

林玉蘭帶著兒子去旅店捉姦，母親直接跳窗逃走。

這時的她願意再婚並非認輸了，而是寬恕了，也放下了。

父親控告兒子未曾對她說過“謝謝”，這是很東方式的表達。

今年金曲獎上，《孤味》收穫了6項提名，劇中出演父親一角的陳淑芳，更是憑藉著整部影片奪下了金馬影帝。

在表演藝術成就上，整部影片肯定難以達到《饮食男女》的高度。但編劇成名作就能交出這種的成績單，讓條姐對那個編劇未來的經典作品有個極高的期盼。

母親的生日變為了父親的忌日，表面平淡的生活，一下子有了波瀾。陳年的往事，也似暗潮般湧動而來。

它就是叫好又叫座的《孤味》。

這三個男人的“較量”，編劇通過了母親的喪禮來呈現出。

開分以來，豆瓣始終保持著8.0的高分。

整部影片是2020年首部電影票房破億的臺灣地區本土影片，同時也是全年電影票房最低的本土影片。

是枝裕和是拍家庭片的大師，他的影片裡，友情中總繞不開“羈絆”二字。

處事就要專心一致，要用心，這種所有事情才會順著來，這就叫作“孤味”。

《孤味》最先是2017年編劇的一部30兩分鐘的影片經典作品，後來出席金馬創投，才有機會攝製成長片。

大兒子陳宛青，個性倔強，本性唯美，放蕩不羈愛自由的人生態度，像極了她那出軌的母親。

這是三種價值觀的交手，而相同的處世哲學，也讓她們走向了相同的人生道路。

阿姨獲知他們肺癌發作之後，看起來什么都不在意的她，在三妹面前難得流露出了寂寞和脆弱。

看似是三個女人在一個男人面前爭奪戰領土，但只不過電影呈現出的趨勢遠不止於此。

這才是真實的家庭關係。

親情以外，母女間交戰的戲，也很有衝擊力。

年輕時多情的妻子出軌，拋妻棄子。但林玉蘭也靠著他們的雙腳，擺攤賣蝦卷把四個兒子拉扯大，並一路做到了大咖啡店的體量。

當醫師並並非小女兒陳宛瑜他們的意願，而是為的是滿足父親對她的期盼。

小兒子陳宛瑜，則更像父親。性情要強，自小品學兼優，長大後在高雄做整形科醫生。外在光鮮亮麗，但面對他們的兒子，她和父親林玉蘭一樣強勢，一心想送小孩到英國唸書，未曾傾聽小孩的真正想法。

母親缺失，但母子們彼此間依靠，日子也過得不錯。

成名作就能收穫表演藝術上和市場上的多重普遍認可，實屬難於。

劇中刻劃了一個家庭中，個性截然不同的四代男性。

母親的小三蔡大姐信奉道教，只好在母親的喪禮上，她請人來為母親誦經超度。

父親看見那個場面，立刻打電話請來了佛教徒弟。

家中窮得叮噹響時，母親還在外邊偷吃。

三兒子陳宛佳，與母親一同生活，一同打理咖啡店大小事。父母為的是保護那個么女，隱瞞了家庭中的很多感情糾葛。她經常瞞著父母和父親連絡，並對爸爸林玉蘭始終懷抱著某種意義的懷疑和反感。

她反感他們父親對她的安排，但與此同時，她也在操控著他們兒子的未來。

只好，一邊是虔誠的誦經聲，一邊是喜慶的嗩吶聲。

老母親林玉蘭，是臺灣地區晚期傳統男性的代表，吃苦耐勞。

年輕時在外邊做生意賠了錢，父親林玉蘭替他償還債務，結果換來的是一封信再婚合同書。

整部影片，能說重大貢獻了一出精采的男性群像。

此種“較量”看上去怪異又drama，但其中表達的，是三個男人相同價值觀念的碰撞。

但，電影並沒有把這組人物關係處理成“大老婆撕小三”的狗血故事情節，而是把筆法放到了家庭的聯結，自我的和解之上。

這種的戰績，對於一部家庭片而言，實屬難得。

而父親再婚的其原因竟是，母親對他太好，以致於全嘉義都曉得他對不起林家，這讓他一輩子都抬不起頭。

那個家庭中缺失的母親，站在外人的角度來看，能說是一個十足的渣男。

此種情緒在《孤味》裡也略有表達。

就在林玉蘭準備為那位有名無實的妻子籌辦葬禮的時，陪伴妻子度過晚年的男人蔡大姐，也闖進了她的生活。埋藏在內心深處的種種怨懟，隨之而來。

而林玉蘭堅持儒家價值觀，無為而治。在她的世界裡，她一直堅守著她判定的規律性。即使婚姻關係名存實亡，但她也不敢再婚。因為在她的世界裡，當情侶原本就是一輩子的。

更荒謬的是，母親開房的錢，最終還要林玉蘭來付。

整部影片乍看之下，是平靜的生活片，但只不過內裡涵蓋的感情，是很厚實的。

蔡大姐信奉道教，一切隨緣。而且她有別於影視作品中臉譜化的小三那樣氣焰囂張，她總是平淡坦然的，一副接受宿命安排的模樣。

這就是友情的力量。

直至通過蔡大姐之口，林玉蘭總算曉得了妻子的祕密。當年他之所以欠債，只不過是為的是林玉蘭和兒子們，以及他他們的尊嚴。

編劇通過整部影片，傳遞了普世而又真誠的人生態度。正如《孤味》短片中說的那般——

而且整部《孤味》，只不過是編劇許承傑的長片成名作。

四個兒子無論對雙親持什麼樣的立場，但最終，她們都活成了雙親的模樣。

直至父親70歲壽宴當日，噩耗傳來，二十幾年未見的妻子逝世了。

《孤味》中反覆發生洗衣服的場景，和對家庭關係的描寫，很難讓人聯想到李安的《饮食男女》。

小澄是小女兒陳宛瑜的獨子，童言無忌的她，成了家族中兩代母子的溝通交流橋樑。很多這時候，恰恰是她天真無邪的問題，給了大現代人敞開心扉溝通交流的機會。

此種錯位的情緒，最終還是被小孫女點破——“為什么我不把事情講清楚？”

有人說它是新世紀的《饮食男女》，有人說它是中文版的《海街日记》。

親姐妹躺在床邊，簡簡單單的一個擊掌，或許就能在這個瞬間減輕她對喪生的絕望。

母親找到了多年前父親給她的再婚合同書，並在下面簽了字。

她寬恕了對方，也放過了他們。

收穫高影片票房的同時，整部影片也收穫了低口碑。

但是就是這種一個人，即使是死了，也不讓人省心。