那部心心念唸的華語片，總算，來了！

他哭得，是為什么生活煎熬他們也即使了，還不放過他們內心深處的女神呢。

錢，和美好劃上了等號。而許多這時候的努力拼搏，最後只能換來徒勞一場空。

一輩子，不上不下，不好不壞，還沒走到心靈的盡頭卻好似猜得到未來的走向，還沒看見一生的完整卻已經差不多對歸宿心下了然。

但是笑著笑著，又很多唏噓，即使我們笑著他們的同時，只不過也在苦笑著自己。

但他或許從沒有為他們付出過。只好編劇黃信堯不忍心，給了閉結一個不看外貌只看心靈、懂他內心深處知他真誠的阿月，讓他在生命完結之後找出了美好。

現如今，他總算來了。

《同学麦娜丝》是整部舊作的延展，也是之於編劇黃信堯而言一次更加親近與私密生活的袒露。

那些華語影片會暢銷，少不了“它”的功績。

生活的真相何嘗並非這種。

表面上，故事情節文檔就是繼續嘲諷王室階層話術的優雅與文藝，批評這推杯換盞的技巧間不動聲色的偽善與心機。

此種悽慘的可笑，和我們許多人的生活相似，只好修建了投射，構成了共鳴，讓許多人忍俊不禁。

不止如此，荒誕的戲劇成份，也即使這份輕鬆而抬到了另一個嶄新的層次。許多別出心裁的設計，也構建了自我與本我的互文。

麥娜絲，象徵罐頭對美好生活的想像。可假如連想像都顯得黯淡無光，那人生又還有什么象徵意義。

包含在開頭，編劇黃信堯從前方入鏡跑出來踹銘添，一邊讓影片有了真實的律靈動，也一邊將影片絕非現實生活的這層窗戶紙捅破，而更加暗喻的則是製作者借影視製作之手來發洩反感。

比如說，今天要介紹的整部，也是在我的想看片單裡，趟了很久。

而更為獨有的是，每一次的“曉得”和意識的跳出，會豁然發現，我們撞上了影片的相同層，也見證了人生的相同階段。

他哭得，是曾經閃閃發光的人，怎么現如今和他一樣暗淡呢。

電風能力好，有志向有憧憬，卻即使準則太多且太過鋒芒畢露而喪失了許多機會，在職球場上頻頻受絆，停滯不前。有如他的名字一樣，沒有停歇的旋轉了數月，卻沒有任何起色。

可卻便是這兩層【平靜的真實】，讓這群人的這一小段心靈歷程顯得略有象徵意義。

仍然是這個熟識的荒誕，以隱喻、揶揄的口吻，沉重悲催卻不失幽默地描述人生。

是的，就是《同学麦娜丝》。

熱衷於英語的黃信堯編劇，依然在亂玩。延續了Plus英文直翻普拉斯的藝術風格，Minus就此催生了劇名《同学麦娜丝》。

在五個人物中，也許閉結是最幸運的這個。

我們花許多時間找尋人生的答案，但或許答案的本身就是一片混沌。

2021年，黃信堯的新劇迎風而來。

電風有一個窄窄的只能勉強停下來一輛車的停車位，但這也是電風的人生寫照：沒有可大展身手的空間，一切就是得過且過。

他說話結巴，不善言辭，也因而難以有人能理解他們的生活和內心深處。

《同学麦娜丝》上線Netflix後，豆瓣打分7.8，IMDB 7.5。

你看他就算獲得再多的立法權，他從頭到尾也沒有翻臉不認人過，繼續和常務委員戰略合作。就算二人後來有了裂紋，但他也懂得留有後路，儘量多好友少敵方。

生活中每一個階段的非常大壓力來自於“沒有錢”，電風的夢想也被“沒有錢”攔腰斬斷。

較之於《大佛普拉斯》的疏遠，《同学麦娜丝》也讓我們離編劇黃信堯更近一釐。

在影片中，我們看見了夢想的鴻鵠之志，看見了人生回過頭來的思忖，看見了難以釋懷的氣憤，也看見了徒勞無功的悲哀。

在這層洞悉了生活的公佈中，我們看見了編劇更為自然生動的演繹：夢想可能將

從大框架上看，《同学麦娜丝》較描摹上層社會豪華糜爛的《大佛普拉斯》可謂道高一丈。

一片灰茫之中，惟有一縷亮通通的粉，拉斷了緊繃已久的弦。

人活在世上討生活，本身就是一件艱辛的事情，但生而為人，我們就只能繼續過下去。《同学麦娜丝》，是莫忘初衷的警醒，也是笑著接受一切的療愈。

這也是第二次，明明即使“ 曉得他們在看影片”而齣戲，可下一秒便又發現，“ 曉得他們在看影片”那個意識的跳出也是這部影片的一部分。

有編劇夢想的銘添、事業不上不下的電風、經濟發展困窘的罐頭，和發言會結巴的閉結，五個人生已過40歲的自己代表了三種人，也剖白了三種人生狀態。

大馬路上，罐頭痛哭，可他哭得不只是軟弱的他們，也並非錯失的真愛，更並非沒能把握住的機會。

銘添說，我的人生就差這一步。

罐頭對他們的外表沒有信心，而且一直不肯追求。好不容易鼓足勇氣表白，又在關鍵時刻落荒而逃。

我們一直在期盼很好的明天，堅信萬事俱備，只欠東風，如果機會到了，就能鹹魚翻身逆風翻盤。

電風說，我的人生也只差一步，我們每一人都只差一步罷了。

同時，影片也提到了市場經濟下的炒房人文，影射了我們默許的資本遊戲規則，點透了野雞想要上天卻飛相對較低的荒謬現實生活，撕破了夢想披著希望的袈裟之下，隨著年齡漸漸變為恐懼和債務危機的悲劇。

人生一直都是充滿著皺褶的，而我們活著的價值，就是撫平那些皺褶。

當機會送上門來，銘添自然沒有放過，先是立足於立場，則表示他們會聽“聆聽”。後來真正開始拍片，又用“明天會很好”來把每場戲都變為他們想要的樣子。

他純粹正直，永遠把好友和家人放到首位，但他也並沒有被世界柔情以待。

這讓人難免想起2005年那部榮膺第29屆金穗獎最佳記錄片的《唬烂三小》。

只有我們，看閉結留下的滿地星光，很多傷感。一方面，是因為不捨：怎么這么好的人，就這么枉死了呢。

每年都會有那么兩部華語片，讓你心心念念，天天盼著他。

而聰明人，是懂得把握機會的。

聰明人，也是懂得話不說滿，隨時留有餘地的。

那兩年，我們被黃信堯不疾不徐的獨幕劇式旁白的風趣所吸引，卻也被《大佛普拉斯》中難以掩飾的來自社會最底層，最悲痛也最沉默的黑暗所觸動。

十多年過去，就算再心有不甘，電風還是電風，過著平靜且毫無起色的生活，就連結婚也是不幸地奉子成婚。

五個主人公以外，還有一個配角，就是編劇。編劇以旁白的方式貫穿了全數影片，也讓影片本身成為了生活本身。

曾經一直【步履不停卻搭上了愈來愈多的喜悅】，只好亦步亦趨地愈來愈吃力，就此一生平靜世間。

可嗎到了那兩天，假如要付出的代價遠比我們預估的要多，我們還會義無反顧么？

破滅，生活永遠充滿著不幸，而人生其實就是一趟單程的旅程。

一方面，是為他而【控告宿命不公】：為什么總是先替自己著想的體貼就只能換來上天的無情？

嗯，上一部是 ＋，這一部是 －

這是什麼樣一個柔情的人呀。他橫跨陰陽兩界，維生者付出，也為被害者付出。

只不過，我們都有過某一刻，或是某一部分的銘添、電風、罐頭和閉結。懷抱著雄心壯志，感嘆著懷才不遇，明明處事並非很差，卻即使不能處理社會關係而永遠錯失良機。

每一人生，都有他們的旅程，但願你，能過上他們內心深處理想的幸福生活。

在吳銘添（無明天）給市長拍電視廣告時，我們看見了他屢屢恭維，各式各樣拍馬屁。這是一個能屈能伸，懂得扮豬吃老虎的聰明人。

但只不過，電風差的就是銘添的這份會做人。

但細摳內裡，《同学麦娜丝》玩了一個麥高芬的拉花：偷情未明表，用香濃醇咖啡暗示；對常務委員市長私底下搞事情的輕蔑也不直說，只是將地點放到了洗手間。

罐頭代表了許多【直男的最後傷悲】，不知為什麼而活，不知為誰而活。暗淡絕非是生活給他的挫折，而是他他們親手築就的陰霾。

較之電風的平靜，罐頭的人生是暗淡。

此種直白的表演藝術表達，懂的人自然懂，還會對這份高級豎起大拇指，不懂的人那就不用懂，不懂也不負面影響正常觀影。

那個世界，即使閉結，而顯得更為幸福。閉結，也即使有阿月，而在最後的時刻未有惋惜。

編劇說，【人生但就是唬爛三小】。

仍然從頭到尾旁白不停，只是這一次的旁白直接親自下場，與戲中配角交流，催生了時而打破第四堵牆的幽默，又時而猶如記錄片通常的專訪層次感。

《同学麦娜丝》的靈感來自於編劇黃信堯人生中的同學們。

老同學的友誼，是他找回他們的地方。而【追求夢想，最後找尋他們】，是許多人一輩子的固定文件格式。

在開場閉結用陰陽眼看見了冥界使臣老李的這時候，我們就已經預料到他可能將的結局。可他這一生，我們卻沒看夠。

小的細節上而言，開場片頭的人名被硬生生切斷的呈現出形式或許也是主人公們看待他們人生的形式。

已經從豆瓣7.7分，徐徐漲到7.8分了

在幸福願景面前，銘添代表成人世界的現實生活與化學物質。他沾染了政治黑暗而墮落，看上去泯滅了良知，卻在婚姻關係瀕臨崩盤的時刻找老友打牌。

工作的契機，讓罐頭醒來小學生這時候單戀的校花現如今成為了性工作者。

此種【半生未過少女已滲透往生】的立場，可嗎極為黃信堯。

編劇說，煙點到最後會變為菸灰，人也一樣。這是一種坦然，也是一種淡然。

每一人過著各自的苦悶生活，有時聚在一起，是對現實生活的逃避，也是對故去時光的嘆息。但打完牌之後，還是得各自哪來回哪去，硬著頭皮直面那不堪入目的人生軌跡。

五個人生不如意的男青年怎么過日子的故事情節被影片的結構式框起來，沒有什么峰迴路轉的故事，也沒有什么跌宕起伏的故事情節，甚至是鬆散、平靜，沒有一個明晰的主軸脈絡。