趙婷獲奧斯卡獎：“國際化”並非中國電影人“無依之地” | 沸騰

近幾年，國內許多年長影人已大放異彩，如《流浪地球》的編劇郭帆、《哪吒之魔童降世》的編劇年糕等。而趙婷的象徵意義在於，她會引導更多華語影片作者，把走向國際當做新的影片創作追求。

“華裔”“男性”“國際大獎”……那些關鍵詞疊合，本就有著別樣的涵義。

□韓浩月（評論員）

《无依之地》在中國觀眾們這兒獲得較好的反饋，充分說明它並非一部僅僅用西方邏輯講訴的英國東部故事情節。影片刻劃出來的人物所面臨的外在環境與內心深處的多重壓力，會讓中西方的觀眾們都感同身受。

不然無法解釋，這種一部貌似節拍非常快的影片，為什么會讓觀眾們找尋到它內在的緊張感，由衷地將人物所深深地吸引。

▲編劇趙婷。圖/南方週末網。

把影片角色中的“正義感”，援引到現實生活世界，以刊登得獎感言為契機，來表達一種價值觀念。趙婷讓人看見，她在關注影片和那個世界的這時候，是融入了他們的情緒與胸襟的。

據不完全統計數據，《无依之地》已在全球贏得三十餘個影片大獎、上千個單項獎的提名（得獎），這一更讓人驚歎的戰績，讓人想起奉俊昊編劇的《寄生虫》的得獎之路。假如兩者的公路完全相同，那最終奪下奧斯卡金像獎，將會給《无依之地》攀登榮譽高峰期畫上完滿句點。

本土生長大背景，國際視野，兩者揉合也會賦予影片製作者更多的風韻。像趙婷這種，生於上海，討厭王家衛影片，後來又揉合了國際化視野，多元人文濡染與“他者視角”會帶來影片更多的機率。

這已經並非趙婷第二次即使得獎刷屏社交新聞媒體了。2020年9月，在第77屆那不勒斯影展《无依之地》贏得影片獎金獅獎之後，趙婷就已經成功“出圈”，成為最受關注的華語電影新人。

趙婷得獎的消息刷屏了。

而趙婷的成功，除了可歸咎於擁有出眾的影片審美觀外，她個人的趨勢與經典作品的國際視角似乎是重要。

她的經歷也會告訴更多華裔編劇：“國際化”不能是中國電影人的“無依之地”。這些揉合了更寬廣視角的“有心之作”，會讓文藝創作別有洞天。

編輯：陸玖 通訊員：施可兒 校對：吳興發

網民們此次為趙婷與她的電影得獎而開心，是發自內心的——她是史上首位贏得奧斯卡獎最佳編劇的中國女編劇，也是第三位獲該大獎的女編劇，首位是37年前的克萊爾·史翠珊。

在奧斯卡獎的得獎感言中，趙婷引用了《无依之地》中一段對於“正義感”的敘述，表達的意思大概是“正義感能夠掀開所有隔閡，讓我們走到一同”。

《无依之地》原本就是將要舉行的第93屆奧斯卡金像獎的奪獎熱門經典作品，三項奧斯卡獎的入手，使得《无依之地》贏得奧斯卡金像獎大獎的呼聲更高。

趙婷“有名”之後，更多人在意她給華裔編劇帶來的榮譽，還有人疑惑她的家庭、成長經歷等信息，這種的高參與度是正常的。

上海時間3月1日，在第78屆奧斯卡獎頒獎禮上，中國女導演趙婷憑藉著《无依之地》贏得電影最佳男配角，本片也將故事情節類最佳導演獎攬入懷裡。

在一個多月來，許多中國觀眾們表達了想要去電影院觀賞《无依之地》的心願。也有人看見影片傳遞出來的故事情節信息後，想象劇中人物那般，自駕遊兩輛房車走向他們熱愛的自由之路。

但較之對趙婷個人的“圍觀”，從她的影片中讀懂她的價值觀表達，也許更重要——那是對影片人莫大的引導。

中國觀眾們對於趙婷所造成的親近感，除了影片層面的尊重與讚許，還有人文血緣關係層面的取得聯繫，此種取得聯繫不但造成於趙婷的頻繁得獎，也會造成於觀看影片後的靈魂交流，這種的交流填補珍貴。

而在全球禽流感之年的大背景下，相關“正義感”的表述，能夠激發觀眾們造成更多的聯想。傑出的電影人，從來都並非只會躲在象牙塔裡的人。以文藝或娛樂的方式，去深度講訴現實生活出現的一切，才是電影人的使命。

可以說，趙婷已接棒李安、王家衛等傑出華裔編劇，以第三代製作者的身分，繼續著她擁有無窮可能將的影片夢，也熄滅了更多華裔編劇投身於影片創作與溝通交流的熱誠與野心。

對於中國觀眾們而言，趙婷的“橫空出世”，帶來了影片集體審美觀上的一種變化，也會使得觀眾們族群對“好影片”的認知造成新的理解。而來自觀眾們的引領，一向是推動華語影片創作走向的關鍵力量。

從2014年創作第一部影片《哥哥教我的歌》開始，到2017年的《骑士》，再到2020年的《无依之地》，七年兩部影片，讓她顯露出崢嶸，彰顯出其強大的創作能力與發展潛力——她已不僅僅是“華裔影片希望之星”，也被世界電影界寄予厚望。