《又见奈良》講赴日尋親，編劇海波說更像是高速公路片丨揭祕

《又见奈良》是一部親情且充滿著風趣的影片，爺爺走進韓國即使不懂日文，與當地人的溝通交流都逗留在肢體詞彙比畫。其中爺爺去肉店買肉的打戲尤其妙趣橫生，她不曉得櫥窗裡放置的每種肉是什么種類，但是她想買豬肉，只好就用羊的“咩咩”鳴叫來與商家溝通交流。海波在那場戲裡客串演出飾演商家，他笑著說這種的溝通交流形式來自於生活中的靈感：“我在生活裡特別討厭瞎胡鬧，也很愛模仿，在韓國採風的這時候我蓄意不讓翻譯和編劇跟著我，他們在鎮裡走，去體驗生活，喝茶、買東西都只能靠他們，碰到詞彙不通的這時候你必須想盡辦法去溝通交流，就發現怎么去比畫一個想要的東西是很有趣的事情，影片的那段戲也貫穿了我之後在韓國的實戰經驗。”他笑說，即使他們是個“很差的女演員”，表演的這時候腦子裡總是一片空白的，即使緊張而且拍了幾遍，好在吳彥姝同學特別有耐心，一直寬慰他“沒事，放心演，你可以演好的”。

南方週末：影片的拍攝地很別緻，你或許極少把焦點放到江戶的許多旅遊景點和標誌性的野鹿頭上，更多入鏡的反倒是許多城鎮與寺院？

由河瀨直美、賈樟柯編劇，海波執導、吳彥姝、英澤和國村隼主演的電影《又见奈良》於3月19日在國內公映。影片聚焦第二次世界大戰韓國在華遺孤族群，講訴了一段跨越60年的異域無血緣關係母女情，讓觀眾們觸及內戰背後未曾瞭解的故事情節，以更簡單的視角促進觀眾們對戰後特殊人群的瞭解。

8個月考察電影劇本關注遺孤，為中國養父圓夢

鄉愁、高速公路片和孤獨感最令編劇觸動

在海波決定要去韓國攝製整部影片之後，他好友告訴他“要去韓國，那你得經得起問”，最開始他對這句話並非尤其理解，但一到了劇組他徹底感受到了韓國影人對佈景的精益求精。“自己的工作非常縝密，每晚會議、小會要開，小會還要分成小小會，隨時隨地都在開會，比如說美術組問我這幅畫須要用什么色調，我告訴自己黃色，但這並無法讓自己明晰，自己會質問到底是什么樣的黃色，黃色也分為很多種不同，深的淺的，深的紅又有深藍紅、深褐紅等，不問到最精細的地方自己是不敢放棄的。”海波談及，這一點給他做影片非常大的啟發：“韓國人拍起影片是非常拼的，你要適應自己的工作模式，自己會把每場戲佈置得非常周密，而且要確認好，一旦要更動是比較複雜、費時的一件事。”

《又见奈良》“春夏秋冬”版海報。

【花絮】

海波：有一次，一名一代遺孤大姐帶我們去她家，我問他平時閒著時能幹什么，嗜好是什么，他從衣櫥頂上抽出一把網購的古箏，就開始拉琴自彈自唱。即使我家是做戲曲的（海波出生於戲曲世家），能聽得出來對方對方唱得好不好，但那位大姐真的唱得太難聽了，當他抬起頭來的這時候他的臉上密佈了水，你不曉得是眼淚還是汗水，卻能夠感受到他的鄉愁。儘管他是日本人，但中國的人文印記在他頭上，他們一人在鄉村寂寞地生活著、排解著（鄉愁），此種細膩的感情很震動我。

海波：是的，絕大多數人對江戶的第一印象或是逗留在旅遊景點、名勝古蹟，只不過我對《又见奈良》的定位更像是一部高速公路片，比如說江戶的東大寺那些景點我們沒有去拍。（有的攝製地點）就在一個離江戶差不多要一個多半小時車程的村莊，用的自然景觀，即使事實上許多遺孤基本上都生活在那些偏遠的鄉下城鎮。

【陣容】

某種意義上，海波指出《又见奈良》的四位執導是整部影片最好的配搭。他從張艾嘉編劇的《相爱相亲》中發現了“爺爺專業戶”的出演者吳彥姝，她頭上的輕鬆、柔和、陽光的個性剛好合乎影片的基調。“我希望那位爺爺是調皮的，她有一種動感的感覺，當我看見吳同學相片的這時候就讚歎不已，說那位爺爺實在太調皮、太漂亮了，但一開始她並沒有檔期，臨近殺青我尤其心急，即使沒有找出最合適的爺爺出演者，有一天吳彥姝同學給我打電話說願意調整下檔期去給你演那個配角，一剎那我真覺得他們太幸運了。”男主角英澤則是和海波搭擋十多年的默契夥伴，《米花之味》2017年公映後，兩人在都有著各自的成長與收穫，此次英澤再度出演柔情男性，為的是小澤一郎那個配角苦練日文，令演出更為自然、輕鬆。

《又见奈良》片花，四位執導英澤、國村隼與吳彥姝。

儘管語言不通，但《又见奈良》在韓國片場的氣氛可謂是其樂融融，海波說這一切都要非常感謝編劇河瀨直美作出的努力，韓國拍片分九州、關西三派，九州的攝製模式更偏向於荷里活通常的城市化程序，對片場的要求是必須要住飯店，也需要搭載固定會議廳等。但河瀨直美即使本就是關西江戶人，在關西拍片全數都認同著她家鄉的規矩，海波說，關西人尤其熱情好客，大家的朝夕相處就有如夫妻倆，片場在鎮裡借了幾棟老新房子，新房子裡的槅門一扇一扇地能開8到9扇，就像韓國影片裡的場景一樣。大家一同工作、喝茶，出現任何事情都能快速結合在一同磋商化解，“我們實際攝製了22天，有3天休息，這幾天雖然艱辛但是嗎很美好，惟一讓人棘手的就是在旅遊景點拍攝地的時間明確規定很嚴苛，給你兩個半小時就是兩個半小時，多一分鐘都不可以。

《又见奈良》是海波執導的第二副部長片，他執導的《米花之味》曾贏得韓國江戶國際影展觀眾們選擇獎，他與那個影展的創辦人編劇河瀨直美相識，也贏得了在韓國拍一部戲的機會，可以說此次創作是個“命題作文”，題材可以自己選，但外景地必須是江戶。對那個機會，海波很渴望能拍一部反戰影片：“第二次世界大戰韓國遺孤回國的題材只不過極少有人關注到，這是埋在我記憶裡較為深的一個術語，我開始打電話、專訪周圍的人，找出那個族群。”海波開始做大量的功課接近那個族群，那些人並並非極少數，他們面對的文化差異，渴求著家族尊重，每一人頭上都有無數故事情節。為的是保證電影劇本的真實性，海波閱讀了大量關於韓國遺孤的書刊（也將那些書刊給女演員看）和所有關於那個題材的圖像資料，包含中韓合拍的電視劇《大地之子》、孫儷主演的《小姨多鹤》，大量的書刊與圖像資料提供更多了遺孤們的生活。後來，他取得聯繫到了韓國的回國者聯合會，認識了不少二代遺孤、四代遺孤，有大量的專訪資料做基礎，他用15天就創作出電影劇本，看起來非常順利，但那些都創建在8個月的考察的基礎上：“此種超脫於血脈的友情深深地震撼了我，許多中國養父最大的心願就是去韓國看一看自己的小孩，而且我想要拍這種一部影片，我想去圓那些養父的夢。”

南方週末：劇中的遺孤妻子一同給小澤一郎、爺爺演出樣板戲電視節目也是借鑑了那個案例？

南方週末：國村隼出演的老警員每晚會去拿信，會悲傷父母，他的獨居生活意味著什么？

韓國關西人拍片很“好客”

《极道非恶》《哭声》中的國村隼片花。

英澤曾在海波主演的電影《米花之味》中出演男主角葉喃。

【大背景】

最值得一提的是警員吉澤一雄的飾演者國村隼，那位韓國女演員以往給觀眾們的形像都是反面角色（《哭声》）、幫派（《极道非恶》）等“凶神惡煞”的形像，此次卻扮演了最親情的警員。海波透漏此前河瀨直美也給他推薦過比如三浦友和（曾執導電視劇《血疑》。參演影片《唐人街探案3》）、小林薰（曾執導電視劇《深夜食堂》）等我們相對熟識的韓國女演員，但即使他們的熒幕形像太善良了，海波更希望一雄是一名讓人也會懼怕、具備反差的人：“國村隼當時問我為什么會找他出演，我用智能手機翻譯器給他寫了‘猥瑣’兩字，他一看就樂壞了，他曉得我須要找的感覺是什么。他是一個很專業且有耐心的女演員，從不會以自己在韓國的知名度擺譜，走進劇組隨便你怎么拍都行，一遍又一遍地走著這條路，尤其配合。”

【訪談】

海波：韓國老齡化社會、老人家寂寞死的問題，對此我也做了許多考察，買了很多書考察。即使上世紀七九十年代，在韓國經濟發展很輝煌的這時候，韓國人是非常瘋狂地在工作，自己也許因而而疏離了家人，這兒還是想彰顯出他處在一種空巢老人家的寂寞感。

《又见奈良》海報。

南方週末：在你收集了解戰後韓國遺孤那個特殊族群的這時候，有什么案例尤其能觸動你嗎？

動感老爺爺、柔情女搭擋韓國“凶神惡煞”

海波：是的，自己唱的《智取威虎山》也不咋地（笑），也是一種折射，即使篇幅問題的確沒有辦法把許多生活細節放進去，比如說自己在鄉間種菜做酸菜、扭秧歌、過年包餃子，在韓國怎么打零工、面對什麼樣的工作環境，只能盡全力把那些細節透漏出來。

南方週末：賈樟柯和河瀨直美做為該片的編劇給到你哪些具體的幫助？

海波：我很幸運有三個非常盡職的編劇，自己非常認同青年導演的創作，絕不能壓你或者修改你的創作，也不能用自己的藝術風格、影片觀去左右你的經典作品藝術風格。末期是在電影劇本方向上給些意見、方向。河瀨直美主要保證在韓國的攝製、選角順暢等；賈樟柯則是保證剪接的順暢與調整。此次賈導破天荒帶著我剪了三天，他幾乎未曾如此做過。只不過他平常用眼較多，看素材的這時候總會流淚，但也堅持戴著眼鏡幫我挨個看素材，什么地方該捋順，哪裡的處理千萬別貪心等。

從某種程度上而言，《又见奈良》是一個關於找尋的故事情節，劇中的養父陳慧明要去韓國找出失聯的養女麗華，卻收穫更多溫暖的世間情意。最終與否找出養女的謎團沒有完全解開，海波賦予尋人故事情節一個開放性的結局，在他認為與否找獲得養女已經不關鍵了：“最關鍵的是找尋這件事情給四個人帶來的變化和感悟，我希望用柔和的、動感的、風趣一點的形式把你逗笑，也要讓你感受到故事情節有後勁，影片並非一個解決問題的工具，更多必須讓觀眾們去思索。”南方週末本報記者獨家訪談海波，由他揭祕這段“江戶尋親”的幕後故事情節。

1945年，韓國在第二次世界大戰大敗後，俄方在中國後撤過程中，很多戰時韓國移民的小孩即使雙親遇難或回國，成為了滯留中國西北的孤兒，自己被中國家庭所領養，繼而成家立業。隨著中韓外交關係正常化，很多韓國遺孤得以重返韓國，卻也在客觀上造成了自己與美方領養家庭的“骨肉分離”，那個特殊人群在韓國被稱作“殘留孤兒”，在韓國的名氣反倒小於中國。《又见奈良》講訴上世紀七九十年代隨著中韓兩國外交關係正常化，回國韓國遺孤中就包含陳爺爺（吳彥姝飾）的養父麗華。2005年，很久未接到養父一封信的陳爺爺忍不住悲傷遠赴韓國江戶，在二代遺孤小澤一郎（英澤飾）和卸任警員一雄（國村隼飾）的幫助下走上尋人之旅。在異國他鄉，她們遇見了很多回國遺孤，通過自己相同的困窘生活展現出了內戰創傷的另一個側剖面，文化差異與武裝衝突下的尋人之旅磨難不斷，養父身在何方成為最大的謎團。

《又见奈良》片場合照。

電影最後這段直觀的長攝影機，離開了熱鬧的韓國“祭拜”人文公益活動現場，四位寂寞但又內心深處相互扶貧的人依序走在喧鬧的街道上，忽然傳來王菲中文版的曲目《再见！我的爱人》，或許一下關上了現代人情感的閘門，充滿著了無言的感嘆：結局不可知，但往事可追憶，即使是要說我愛你，但曾經的愛，你的名字，永遠在我心中，永遠溫暖著我。海波則表示，最開始有人提議讓我們看著四個人消逝的背影，但他更想讓這四個人依序走，想用平移的攝影機跟著自己，讓觀眾們陪著自己再走一段路，自己或許共同組成了一個臨時的家庭。選擇王菲的曲目，是因為她是在華語世界、日文世界都很出名的女歌手，同樣的曲調、相同的歌曲、同樣的感情，以這種充份的人文交融感進行點題。

《又见奈良》片花。