奧斯卡金像獎「最佳电影奖」大熱門之作，如夢如幻而又難忘的觀影體驗

影片不但擅長採用「舞台剧」式的單獨場景，常常還穿插的人會相互連貫、相同的片段與事情也連環緊扣，甚至隨時同一個場戲已穿行了數個時空。

與此同時，在媽媽的心目中，即便曉得這是個較好的兒子，但氣憤在匆忙一生中，最深刻絕非幸福的愛，而是這些刻骨銘心的危害、這些無窮的怨懟、這些從來沒放下過的恨。

這件事究竟發生了沒有？為什么到最後又會再次出現？

有兩個故事情節假如要爆發如果，那肯定能輕鬆賺取觀眾們淚水，但影片反是從鏡頭與配角心理上，敘述他的內心世界（或說是人之常情）。

路易斯罹患了老年痴呆無法自理，還趕走了數個看管，令兒子不得不放棄他們的人生，留下來照料媽媽。

觀看前大可放心，這絕非傳統意義上的「飙演技绝症类型」影片。

影片中的一段父女情敘述得細膩感人，不乏令人感動的地方。

路易斯病況日益嚴重，既開始認不出兒子，更開始搞不清現實生活與記憶，究竟什么是真、什么是假，哪個是他們的真正的兒子、哪個又是陌生的瑪麗……

表面這似的是一部父女情的影片，即便有那個元素，也能呼應得了「困在时间里的父亲」這一主題。

奧利維婭·科爾曼憑藉著《宠儿》奪下最佳男主角，可能將是奧斯卡金像獎的一個大「黑人问号」的時刻，她此次詮釋的配角是一個心情對立、很心累的疼愛兒子。

整部影片不但從肢體詞彙去呈現出此種病，甚至是由影片詞彙去表達老年痴呆的混亂。

這真的讓人深感不幸。

《困在时间里的父亲》才開始就說到了老年痴呆，還以為男女主人公擺明了又是在「飙演技」了，估算沒有太大的看頭了。

《困在时间里的父亲》就是此種類別題材的影片，可它卻贏得了2021年奧斯卡金像獎獎四項分量較輕的提名，但是也是衝擊奧斯卡金像獎「最佳电影奖」的大熱門之作。

但你也得搞好心理準備，即便敘事表現手法與我們常用的傳統經典作品有著很大的差別。

這大概是老年痴呆病患者每晚所面對的困境，當你想好好記起卻連他們都忘了是誰，這才是最可悲的事情。

兒子都有艱困傷痛的這時候（也許這也是母親的想象），面對著再無理的母親，都繼續堅守孝道，陪伴著媽媽度過混沌的晚年。

路易斯·霍普金斯自然而不露痕跡的讚歎詮釋，堅信該片假如放到數月前，奧斯卡金像獎最佳女主角絕對是他囊中之物。

你絕對能把《困在时间里的父亲》當做恐怖片看，而那段觀影之旅確實有夠怪異。

整部影片的故事情節極其直觀，就是講訴兒子照料老年痴呆母親的過程，拼湊出母親的凌碎一生。

02.那段關係最傷痛的絕非肉體上的煎熬，而是真真正正的心累

這能說是他演藝職業生涯又一神級表演。

這是一部佳作，又屬於那種你只會看一次的經典作品，儘管故事情節有溫馨的時刻，但更多的是揪心而沉重的時刻，不過看一次就夠了。

影片頒獎典禮時節臨近了，總會發生很多「为获奖而拍」的影片。

敘述「老年痴呆」的影片有許多，常常都是從自己的角度去看，而從老年痴呆病人的視點出發，第一印象中就沒有見過。

整部影片不但有一個很前衛的電影劇本，還有出神入化的剪接效果，這同樣令其豐厚性銳減，讓看似支離破碎的故事情節變得很紮實，將各方面的影片詞彙完美混合，成就了一場非常難忘的觀影體驗。

你會看見相同人等來來往往，究竟誰是誰、究竟誰又出現過什么事、究竟那個媽媽經歷了什么樣的人生，什么是真什么是假，沒有人曉得，你幾乎覺得他們在看《日落大道》般。

此種實驗香味極濃的攝製表現手法，不但能令觀眾們全情投入，這也非純粹「玩花样」經典作品。

反而是編劇想要觀眾們設身處地去體驗老人家罹患痴呆病的氣憤，可能將認人會發生問題、可能將記憶會混亂、可能將一時間會情緒價格波動、可能將會忽然懷疑人生。

大量長鏡頭中他又笑又喊，完全不見故意的「演技」，特別前面單靠表情就已經演活了配角悲喜交集的對立心情，讓人看得不寒而慄，卻又淚水滿盈。

儘管影片絕非以她居多線，但情感價格波動的打戲她同樣詮釋得震懾人心，二人數場唱功交手的打戲，更加節拍較慢的經典作品平添幾分看頭，必定略遜《宠儿》。

影片改編自音樂劇，絕大部分時間都只有一個場景，也甚少地以母親的視點出發，率領觀眾們體會主人公罹患老年痴呆後，雜亂無章的思維、永遠活在過去的世界。

該影片的故事情節不見得是精采不已，但它卻能讓你全情投入，完全跟著電影劇本走，體驗一場難以想象的觀影之旅。

不用費盡心思去搞清楚那個故事情節裡頭究竟出現了什么事，即使這本身沒有象徵意義，但是電影劇本也沒有言明什么是真什么是假。

要想呈現出老年痴呆症病人的「混乱」思維，並不僅僅是胡亂拼個雜亂無章的電影劇本就能了。

03.單從整部影片而言，路易斯·霍普金斯絕對有能再度贏得奧斯卡金像獎最佳女主角

幸福之事不見得會記著、對你好的人不見得會珍視，偏偏執著於逝去了的人和事，讓影片突破了俗套的框架——

從片花上看，該影片也許帶有幾分懸疑驚悚片的元素。

即便觀眾們不知什么是真、什么是假，媽媽處在此種狀態已經有了多長時間，但最起碼曾有一個兒子在他身旁默默地守護、不離不棄。

但是，此種複雜的觀影體驗，又會讓你又愛又恨，如夢似幻。

而整部影片做到了，因此奧斯卡金像獎四項提名可謂是實至名歸，路易斯·霍普金斯精采得猶如配角上身，我險些還以為他真有病了呢。

可影片的重心主要是希望讓觀眾們感受到老年痴呆後的生活。

在還沒有發生「政治正确」的二十世紀，名流回憶錄與生病都是「飙演技」、「获奖电影」的最佳題材。

甚至能說是實驗的香味極濃，不見得每一個人接受得了的。

只可惜該影片誕生於一個要政治恰當而非唱功的二十世紀，認為他可能將跟最佳女主角無緣了。

這部影片不斷有各式各樣相同的人等進進出出，身分又會不停反轉，你以為某人是某人，到了最後卻又變為了另一個人。

這正好讓你體驗到配角的混亂思維，又不致看得一頭霧水，還不乏出乎意料的反轉。

總而言之，整部影片絕對是水平之上的經典作品，即使你看再多的影評人或解讀該文，都難以想象這是一部什麼樣的經典作品。

影視劇讓人覺得漂亮，絕非單純是外在的聽覺刺激，而是能夠更讓人完全投入配角的視點，才是佳作。

大量喋喋不休的臺詞、較慢的節拍，你甚至可以說全劇沒有什么故事情節可言，可整部影片卻能從中贏得突破。

01.怎樣在一個場景上將虛實、相同時空、相同配角全都擠一同？該影片做出了最佳示範

剛看之時都會覺得越看越怪異，究竟在出現什么事？什么是真什么是假？這個人與那個人又有何關係？

套用約翰·諾蘭在《信条》的一句話：「Don't try to understand it, feel it（不要试图去理解它，去感受它就好）。」

可不料，影片步入主題後沒多久我完全著迷了，儘管這是「飙演技」+「绝症」類別的影片，但決不是千篇一律的煽情之作。

而是敘述一段極為揪心的父女情，感情真誠細膩，配合路易斯·霍普金斯與奧利維婭·科爾曼真情流露的表演，看上去如夢似幻，寫實優雅又帶有幾分沉重，實是一場難忘的影片體驗，只能意會，無法言傳。

二人儘管只是純粹的生活化溝通交流，可每一細節卻能讓人眼裡含淚。儘管並非每一人都曾照料過老年痴呆症病人，但觀看影片時卻依然體會到她的感受。

編劇佛羅米勒·澤勒堅持非路易斯·霍普金斯不拍，還將女主角起個「安东尼」的名字，令配角好似是為他度身訂造的一樣。

這是該影片的一個神來之筆，沒有走向於煽情催淚的路線。