陳建斌的“大尺度”新劇，會讓多少中國編劇“臉紅”？

電影劇本被不斷修正，編劇的企圖被一次次發生改變，女演員對配角的理解和揣摩也一遍遍的推倒重來，可誰都沒有真正去細究刑事案件背後的真相是什么。

當馬福禮想要像歌舞團副團長討個說法，卻被副團長一句“舞臺上的是配角，並非真實人物。”給堵了回去。

一千個人眼裡有一千個莎士比亞，就像電影裡馬福禮問辯護律師和屁哥豆花鹹淡的問題，豆花到底是鹹是淡，別人說的都不做數，還是得他們嘗過才曉得。

為此，馬福禮坐了15年牢。

他的那個表現手法，和葡萄牙編劇阿莫多瓦常見的“戲中戲”模式頗有幾分相近。

（院線版對白已做修正）

只好馬福禮找出了歌舞團。

更何況對於歌舞團而言，自己是基於真實該事件翻拍的演的就是“真相”。

儘管略顯惋惜，但整部影片能夠公映，對觀眾們而言，已實屬幸運。

依照公開的刑事案件信息得出結論，馬福禮藉助拖拉機煞車失靈殺了三個人，一個是他們的老公，一個是拖拉機技術員，也是“姦夫”。

花崗石影片報社 | 老孟

2016年，陳建斌的編劇成名作《一个勺子》誕生。

第三次當編劇就能有此種質量的影片，陳建斌那個“客串演出編劇”，不曉得打了多少中國大導的“臉”。

4月2日，“客串演出編劇”陳建斌的第三部經典作品《第十一回》還是如約公映了。

這時候我們再返回一開始對整部影片的評價上看，《第十一回》只不過並不晦澀，如果能夠靜下心來，這就是一部沒有觀影准入門檻的影片。

但是女神嗎豁得出去，影片裡扮老扮醜，穿的低成本像酸菜乾一樣的 T恤，說著髒話，很的接地氣。

為的是能夠給小馬一個乾淨的家庭條件，馬福禮要得翻案。

歌劇團編劇胡昆汀是個現代文學派編劇，有事沒事總能來上幾句狄更斯的詩句，他的表演藝術個性吸引了歌劇團裡的小年長賈梅怡。

與此同時，電影劇本一次次被修正，話劇彩排一遍遍進行，現實生活世界的線索也一點點和它造成取得聯繫。

我們不希望2021年目前為止華語劇中打分最低的影片，成為又一部“叫好不叫座”的“小眾影片”。

影片117兩分鐘看下來，能被人記住的鏡頭有許多。

影片不論是從敘事內部結構、電影劇本設計還是鏡頭內部結構，光影呈現出，甚至電影配樂都帶有“先鋒性”。

影片裡雖然是“新人”竇靖童，都帶來了遠遠超過市場預期的演出，溜冰場坐飛椅的臺詞和在廚房裡淋水的片段，從眼神到肢體都在戲中。

《第十一回》是陳建斌編劇的第三部經典作品，首部經典作品是5年公映的《一个勺子》。

緊接著，領導對戲劇進行復審，以“價值導向危險”為由要求再度修正電影劇本。

到了這兒，影片總算把它想說的拋出來——本我與自我。

而由這頓責罵帶來的是，影片裡的又一個小高潮——金財玲上門懟人。

可金多多卻“嫌棄”馬福禮殺人犯的聲名，對雙親的“好意”不買賬。

只不過影片看見三分之一，關於“拖拉機命案”的真相到底是什么，已經不關鍵了，關鍵的是他們想要堅信什么。

對立就這么來了，一邊是刑事案件被告主張的事情真相，一邊歌舞團是依照公開公佈的刑事案件案卷來翻拍詮釋的，這對於大眾而言，是既定事實。

有人說，陳建斌拍的並非一部影片，而是一部教科書。

陳建斌在2021年末接受專訪的這時候說，整部影片在選擇排期的這時候，遭受到了很尷尬的情形。

周迅儘管打戲不多，但是一場大著肚子上門懟編劇的戲就讓我們看見了她的整體實力所在。

即使故事情節過分複雜，他不曉得觀眾們還會不能接受在影片院看這種的影片，也便是即使那個其原因，影片看上去放到哪個檔期都不對。

原來，生活遠比話劇要荒謬的多。

較之前作《一个勺子》，《第十一回》的故事情節要複雜得多，但也精采得多，甚至能用“邪乎”來形容。

故事情節起源於市歌舞團要彩排的一出新戲劇《刹车杀人》，戲劇依照30年前的一同真實舊案翻拍。

他希望歌舞團能依照事實來排演這齣戲劇，而事實是：馬福禮沒有殺人，當初認罪但是為的是面子。

有帶著迷離和曖昧的已連續攝影機，有兩張白布下恣意的慾望表達，有二手電視機前馬福禮的“自我懺悔”，還有金財鈴從椅子下爬過去摸金多多肚子的“小心翼翼”。

兩條是在家庭裡——兒子金多多不幸懷孕，但丈夫和兒子關係惡化，馬福禮要怎么處理那個頭疼的不幸？

“總覺得看懂了但是又沒有完全感受到編劇想表達的深度，要找時間二刷一下。”

那《第十一回》講了一個什么樣的故事情節？

可喜的是，這種一部先鋒影片碰到了一幫會唱歌的女演員。

對於影片票房，他只期盼能夠保本，這種對於影片行業而言，就可以有更多人願意嘗試更多類別的影片。

老苟即使看不過眼，喝了酒之後大鬧小劇場，馬福禮也在一瓶醉酒“酒壯慫人膽”，上門批評賈梅怡，居然反而被已經入戲的賈梅怡一頓責罵。

《第十一回》還有三個名字，一個是更加通俗易懂的《刹车问题》，一個則是帶著禪味的《如是我闻》。

雖然刪減後再公映，陳建斌的整部續集，依然是中國電影裡的“大尺度”。

兩人心靈上的契合，看似唯美，但胡昆汀已經有丈夫了，而他的丈夫便是歌舞團老團員苟也武的姑姑。

讓原先毫無關係的二者以一種讓人居然的形式造成取得聯繫，由此帶來的美妙的化學變化，讓整個故事情節在真實中帶了點虛幻，尤其是電影片頭曲之後的意識流彩蛋。

本文系花崗石影片原創內容，未經許可請勿以任何方式轉載

馬福禮之所以這么拼命要洗脫他們的冤情，是因為兒子金多多懷孕了。

她即使女孩叛逆，想要留下小孩，馬福禮和金財玲拗不過她，為的是保護金多多，金財玲演起了產婦，想要取代金多多“生下”那個小孩小馬。

似乎，這四個劇名裡，《如是我闻》最能表達影片的中心思想。

可事實卻是，影片首天電影票房慘淡，貓眼內地電影票房預測僅有7494.2多萬元，遠遠沒到陳建斌的保本線。

現如今，一切已經“塵埃落定”，馬福禮也開始了新生活，他和丈夫金財玲，“兒子”金多多一同開著一間早點店。

影片同時提名了金曲獎和金雞獎的數項大獎，最終為陳建斌捧回了3座獎盃，金曲獎最佳女主角，最佳新編劇和金雞獎最佳編劇成名作。

但也有可惜的地方，影片2020年11月26日在第33屆中國電影金雞獎金雞電影節上舉辦了全球首映禮，首映禮後豆瓣開分8.4。

讓真實故事情節和話劇故事情節相互混為一談，是《第十一回》“邪乎”的地方，也是它最妙的地方。

歌舞團要翻拍那個舊案，假如依照當初刑事案件的裁決改，無疑會給馬福禮和他的新家庭帶來了莫大困擾。

但等到電影正式公映後，卻只領到首天電影票房嚴重不足千萬的“慘淡”戰績。

戲劇和現實生活的對比，真實和虛幻的互換，陳建斌對於戲劇部份的展現出，是完整且吸引人的。

就像網民所言：

故事情節的引子有了，緊接著就是怎么經濟發展。

但嘲諷的是，這所謂最接近事實的電影劇本卻在多方修正後，離真相愈來愈遠。

本文講到的，但是影片裡的冰山一角。

首先是刑事案件被告的弟弟屁哥，為的是挽回死去哥哥的聲望，屁哥花了20萬，成功勸服了副團長改電影劇本。

馬福禮，金財玲，金多多，胡昆汀，賈梅怡，苟也武，趙鳳霞，李工程建設那些原先怎么也不可能將有取得聯繫的人，即使一場戲劇彩排聚到了一同。

而刑事案件中馬福禮兒媳和“姦夫”李工程建設的故事情節，或許也在現實生活中上演。

和我們大眾第一印象裡的“荒誕”相同，《第十一回》更傾向於內容飽滿且複雜的文藝片。

舞臺部份，影片裡的經濟發展充滿著了各式各樣比音樂劇還話劇的話劇性。

但，還是改了點東西。

在數次修正過後的電影劇本里，馬福禮依然是殺人犯，什么都沒發生改變。

電影最後，馬福禮數次提及的“意志”總算有了現實生活的表現。

“如是我聞”是道教用法，出自於《佛地经论》一，對於每一個在該事件中的人而言，那個我，也是我們他們。

影片裡有兩條線，一條是在舞臺上——歌舞團彩排戲劇，馬福禮為的是聲望不斷阻擾；

影片公映前，微-博上的許多新聞媒體號曾公佈過影片疑為要被撤檔，官博3天沒更新或許也在印證那個說法。好在最終，影片還是“正常”公映。

影片用了許多巧合，將那些“局中人”都串在一同。