《我的姐姐》成清明檔電影票房黑馬 性別社會秩序擴建下男性視角崛起

[ 2021年新年檔和清明檔，《你好，李焕英》和《我的姐姐》成最大贏家，證明了男性導演、男性編劇在創作優質經典作品的同時，也能夠造成很大的電影票房影響力。男性觀眾們對部份影片中符號化的男性形像深感厭煩，更願意為男性導演締造的男性形像埋單，對於整個市場和創作環境來說，能夠進一步拓展男性製作者的探索空間，幫助製作者獲得更小規模資本的垂青。 ]

2017年公映的《相爱相亲》同樣是遊曉穎導演，整部聚焦四代女性感情與宿命的口碑電影贏得了1824多萬元電影票房，在當時是一個不錯的電影票房戰績。從與時代交流的關係上看，《我的姐姐》發生正逢其時。《夺冠》導演張冀評論家認為，此次幾乎清一色的女性主創人員，以堅強的立場替獨立女性發聲：“在鋒利的外貌下，渴求愛與和解，也是對中國人所篤信的家庭主題的一次突破錶達，從邏輯上來說，這股子氣力也只能發軔於女性。”他同時表示一個現實生活，無論是男性製作者還是男性觀眾們，都得學著轉變和換位，即使今時今日，“聽她說”比“對她說”關鍵得多。

疲軟三個月的電影市場，總算在中秋節小長假迎來了觀影風潮。國家電影專資辦數據顯示，2021年清明檔累計電影票房8.2億元，締造了國內同檔期電影票房歷史紀錄。名列電影票房前五的影片是《我的姐姐》《哥斯拉大战金刚》《西游记之再世妖王》，前三部斬獲了檔期內七成電影票房。其中，《我的姐姐》排片比重從公映首天的16.6%攀升至35.5%，是清明檔的最大贏家。

關於結局，導演和編劇都曾提及這是一個封閉式的結局。遊曉穎指出，告訴男性必須怎么做是不公正的，即使沒有面對她的這些對立和艱困。“我們從影片劇本到影片，都並非希望教男性必須怎么生活。一個人或是一個曾經被束縛的心靈，有自由選擇的基本權利。不論你做什么選擇，不論你相不堅信，你想選擇什么，我們都支持。”

《我的姐姐》講訴的是雙親不幸過世的二孩家庭，已成年的妹妹安然面臨著追求個人生活還是扶養年幼哥哥的難題。

《我的姐姐》事實上聚焦了兩代“妹妹”，通過妹妹形像的變化反映社會的變遷與男性意識的覺醒，並將抨擊的矛頭指向重男輕女的慣性思維。朱媛媛出演的姐姐成長於多家庭成員家庭，肩負起“長姐如母”的職責，在化學物質資源貧乏的這時候，她將唸書的機會讓給哥哥，一手操持大家庭的全數瑣碎，放棄了個人夢想，照料眼疾臥床的妻子，對她來說，認命是惟一的選擇：“我是妹妹，從生下來這天就是。”做為妹妹，她難以掙脫羅網，將他們的一生軟禁在家庭的枷鎖之中，蹉跎於遠高於天賦的人生，直至電影最後，她理解了孫女的選擇，“只不過套娃也並非非要放進同一個套子裡面。”

“中國式妹妹”

《我的姐姐》的成功，是意料之外更是意料之中。這與眼下男性意識升溫的氣氛息息相關，在男性自我意識覺醒的環境下，從綜藝節目到影視作品，文娛產品正在不斷迎合男性的消費市場需求，重塑男性形像。在盛行人文中，從“大女主”戲到《乘风破浪的姐姐》，再到《吐槽大会》，以“她”為名的綜藝節目、脫口秀、影視作品井噴，男性的聲音不斷被表達，在颳起一陣陣社會輿論爭論的同時，將絕大多數男性的真實訴求帶回了日光之下。當那些故事情節被拍成電影影視作品、被講訴的這時候，存有本身就是象徵意義，被看到本身就是一種進步。

政治學家李銀河發表文章表示，數千年來中國一直是父權的鄉土社會，時至今日，社會上還存有著大量重男輕女的情形：從膳食、基礎教育、醫療保健資源到鍾愛程度，全都向女兒傾斜，就連兒媳生的是男孩還是女孩都會負面影響到她在家裡的話語權。此種性別偏好在中國人社會心理中是深入骨髓的。在她認為，《我的姐姐》闡明瞭在現代化、都市化的過程中，女孩和男孩的心智公平、機會均等問題已經開始小規模步入社會生活，對傳統的性別社會秩序形成了強大的衝擊，對傳統的社會心理也構成了強大的挑戰。現階段，傳統的男尊女卑的性別社會秩序正在出現深刻的發生改變，一個現代化的男女心智公平的新社會秩序正在形成。

近幾年的影視作品中，能夠看見製作者開始對家庭中的男性配角進行思考。不論是《欢乐颂》中的樊勝美，還是《都挺好》中的蘇明玉、《安家》中的房似錦，那些爆款影視作品中的男性形像都有著相近的原生大背景：生於重男輕女的家庭，做為妹妹被要求無條件支持哥哥的成長和課業，處處體貼和照料弟兄，以各式各樣化學物質和思想的方式投資回報家庭。

2017年公映的《相爱相亲》同樣是遊曉穎導演，整部聚焦四代男性感情與宿命的口碑電影贏得了1824多萬元電影票房。

在多家庭成員家庭中，“中國式妹妹”常常與勤奮、順從、忍讓、沉默、照料和犧牲等詞彙畫上等號。在友情的裹挾下，妹妹的犧牲被指出是一種理所當然。

有意思的是，電影的結局成為最大的爭論之源，對口碑導致一定負面影響。故事情節的最後，妹妹與哥哥在朝夕相處之中創建了感情取得聯繫，通過愛的互相給與治好彼此間，妹妹最後並沒有在送養協定上簽字，而是帶著哥哥離開了送養家庭。抨擊的聲音主要指出，妹妹最後的抉擇“不夠自由”，與她追求個人夢想的初心違反。在許多觀眾們認為，電影的和解也沒有真正實現男性呼聲，很多觀眾們希望看見那個被雙親辜負的男孩能夠堅強掙脫家庭的羅網，到別處展開新的天地。“妹妹憑什么為哥哥犧牲他們的人生？前有《娘道》，後有《姐道》。”

安然的形像也與傳統影視作品中的妹妹形像相同。她強大獨立，目標明晰，在雙親過世之後，首先考慮的是他們的人生與夢想。在大家庭中，她是愧對雙親、叛逆、不孝、貪婪的長輩，是寧願將哥哥送養也要追求個人夢想的新女性。

截至4月6日18時，電影《我的姐姐》電影票房突破4.58億元，打破《反贪风暴4》締造的國內清明檔電影票房歷史紀錄和觀影萬人次歷史紀錄。對於一部中廉價家庭類型片來說，這一戰績可謂搶眼，並助推持續疲軟的上證指數上浮。照此態勢，在新劇較少的4月，《我的姐姐》極有可能踏進一個可愛的長尾，突破數千萬大關。

《我的姐姐》導演殷若昕和編劇遊曉穎都是獨子，她們的創作緣起於2015年全面開放二孩經濟政策。遊曉穎觀察到，身旁的好友相繼造成了生二孩的想法，其中包含許多成年好友的雙親，他們在抉擇的過程中，常常伴隨著友情的撕扯和碰撞。“當妹妹從來都並非我自願的。”很多觀眾們留言講訴自己的經歷。

電影講訴的是雙親不幸過世的二孩家庭，已成年的妹妹安然面臨著追求個人生活還是扶養年幼哥哥的難題，在友情的羈絆和個人夢想追求之間，她掙扎求索，尋找真正的自由與自我。在講訴安然宿命抉擇的同時，製作者宕開一筆，從產科醫生的配角觀察，輻射文學男性在真愛、家庭與個人夢想之間調停均衡的一生，引起觀眾們的感情共鳴。

張子楓出演的主人公安然是獨生子女經濟政策下出生的小孩。母親在她年自幼就想再要一個小孩，只好要求兒子假扮傷殘以贏得多生一個的指標，被發現欺瞞後，他將怒氣撒在兒子頭上，一番毆打對安然造成了非常大的心理陰影。她上學院之後，雙親堅持要了一個小孩，那個幾乎沒有見過數次面的哥哥贏得了雙親的全數疼愛，安然顯得邊緣化，幾乎與家庭喪失取得聯繫。雙親不幸過世之後，她難以寬恕自己最初的選擇，此種被鄙視與對愛的渴求，成為安然婉拒扶養哥哥，難以與家庭和解的最大其原因。

這種的男性形像讓熒幕前的女觀眾們為之憤慨吶喊：她們強大而獨立，卻難以掙脫友情羈絆。家庭倫理道德影視作品中的男性形像，總算得以從賢妻良母、婆婆媽媽或者歇斯底里中跳脫出來，也是製作者對根深蒂固的“長姐如母”形像的改寫。從那些影視作品的熱播也能夠窺見，對妹妹形像的改寫與重塑，能夠引起更多觀眾們的感情交互作用。“做為一個同樣即使哥哥的出生發生改變了人生軌跡的妹妹，許多場景、對白、故事情節都是我親身經歷過的，代入感太強。”在看過電影之後，有觀眾們則表示。

近年來，男性製作者在電影應用領域表現出色，在國際影展、電影節上鋒芒畢露，《嘉年华》《相爱相亲》《送我上青云》《过春天》《春潮》……一大批男性主創人員戰略合作的影片獲得了大獎肯定。2021年新年檔和清明檔，《你好，李焕英》和《我的姐姐》成最大贏家，證明了男性導演、男性編劇在創作優質經典作品的同時，也能夠造成很大的電影票房影響力。男性觀眾們對部份影片中符號化的男性形像深感厭煩，更願意為男性導演締造的男性形像埋單，對於整個市場和創作環境來說，能夠進一步拓展男性製作者的探索空間，幫助製作者獲得更小規模資本的垂青，同時為電影市場帶來更多的中國男性的好故事情節。