《阳光劫匪》：打破創作藩籬用想像力刻畫影片新表達

方式技術創新一般來說是影片標誌性的特點。方式對於經典作品的核心象徵意義在於以種種審美觀的載體傳達內容和思想，因此對方式的追求必須是有意味的，是與內容和思想涵義相統一的。《阳光劫匪》決不是類型化題材故事情節，在編劇導演的處理中趨勢更大了，社會共情更大了。

由李玉執導，方勵編劇，馬麗和宋佳領銜主演的電影《阳光劫匪》將在五一檔公映。該影片改編自韓國短篇小說家伊坂幸次郎的同名短篇小說《阳光劫匪》，講訴了五個奇異青年共同組成“歹徒”社團，勇闖幫派奪老虎的傳奇歷險故事情節。她們的碰面、個性、小情緒、大變故，都有足夠多的細節來鋪墊，自己人生的方向和宿命的嘆惋，都有詳實的脈絡演進，個體的稟賦、社會的脈動、時代的視野密切相連接，為觀眾們講訴了一場愛與治好的衛星城故事情節。

電影中，馬麗出演的陽光是一個表面不羈散漫、行事不驚，內心深處卻深藏陰影、缺少同情心的人。馬麗在一次專訪中則表示他們在詮釋陽光那個配角時造成了許多共鳴，電影中陽光用所謂勇敢的外貌掩蓋他們內心深處的絕望，和她在工作上將歡樂帶給別人、他們的傷痛有時候卻難以排解的經歷極為相似。而我們許多人又何嘗並非另一個“馬麗”呢？我們可以人前承擔一切風雨，人後可能會即使一個細微的觸動而瞬間崩盤，哪有什么歲月靜好，但是大家都在一路堅持，為理想為友情為真愛，為一切值得的存有。這就是當代人的生活浮世繪，無論我們將面對什么，亙古不變的就是，堅信真善美堅信愛。

“我要抱著你，不讓你傷勢，我要看著你長大的樣子，我要為的是你，直至愛，不再返回你身邊”。這是電影貫穿始終的核心要義，小小的娜娜將手輕輕地與曉雪的手觸碰時，人與鳥類溫馨和諧的鏡頭，隔著熒幕我們都能聽見彼此間的心跳。而老虎爸爸茜茜那最後一眼回眸留下的深深地囑託，是對兒子娜娜喪失的不捨更是愛的寄託，小小的娜娜從不曾喪失父親，茜茜的愛完美的在曉雪頭上得以延續。《阳光劫匪》就是通過這種的形式治好每一個觀眾們。

技術創新想像力是影片表演藝術的最突出特徵。就如編劇李玉所言，“有意思和想像力對影片而言是很關鍵的，而且也想拍一個跟以往相同的‘童話故事自然主義’。”影片應探索新的題材、敘事內部結構、詞彙、藝術風格、表現手法、技術，來打破商業片的類別和模式僵化。其中，內容技術創新是最根本的技術創新。一部傑出的影片首先要有充實的內容和多樣的涵義，即深厚的文學性和文化性。對於李玉和方勵這對黃金搭檔而言，《阳光劫匪》是二人對嶄新題材的大膽突破，此種突破更多的彰顯在對當下社會的投射聚焦。

在類別創作、工業生產的大趨勢中，保留個人表達，這是最好的選擇。正如影片編劇方勵說，“我們也尤其想把我們充滿著陽光、充滿著歡樂、充滿著科幻和歷險，唯美的，這種一部影片分享給我們所有的觀眾們。”基於此，我們才在《阳光劫匪》中看見了更多的他們，也讓我們看見了現實生活世界裡，每一人都渴求的愛與治好。

影片的最後，是陽光與曉雪、娜娜的告別。陽光將她們“母子”送上木星狀熱氣球，那場短暫的逃出也將要落入尾聲，陽光難以與她們一起繼續童話故事生活，但這象徵陽光的木星，將會承載她們飛向遠方。這部電影之中的陪伴，呵護，偏愛，從不像陽光嘴硬時稱的:承諾像債,得還，而都是因為愛。自由是陽光最深的熱愛，而喪失將成為她永遠的獲得。朋友們，曉雪，陽光告別了，就讓我們開啟一場唯美、溫暖、科幻而風趣的治好之旅吧！

巴金曾說過：“親情在我過去的生活裡就像一盞明燈，照徹了我的心靈，使我的生存有了一點點的光彩。”電影中曉雪和陽光成為彼此間生命中的亮影，一個是冬季夢幻般的雪，一個是夏季般熾熱的光。兩人之間的交疊才讓彼此間的四季完整。這種設定，緊扣當下，激發共情，也讓大眾知道，即使生活百般冷漠氣憤，也要堅信總有一個人能喚醒所有的希望和熱誠。《阳光劫匪》努力運用影視製作審美觀的形式，真實精確地呈現出和還原生活。不論是溫馨快樂的尋寵事務所還是碧波盪漾的大海再者蔚藍春風的夜空，再有老虎娜娜的嬉鬧追逐甚至是危急關頭的奮勇一躍，可以說是做到了精雕細刻。在表演藝術表達上，整部經典作品追求精品的創作立場也很值得普遍認可。

電影《阳光劫匪》以獨有的表演藝術審美觀，讓影視劇頗具生命力，具備了更為感人的美學氣質。經典作品所採取的敘事表現手法和創作藝術風格，與經典作品所講訴的童話故事，渾然一體，形質交融，讓觀眾們既感受到強烈的感情共鳴，也贏得了輕鬆舒服的視聽體驗。影片在獨有的敘事中，更為著重細膩、委婉、深情、動人的感情渲染、人性深入分析和對人物獨有個性的闡明。劇中這些隨處可見的生動的細節捕捉，不僅讓觀眾們能觀影見人，更讓人物有情有性。不由得讓人感嘆，原來電影還可以這么拍？影片中不論是曉雪和老虎娜娜的“母女情”，亦或者陽光與曉雪的末路狂花姐妹情，都在營造一種積極向上向善有愛的氣氛。影片中這種的一幕令人感嘆，劉神奇的粉紅色藥末會令人遺忘過去，無意吸入的娜娜也不例外，就在陽光獨自一人在運輸車中面對已經“陌生”的娜娜時，所有人都以為那一撲是致命的危害，未曾想，卻是娜娜久違的撒嬌。故事情節反轉中告訴觀眾們一個有意思的道理，愛是幻境裡不被迷失的解藥。

電影中的獨白寫到“怪異的鳥類會被保護起來，怪異的人卻遭遇排擠，但你要維持你的怪異，即使怪異的人總會碰面”。電影中曉雪和陽光、曉雪和老虎娜娜彼此間和而不同,陽光所承載的謊言、娜娜的純真、曉雪的魔幻、劉神奇的痴魔、耕地道的現實生活...導演在創作中燭照當下，大膽使用顏色敘事的形式講訴愛與治好的關係。暖、冷、灰四種色調錶達了四種獨有的審美觀和價值訴求。劉神奇（陳百祥飾）所代表的“反面角色”發生時多半使用了粉紅色和紫紅色的冷色調，與陽光和曉雪所呈現出的黃色粉色的暖色調形成鮮明對比，而牽涉每一人的痛苦過往時，多半使用了棕色黑色等飽和度較低的顏色，在鏡頭顏色的重新分配上明暗突出，立意鮮明，令整個故事情節線更為的生動鮮活，意在告訴觀眾們，沒有永久性的灰暗也沒有永久性的燦爛，有的只是每一人內心深處獨有的愛。

並非每一次技術創新都會奏效，很多影片技術創新無法被觀眾們接受，是因為缺乏鮮明深刻的人物性格，或是人物塑造流於低層次的感情消費，而缺乏對其精神境界的呈現出。方勵早前參予的影片《百鸟朝凤》跳出了這一創作窠臼，成功刻劃了焦三爺、小天鳴等豐滿鮮活的人物性格。特別是在焦三爺頭上，集中反映了執著、貧困戶的厚道、樸實、精明與侷限、儒家思想薰染的師道尊嚴，種種表現構成了一種主導鮮明又複雜多樣化的性格特徵。而方勵最新編劇的《阳光劫匪》難能可貴之處，就在於通過童話般的表達，把人世間愛與治好的過程搬上大了熒幕。影片裡，不論是喪失“兒子”的宋佳，還是嗜好行俠仗義的馬麗，包含反面角色在內，都是須要被治好的人。馬麗幫助宋佳找回了“兒子”，宋佳也撫平了馬麗內心深處不為人知的痛苦，不論是宋佳和老虎“娜娜”的“母女情”，還是馬麗和宋佳的姐妹情，真正治好的，是彼此間的真誠。