蘇舟：主演《温州三家人》是一場嶄新的挑戰

蘇舟（編劇）

“編劇導經典作品，都有著個人的追求，你要達至盡善盡美的滿意度，假如達不到，就會煩躁。”蘇導舉了兩個例子，“比如說藝術的場景不到位，女演員的服飾不稱心，演出幾遍下來依然掰不回來……相似此種情形，心情就會較為急躁。”

在他快二十年的編劇職業生涯中，他為觀眾們帶來了幾十部優秀作品，而此種堅守被他稱作是“興趣”。

現如今，電視劇算是一種高強度的勞動，節拍快，容不得半點遲疑、等待，也經不起精打細磨。“電視劇生產流程就像輕工業流水線一樣，它在一百天中必須順利完成幾百集的耗電量。這么快的攝製節拍，重要是效率非常有限，國內電視劇市場也不容許你這么做。”即便是在這種的情況下，蘇舟編劇仍然會嚴格要求他們。

都說編劇是急性子，有的這時候也會破口大罵，但是那一場戲沒看見蘇導發脾氣，有的這時候還會和身旁的值班人員談笑。

在編劇之馬路上，蘇舟累並歡樂著，並享受這種的狀態，他說再忙每晚也會盡量擠出一個半小時左右的時間運動。這讓他看上去有一種青年人的活力與體魄。

而對於藝術風格，編劇蘇舟有著他們的看法：“我很譴責有藝術風格這么一說，但是多多少少，做為一個編劇，總會形成個人的許多習慣，那些習慣可能會被自己稱作藝術風格。但是你他們要知道，所謂藝術風格的形成，事實上就是固步自封。”蘇舟指出，做為一名開拓型的編劇，不必須形成藝術風格，必須是開放的，海納百川的，能夠適應各式各樣的題材，能夠不斷地在生活中，或者在實踐中去發現鮮活的時代風貌，更新他們的敘事形式和攝影機詞彙，只有這種，編劇才不能“老”。

蘇舟特別強調：嘉興老一輩富商經歷過風雨，艱辛掙得第一桶金，但是自己生活極為儉樸，自己沒有把民營企業當做私人個人財產，而是把民營企業僱員當做合作伙伴。老一輩嘉興富商的個性便是該部劇要反映的一個關鍵元素，老一輩嘉興富商“藐視金錢而倚重創造財富”的博大胸懷也是本劇著重謳歌的一條線。他的好朋友《天下粮仓》導演高峰期對那個想法極為讚許，高峰期評價這是《温州三家人》的突破口，主題思想深度上往前跨越的一大步。

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有《温州一家人》《温州二家人》珠玉在前，總會有人問及蘇舟主演《温州三家人》與否感受到壓力，而蘇導總是笑著說：“談不上壓力，我把每部戲都當做一個嶄新的挑戰。”

在平常編劇的工作中，像此種極其放鬆的狀態並不多，我能撞見還算是一種運氣。

“事實上，影片也是油畫的延續，影片是展開的油畫，油畫是濃縮的影片，它們之間的關係很緊密。”在蘇舟的心底，油畫和編劇有共同的地方，都屬於圖像表演藝術，一個通過攝影機，一個通過畫筆，來傳遞作者的價值觀。在蘇舟主演的眾多經典作品裡，曾多次獲最佳攝影師、最佳照明師等獎項，而這都跟他個人對美術鑑賞相關。

他嚴於律己，也不“寬於待人”，對小學生、對值班人員、對女演員要求都極高，在他認為，做為一個集體，“不怕你有要求，就怕你沒要求”。

他對製作者“親如兄弟”，指出編劇和女演員的關係是脣齒相依、相輔相成、密不可分的。“女演員和編劇的戰略合作要處於一個相對放鬆的狀態下，就可以冒出火花，互相假如造成磨擦，或是出於一種懼怕，就算是敬重，都有利於藝術創作。”

在拍片的過程中，他也會好好體會嘉興，“嘉興有小衛星城的那種平和、溫馨，生活在這兒的老百姓，我能看見自己奮發有為的另一面，也看見自己懂得生活的另一面。”

都說每一部片子，都會打上編劇特殊的烙印，這又被稱作“藝術風格”。

蘇導說這句話是有底氣的。他有一個堅實的團隊，一大群有整體實力的製作者，老戲骨與年長女演員在劇組天天鬥戲，在這種的工作氣氛中，他有信心把《温州三家人》打導致一部很傑出的經典作品。

“所謂的藝術風格，絕不能凌駕於經典作品之上。”他又補充道。

在劇組看見蘇舟編劇的這時候，本報記者並不急於專訪，而是在身旁靜靜看著他導戲。他戴著耳麥，目不轉睛盯著閉路電視，手上拿著對講機， 時不時發出指令“燈光再暗一點”“女演員往後靠一點”“這兩條過”“準備轉場”。

“嘉興的衛星城很美，景緻很美，小姑娘很美。”蘇舟笑呵呵地說道。

國家一級編劇，中華人民共和國國務院特殊津貼得主，大學畢業於中央戲劇學院，曾任寧波市六屆、第九屆政協委員、中國影片家協會會長、寧波市電視節目藝術家協會副主席。現任寧波市影片家協會副主席、全省百佳電視節目藝術工作者、寧波市第二屆德藝雙馨中青年文藝工作者。經典作品數次榮膺中共中央宣傳部“五個一工程”獎、中國電視節目劇飛天獎、中國電視節目金鷹獎，並獲慕尼黑、貝魯特、紐約等國際影片節大獎。

他跟本報記者直言，人生最幸福的事，就是做他們討厭的事，好玩的事。編劇工作對他而言，是一件很有趣的事，“討厭它就會把它搞好”。

後來，他就讀於中央戲劇學院藝術系，發現這與油畫幾乎沒有關係，而怎樣彰顯個人價值，擺在面前的就只有一條路，那就是他們主演筒、當編劇。

而他要做的就是搞好案頭工作，甚至是把許多工作都做到前頭，那么還沒抵達劇組的這時候，一切都已經瞭然於胸。

在攝製的這時候，片場人員要求是中午六點出發，而蘇舟總會提早十分鐘回家。而他抵達現場的這時候，一般來說情況下，大軍隊都還沒到。而這被蘇舟他們笑稱作是“急性子”，已經成為了一種習慣。

在正式殺青之後，光是修正《温州三家人》電影劇本，蘇舟就花了五個星期的時間，在這同時他又實地考察專訪，收集素材，把整個電影劇本科學研究了個透。最後達至一個什么程度呢，凡是關於電影劇本的問題，他都能對答如流。

“在我的經典作品裡，極少看見大平光，有的這時候比影片做得還要精巧。光影是一種氣氛，它是促進作用於人物內心深處的，比如說搞密謀，會用一種幽紅色調，光影沉重。談情說愛，就會呈現出一種朦朧感，看起來會較為典雅，充滿著燦爛。”

在攝製的間隙，本報記者表明身分，和他有了一番對話，談興濃的這時候，他的尖叫也隨之揚起。

蘇舟的母親是工藝美術大師，而他自小耳聞目染，也漸漸愛上了油畫。“我從8歲開始習畫，對油畫能說是情有獨鍾，是那種發自內心的討厭。我家有兄弟姐妹四人，而最後真正愛上油畫的就我一個。”蘇舟說道。

“究竟什么才是溫商情懷呢？”經過一番深入思索，最後他找出了他們的答案，“藐視金錢而倚重創造財富”。他想通過那個情懷去折射全省廣大有志向、有理想的富商。

“很多編劇不受人敬重，我指出是他自身的問題，他他們的智慧不夠，換句話說是過分懶惰，對整個本子沒吃透，自身價值觀是混亂的，對戲的調度、對整體把控是模糊不清的，如此一來，女演員不免就會對你不滿意。”在他認為，編劇必須像鋼琴家那般，除了對曲譜要熟識，更關鍵的是你對這部曲子有你自身的理解，的話他就得不到整個樂團的敬重。

所以，蘇舟在劇組也會有惱怒的這時候，“做為年資較為深的編劇，如果我臉色稍有不悅，嗓門高一點，值班人員就會很自覺地加快步伐，調整工程進度，儘早去滿足我的要求。”蘇舟說，他和整個創作團隊平常的關係都非常好，在工作中也從來都是“對事不對人”。

文/蔡青仕

為的是很好地拍出嘉興富商的情懷，他自去年4月初收到那個電影劇本之後，花近5個月的時間走訪，瞭解嘉興富商、體會嘉興富商。

蘇舟的嗜好算不上廣泛，但是編劇和油畫絕對是他的最愛。現如今，他在空閒時間，還是會靜下心來油畫，從來沒有荒廢此項從小時候就培育起來的手藝。

“假如沒有要求，就是一盤散沙；假如有要求，形成一種規矩，最後變為為社會秩序。”蘇舟如是說。

從來不暫停思索，從來不畏懼壓力，蘇舟在創作上，有著一份超然的自信。他對《温州三家人》有著較好的市場預期，即使他為之投入了大量的時間和精力。