“張藝謀向奧斯卡金像獎獻媚”的罵聲，老謀子冤不冤？

老謀子有被冷遇的經典作品，李安同樣也有。

老謀子不但找來為數眾多實力派當龍套，還找來荷里活世界頂級煙花特技團隊，該團隊負責管理過《拯救大兵瑞恩》。

但是在國內影片行業的經濟發展中，追求奧斯卡金像獎或許形成了一種執念，也可能將是一種征服。

假如可行，那個過程肯定是漫長的，可能將十年、三十年。

當初張藝謀接掌整部電影也是幾經考慮的。

故事情節完整：整部電影的導演是《悬崖》的全勇先，在劇情方面，老謀子不必害怕。

現如今，迴歸經典作品本身的張藝謀，必須是讓人無話可說了吧。

這一點，更是彰顯出他漸漸迴歸到追求經典作品本身上的初心。

整部電影老謀子是耗費了眾多心血的。

此時，張藝謀相距奧斯卡金像獎最近的片子是92年的《大红灯笼高高挂》。

2000年，李安的《卧虎藏龙》發生，整部電影算是令世界憤慨。

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絕大部分的觀眾們都是普遍認可的，極少有人說難聽如果。

所以也包含承繼於上數代電影人的追求。

即使有個讓他難以婉拒的誘 惑，當初經紀公司給他說：“整部電影或許會在全球五萬家電影院公映，這是第二次由你來做此種大片。”

《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《三枪》等經典作品被指出不斷挑戰觀眾們的聽覺底線，不斷糟蹋 中國人文。

如狼煙、烽火、響箭、枷鎖等等......

即使就含金量比起來，西歐三大國際影片大獎還稍稍比奧斯卡金像獎好許多。

有人稱李安為“大師”，稱張藝謀為“國師”，此種無形中的對比，只不過並不最合適。

而且此次接掌《长城》，老謀子想的是“借舟行船”。

執導史蒂夫，是荷里活新星兼奧斯卡金像獎最佳導演得主，接著是郭富城、景甜、胡安、亨利......

當年《好莱坞报道》上曾寫了一則《金陵十三钗》的影評人，這篇內容也是讓許多人反感，增進了對張藝謀的嘲弄。

繼《长城》大製作商業片失利後，老謀子前面的《影》《一秒钟》《悬崖之上》，或許又開始迴歸初心。

當年張藝謀也是遲疑過的。

尤其是張藝謀的口碑，西歐三大國際影片大獎，張藝謀一個人領到2個，加上陳凱歌的1個，中國第四代編劇算是把中國影片面世了國門。

此外，大製作的內戰戲也很多。

如片中的這段激戰打戲偏長。

在這三四個多世紀末裡，國內提名奧斯卡金像獎的只有老謀子的《菊豆》《大红灯笼高高挂》《英雄》，而獲獎的是一部也沒有。

整部電影算得上是老謀子口碑分化的開始。

提早3年簽約倪妮，接著把全省選撥出來的十多位“釵”精心專業培訓。

他想著“長城”做為我國的標誌性奇蹟，也是世界奇蹟。

再加上被指出幼兒化的敘事角度、修道院裡垂下的那面象徵受保護的紅十字旗。

許多人都看完整部電影，現階段本片的打分平衡在7.7分，後續必須還有下降的空間。

許多觀眾們覺得，沒必要去追求奧斯卡金像獎。

尤其是奧斯卡金像獎在前一年把最佳外語片改成最佳國際電影，更能彰顯出奧斯卡金像獎的心虛。

整個整容，可說是奢華無比。

千禧年之初是張藝謀口碑變化的開始。

在那個追求的過程中，各方面的嘗試都是須要去做的。

修改確認之後，故事情節裡西方來的黑人並非英雄，而是來偷火藥的小賊，因被軍官思想教化開始蛻變。

這一兩年，老謀子開始各方面嘗試，還有許多過往沒有嘗試過的題材在攝製。

陳凱歌如果講出了關鍵因素。

還有裡頭各位“釵”這些豔麗禮服下搖曳生姿的胸部，古箏相和的蘇州話，都是西方觀眾們期盼的中國元素。

雖然從千禧年開始，他的口碑漸漸兩極化，但是他對少數民族故事情節一直都是堅信不疑的。

現如今也能看獲得，當他面對口碑崩壞的態勢時，從來沒有去回擊過。

隨即沒多久，《英雄》出世。

也是基於此，即使後續的經典作品很不合乎許多人的口味，張藝謀被愈來愈多的人反擊。

與此同時，他還找來了荷里活明星蘭斯來出演他。

自己成長於市場經濟二十世紀，之後隨著時代變化，市場變小的同時，商業化開始來臨。

當年老謀子接掌《长城》時還抱著非常大的野心。

千禧年之後，張藝謀等北宋編劇的口碑基本上是扛扛的。

尤其是此次《悬崖之上》的好口碑，這是老謀子首度攝製“諜戰”系列。

張藝謀力主換成黑人與中國小姑娘的真愛戲，接著更是重新加入頗具中國人文的物品。

近10年時間，再沒有一部電影獲得提名，更不用說得獎了。

自己都是對經典作品有追求的人，都有一個循序漸進的過程。

而另一部分人指出，整部電影是張藝謀的顛峰之作。

就經典作品本身來說，這些說“張藝謀向奧斯卡金像獎獻媚”的評價，的確很多偏頗。

鏡頭感人：老謀子的鏡頭是獨具特色的，他的絕大部分片子，在這幾塊從來沒有讓觀眾們沮喪過。

所以，在北宋編劇之後的影片從業人員，也一直在努力地把中國影片面世國門。

他想著，這么長的時間，足以培育出一個大IP，就像《星球大战》系列的成功，最後變為一臺吸收製作者和資本、吐出利潤率和“人文傳播”的永動機。

老謀子接掌之後，即使導演也是荷里活在把控，裡頭很多故事情節過分難看，後續在商談下修改了十幾次。

《英雄》之後，張藝謀送選的數部電影，再也沒有被奧斯卡金像獎提名過。

這一點也是讓張藝謀倍受詬病。

此種結果，的確譭譽參半。

內容很是意味深長。

整部電影在國內的口碑算是崩了，而這兩年送選奧斯卡金像獎的電影是霍修建的《大唐玄奘》。

在此之後，張藝謀再度被嘲弄辱罵的是《金陵十三钗》。

李安的《卧虎藏龙》必須是給了張藝謀非常大的刺激。

但是結果，仍然不理想。

中國第四代編劇為什麼能拍出那么多好經典作品？

整部電影的故事情節還是硬性的中國故事，也是許多人力挺老謀子的其原因。

整部電影不但突出了老謀子深厚的主演功力，還一如既往地彰顯出他對於電影精益求精的“泰斗”思想。

但是結果，提名也沒有獲得。

配角感人：就如張藝謀說的，《悬崖之上》裡頭只有女演員，沒有明星。

“為什么好經典作品都出在匱乏的市場經濟二十世紀，等到市場大了，反倒那些東西全數絕跡？”

張藝謀的編劇口碑嗎稱得上是起伏不定。

在蘭斯之後，張藝謀邀請的是漢克斯與迪卡普里奧，但是都遭到了對方的婉拒。

那么張藝謀為什麼要接整部片子呢？

此種情形，自己不得不接受。

就《悬崖之上》而言，這幾點都完整地彰顯了出來。

“你也許會覺得，只有最不入流的荷里活製片商，就可以想到在蘇州大屠S這種慘烈的題材中重新加入真愛戲，但這恰恰是《金陵十三钗》的主線。”

但是在《金陵十三钗》裡頭，執導是荷里活明星，

一旦成功後，還可以繼續研發電影版《长城2、3、4》，還能擴展到該遊戲、外裝、各式各樣衍生產品等。

只是幸福的憧憬跟結果對比起來，差距非常大。

在整部電影裡，四處充斥著荷里活元素。這也是反感張藝謀這些人所耿耿於懷的。

特技副總裁菲爾·布萊南，政府軍設計師參予過《阿凡达》《魔兽》，《谍影重重》系列的締造者丹尼爾·吉爾睿，槍械是《指环王》和《霍比特人》的澳大利亞維塔產出。

節拍完美：整個故事情節直接挑明各方身分，不必觀眾們花心思去猜，還能讓觀眾們拎心繼續看下去。

此外，還重新加入了士卒用秦腔高呼的《出赛》，講饕餮來源的動畫電影，“軍師”郭富城實驗室的水鍾、渾天儀和思南。

《十三钗》之後，張藝謀跟張偉平鬧掰了。

受此負面影響的老謀子增加了電影產出，直至《长城》整部電影，他再度遭到惡評。

假如《长城》能夠成功，就代表著“中國元素”在商業化上的成功。

一部分人指出，整部電影仔細一看就是一組絢爛的攝影，並沒有實際內容，無形無神。

整部大製作電影斥資1.5萬美元，即使是放到今天上看，在國內也是位列後面的。

但是當他一部又一部好的經典作品出來時，就是最強有力的回擊。

國內最先開始送選奧斯卡金像獎是在1955年。

時間一晃，相距張藝謀口碑變差到現如今，整整20年。

之後經過時間洗禮，《英雄》被國外許多人視作神作，曾一度殺入IMDb前250名排行榜，還在紐約時報“2004年全球十佳影片”裡，蟬聯第二。

但是有一點，即使在老謀子口碑最差的這時候，也沒有人駁斥過他的整體實力。

自此開始，中國武俠小說走向了荷里活，也走向了世界。

一部好的片子，做到這五點基本上就不能垮。

在《金陵十三钗》裡頭，老謀子重新加入了短篇小說中沒有的人物“詹姆斯”。

整部電影也是張藝謀繼《英雄》之後睽違10年再度選送奧斯卡金像獎的片子。

文/文刀貳

當時老謀子想著，“濃濃的中國風”只能在商業大片的規律性下實現，這也是當時和現階段的現狀。

至此，那些元素被部份人指出，獻媚奧斯卡金像獎的元素配齊了。

光看那些元素，基本上跟中 國沒有多大關係，除了劇名與多名中國女演員。

尤其是對倪妮的教誨，堪比李安對湯唯的教誨。

翻閱張藝謀過往的經典作品，其核心就一個，“人文傳播”。

之後陸陸續續地堅持送選電影，持續迄今已有66年。