張學友最高片酬影片，1元接演惟一一次演母親，背後其原因令人感動

儘管整部電影在弟弟的經典作品集中並無法名列前茅，但它在當年也曾即使小角色出彩而領到過金像獎的最佳男女小角色的大獎，也是對整部電影的一種肯定了吧。時至今日，依然會有新的粉絲前去考古弟弟的整部影片，想必他假如曉得了，也一定會很開心吧。

影片的劇情是這種的，張學友飾演的是一個經歷金融危機後變為了窮光蛋的李兆榮，而正當他在勤勤懇懇做苦力活賺錢的這時候，忽然看見了一個女孩子。出於正直，他把女孩子送回了家裡，自此肩上的職責又重了兩分，而他也與男孩過著相依為命其樂融融的生活。

比如說曾贏得過金棕櫚獎的《霸王别姬》迄今依然是國內電影史上極為濃墨重彩的一筆，而他飾演的程蝶衣也即使獨有的個性特徵被許多觀眾們難忘。再比如說他和郭富城攝製的《春光乍泄》，直至今天還有許多人會反覆觀看二刷。

不過今天在這兒小8要提一部影片，整部影片既沒有《霸王别姬》出名，也沒有像《春光乍泄》那般引起小規模的熱議，但它所帶來的價值可遠不如這三部影片少。整部影片就是《流星语》。

但好景不常，小孩的生父父親在發家後還是找出了他們的生父女兒，而她本人也想把小孩接回去他們扶養。面對六年以來的朝夕相伴和他們辛辛苦苦養大的小孩，在友情和情感之間，李兆榮最後還是選擇了把小孩送到生父父親的家裡。

而張學友飾演的主角李兆榮一路的心路變化則成為了影片的主要脈絡，貫穿李兆榮的一生，他總是在獲得中喪失，又在喪失中重新收穫了驚喜。而做為一個與小孩沒有親屬關係卻還能真誠相待的配角，他的正直與勇敢也是獲得了許多觀眾們的普遍認可。

知名男星張學友已經返回我們十四年整了，儘管昔人已逝，但他留下的無數珍貴的影片經典作品放在今天依然具備極高的表演藝術價值和深刻的社會象徵意義。

這種好的一個影片背後也離不開主創人員團隊的用心，小8瞭解到，光是在創作雕琢電影劇本方面，編劇團隊就花了足足一年的時間，進行不斷地推翻重來。看得出來整個團隊的用心了。

這究竟是為什么呢？原來準備籌備《流星语》的這時候，澳門當時正逢金融危機，各行各業經濟發展大幅度復甦的同時也使影片行業非常疲軟，而為的是能夠重振澳門的影片事業，許多著名的編劇締造了創意設計聯盟計劃，每一編劇都要拍出一部經典作品，接著集中打包放到一同以高價的方式買進。而且弟弟張學友為的是增加影片的製作效率，他們主動砍掉了他們的片酬。

比如說在電影中有個臺詞是他買了一個小孩討厭的玩偶，興沖沖地回來要給小孩的這時候，卻發現小女孩手上有一個比他手裡貴許多的玩偶，而那個玩偶則是小女孩的生父父親送的。而當時弟弟面部的眼神細節也很耐人尋味，將開心轉為失落的人物心情表現得很真實。

攝製《流星语》的這時候，張學友在澳門電影界上已經屬於小弟等級的人物了，據小8揣測他的電影片酬必須低沒法，而他接整部電影的這時候，片酬只是象徵性地要了一元錢。

值得一提的是，整部影片不但是弟弟首部約等於白拍的影片，也是他的演藝職業生涯上惟一一部演了母親配角的影片。

在這兒小8就不得不提一下弟弟的唱功了，儘管是近乎零片酬參演，但弟弟也並沒有因而敷衍了事草草對待，相反他對人物的理解和對細節的刻劃一如既往的高超。

自古以來關於友情題材的畫作就很打動人，而整部影片在公映的這時候也是賺足了許多觀眾們好友的淚水。許多人都情不自禁地帶入到主人公李兆榮的人生中，來思索他們假如是他會怎么去做選擇。而整部影片背後闡明的關於生父與養生的話題也曾一度成為了現代人探討的中心。在一定程度上也讓現代人更為了解到了收養家庭的辛酸與苦楚。