《悬崖之上》把我們看“爽”了，但有部諜戰片比它很好！

《悬崖之上》把我們看爽了。豆瓣7.7分，五一檔逆襲成為單週電影票房亞軍之後便牢牢佔有第四位。

而在影片應用領域，講起諜戰片一定會想到《风声》，整部2009年公映的影片可謂諜戰片不可逾越的高峰期，它的光芒隱沒之後十多年所有的諜戰影片，甚至盛行著這種一句話“《风声》之後，再無諜戰”。

劇中沒有一個人是廢的，即使是曉明哥也用得恰到好處，那種韓國的口音，豺狼般的陰狠，啊恰到好處。

《风声》之好還來自對地下工作者的演繹，顧曉夢的是無數地下工作者的縮影，她敢愛敢恨，有著平凡人的人性、感情，但在家國淪喪前夕卻選擇捨生取義。

被懷疑的對象有副司令的侍從官白小年（蘇有朋 飾）、軍機大臣長金生火（英達 飾）、剿共中隊長吳志國（張涵予 飾）、譯電室主任李寧玉（李冰冰 飾）和行政管理收發專員顧曉夢（周迅 飾）。

軍統副處長王田香（王志文 飾）馬上向韓國軍統機關長武田（黃曉明 飾）做了彙報。二人旋即在裘莊佈下了一個陷阱，放暑假消息逼老鬼亮相。

片頭顧曉夢的自白無疑昇華了電影的主題，也成為對無數先烈最好的演繹——

電影的視聽詞彙也很出眾，影片的拿著攝影機反襯出人物焦躁恐懼的心理。電影中顧曉夢向李寧玉挑明身分那場戲，就是用拿著長攝影機捕捉三位女演員的演出，攝影機時而搖晃，時而虛焦，顧曉夢走到閣樓臉上的光從明到暗，營造出糾結緊張的狀態。

《风声》的成功也來自於編劇對於電影的把控，高群書+陳國富，一個是深耕刑偵劇的大拿，一個是商業類型片應用領域的世界頂級監製，兩人強強攜手，珠聯璧合。

首先是對人物的把控，原著為影片提供更多了一個紮實的故事情節，而光有故事情節是遠遠不夠的，《风声》真正傑出之處是人物刻畫，劇中的六位女演員也奉獻了炸裂級的演出。

要說《风声》，首先要提原著的作者麥家，他但是為內地諜戰影視作品輸送了源源不斷的創作素材。2005年《暗算》熱播之後，颳起了一股“麥家熱”，也助推了諜戰劇的風潮，影片《风声》就是在這股風潮中誕生的。

蘇有朋詮釋的白小年打戲不多，卻讓讓人第一印象深刻，他很“娘”很“陰柔”，舉止做派就像演戲曲通常，即使“炮灰”也如此出彩。

劇中最核心的人物還是顧曉夢和李寧玉這對CP，兩人情同姊妹，又有著身分隱藏，兩人的對手戲迄今仍被津津樂道，最後繡在顧曉夢鞋子上的摩斯電碼，令人淚奔。周迅與李冰冰可謂是互相映襯，同時也互相較勁，因而締造出如此難得的男性形像。

我不怕死，怕的是愛我者，不知我為什麼而死 我身在煉獄，留下這份記錄 只希望父母和玉姐，能寬恕我那一刻的決定 但我深信，你們終會知道我的心情 我親愛的人，我對你們如此無情 只因少數民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽回於萬一 我的肉體將要隕滅，心靈將與你們同在 老鬼老槍並非一個人，而是一種思想，一種宗教信仰。

軍統副處長王田香有一種亦正亦邪的邪魅個性，上一秒陰狠毒辣，下一秒就在真田面前認慫，心狠手辣又身段極軟，老戲骨王志文將那個“分裂”的人物詮釋的活靈活現。

《悬崖之上》較好，但絕非神作，特別是在此前這些經典的諜戰題材影視作品面前，《暗算》、《潜伏》、《黎明之前》、《风筝》...。拉出來一部豆瓣打分都在8.5之上，《悬崖之上》還是無法與其相媲美。

精悍的視聽詞彙、懸念重重的故事情節，再加上一大批“寶物女演員”，71歲的張藝謀拍出了一部又酷又厚實的諜戰片，碾軋了“五一檔”其它影片。

自己五人被帶回裘莊一個封閉的古堡。四天的時間，軍統機關用盡殘暴的方式想要找到老鬼。

全劇的主顏色是墨綠，牆紙、軍裝、禮服也充斥著墨綠，淺色的顏色營造出一種陰森恐怖的感覺，而綠色更是恐怖電影常見的顏色，更使影片的驚悚片氣氛倍增。

1942年抗戰處在相持階段，汪偽政府出現了一連串的軍政要員遇刺該事件。在對一名女特工的酷刑審訊中，他贏得了兩條重要的情報部門——代號為老鬼的軍統已經混入了剿共總司令部。