《悬崖之上》：電影中人設崩落？看懂了，才知張藝謀編劇高明之處

幾人深知一別或許就是永別，卻義無反顧地與自己深愛之人分開，箇中不捨與心酸化成寥寥數語，留給對方的是果決的背影。為的是順利完成任務，他們義無反顧地拋棄小我，著實讓人淚目。

即使作戰經驗的限制，楚良與小蘭兩人的確說不上是完美的探員，但自己在任務過程中的成長也是裸眼可見的。從生澀到成熟，從感性到理智，自己漸漸褪去稚氣，充分發揮也愈來愈穩。

六名探員中張憲臣和王鬱是夫妻，小蘭和楚良是戀人。緊急時刻，當執行任務須要分頭行動時，張憲臣提出他們兩兩一組，各自與自己的情人分開。“假如有一方獲釋，就不能供出除此之外一組”，便是出於此種考慮，經驗豐富的張憲臣和生澀的小蘭成為一組，而冷靜沉著的王鬱和率性的楚良成為二組。

試問任何熱戀中的戀人，誰願意讓對方獨自一人置身於危險之中，誰願意冒著危險去多看對方一眼，誰願意喪失性命讓對方孤獨一人？自己沒有別的選擇。

自己本是凡人，為的是更多人的美好安康，在荊棘叢生的小徑上奮勇前進。一粥一飯當思來之不易，現如今的太平盛世是革命先烈拿命換來的，不論載入史冊是否，自己都是了不起的人民英雄。

電影全程高能量，故事情節緊湊，劇情連貫，幾乎沒有贅筆，觀影過程極為過癮。《悬崖之上》既有好的電影劇本支撐，也有很強大的感情文件系統。

楚良和小蘭的溫柔率性，恰恰是電影的一大看點。當所有的人都在“老謀深算”，只有自己還奉行著最簡單的單純。

鳳凰成佛，向死而生，是革命先烈的真實寫照。

楚良和小蘭同樣在蘇俄自學了探員的有關專業技能：密碼、電報、格鬥、跳傘等等，但是自己年長，經驗不足、血氣方剛。對比之下，沒有張王二人的沉著冷靜，為什麼自己就並非符合要求的探員么？

對別人輕易信任、處事衝動率性的楚良，與在生死關頭獨自一人面對敵方、把生的機會讓給王鬱的，是同一個人。他頭腦直觀，卻大義凜然，讓他喪失方寸的，是愛之深情之切。愛，既是他的軟肋，又是他的鎧甲。

《悬崖之上》遠遠不止是一個好故事情節，它的思考空間太大了。張弛有度，欲說還休，張藝謀力作，的確當仁不讓。

在《悬崖之上》裡，張藝謀的確儘量又美、又完整地呈現出了故事情節全貌，用心講訴了一個驚心動魄的諜戰傳奇。

主要人物是六名經過尤其體能訓練的探員，須要順利完成一個代號為“烏特羅”的祕密行動，但是因叛徒出賣，自己的行動在一開始就已經被日偽軍統知悉。探員在明，軍統在暗，天羅地網之中，自己與敵方展開了鬥智鬥勇的激烈競逐。

為的是看小孩一眼，失去他們的性命，值得嗎？不值得。但反過來，拼竭盡全力去見小孩另一面，值得嗎？對任何為人雙親的人來說，都是值得。

小孩是自己的心頭之痛，也是日日夜夜難以踏進的惦念。

“活著的人去找小孩。”情侶二人把歲月送給國家，把性命壓在行動上，把找小孩的事情放到生的渺茫希望上，即使是抱著必死的決心也要迎難而上。他和王鬱都愛小孩，但自己曉得，國家國家，有國才有家。

有人說一個經專門體能訓練的探員，是決不容能將在執行任務的過程中去看小孩的，現實生活並非如此，即使不是他們，無法感同身受而已。雙親對兒女的愛是最不容量化的感情，為的是小孩，雙親願意冒一切危險。

《悬崖之上》便是還原了那般一個艱困卻飽含希望的時代場景，只有憶苦思甜，就可以很好地前進。

《悬崖之上》是張藝謀編劇主演的第一部諜戰題材電影，影片公映後讚譽如潮，電影票房持續走低。總的來說，《悬崖之上》是一部中規中矩、美輪美奐的諜戰大片，儘管有些許bug，但瑕不掩瑜。

丈夫獲釋受盡折磨，小孩逃難街頭，他們深陷羅網之中，王鬱只能在洗手間的水聲掩蓋下壓抑著痛哭。就是那么一個攝影機，就將她的勇敢、難於、撕心裂肺的痙攣展現出得淋漓盡致，讓人悲從中來，泣不成聲。做為一名父親、妻子、探員，她嗎讓人肅然起敬。

電影中最讓人心痛的是張王情侶的經歷，即使執行任務返回故鄉，只得將小孩寄養。誰知之後小孩的養父母被槍殺，自己的兩對兒女淪落街頭要飯，生死未卜。

“當局者迷，旁觀者清。”做為局外人去看整部電影，嗎太難對片中人物指手畫腳了，以“明白人”的身分說自己必須怎樣怎樣，不必須怎樣怎樣。

作者簡介：空中行雲，一個集愛與寂寞於一身的男子，在夢與現實生活之間自說自話。

假如他不上車去看小孩，或許就逃過了一劫，免遭追捕，可那也就並非張憲臣了。去看小孩的行為，恰恰是他作出的必然選擇，見最後另一面，即使在任務中遇難，他也沒有惋惜。從始至終，他都已經做了最壞的打算。

較之張憲臣和王鬱妻子，楚良和小蘭就變得很多“弱”了。有人說楚良是豬球員，而小蘭就只會瞪著大眼睛哭。事實卻並非如此。

涉世未深的楚良與小蘭，自己是萬千探員最初的縮影，憑著一腔熱誠、懷揣著不凡的毅力，在艱困的馬路上深一腳淺一腳地走著。有無數的“楚良”喪失了心靈，有在不斷成長的“小蘭”，沒有生來完美，只有百鍊千錘。

家國情懷是電影的主旋律，“烏特羅”行動的目地是營救並護送女王陽入境——一個從韓國侵略者“731軍隊”屠殺中越獄後成功逃生的唯一一人。只有他就可以揭發韓國進行活體測試的犯罪行為，將韓國政府恣意踐踏新聞自由、違背國際公約的事實公佈於眾。

難能可貴的是，電影不但有分分秒秒都扣人心絃的緊張故事情節，更有讓人回味悠長的感情思考。張導攝影機下的英雄人物，自己並非完美的、自帶主人公光環的人物設置，而是一個個有血有肉、有情有義的凡人，便是即使如此，才促進了一波三折的故事情節，人物也變得更為生動三維。

“烏特羅”行動的重要性自不在話下，它事關的並非某一個人的性命安危，更是一個少數民族的榮辱悲歡。

電影一開始就已經交待了誰是好人、誰是奸細、誰是軍統，觀眾們清晰地曉得會有什么樣的陷阱和圈套，但是電影中的人物是不曉得的。他們所做的抉擇都是在當時自己的認知中，作出的本能、也最真實的反應。

首先，在二人要被迫分去相同組別的這時候，小蘭和楚良依依不捨；爾後在危險的旅客列車上碰面時，情不自禁的表情糾纏；後來獲知對方境況危險，潸然淚下，心急如焚；最後，是一場來不及好好道別的惋惜永別。

而打進敵方內部的臥底老周，幾十年如一日的潛伏，冒著生命危險傳遞情報，又何嘗並非走在懸崖之上。只有他是孤身一人，與虎狼為伴，身旁有無數的雙眼在盯著，稍有閃失便會沉入萬劫不復的深淵。

“對了，還有一件小事，馬迭爾酒店門口，有三個要飯的小孩，是我的小孩。”並非不愛小孩，只是沒有辦法，自己不只是小孩的雙親，更是人民的戰士。肩上扛著的是比山還重的擔子，國家、公義和使命。

假如沒有人物的動機，也就不能有故事情節的武裝衝突。兩者相輔相成，才成就了一部情節飽滿的大片。

小蘭也只是追隨情人，重新加入了一場遠比想像中的危險的任務。擅於解密和速記的她，不得不以柔弱的身子面對未知的信用風險。而她決不是一個只會哭的男孩，從藏槍、旅客列車室格鬥、發現住所異常、完美躲避軍統順利完成電影院交接，都足以見其心思細膩和意志堅強。

做為編劇，張導完全可以讓楚良和小蘭趨向完美，但是他沒有，電影是人物的電影，並非編劇的電影，而人物本身就是不完美的，打破英雄主義的英雄，這種的故事情節反倒難能可貴。

把故事情節送給人物本身，這是做為編劇的張藝謀的高明之處。張藝謀之於電影，更像是故事的講述者；而電影中的人物本身，才是故事的締造者。

“苟利國家生死以，豈因禍福避趨之。”以張憲臣為首的探員突擊隊，懷揣著必勝的決心，一隻扎進了茫茫風雪之中，日日走在懸崖之上。

更何況張憲臣曉得，那是一個凶多吉少的任務，他跟小蘭說過，分頭行動就必須當對方已經死了，對他他們來說，又何嘗並非一樣。假如他不去看小孩，或許就再高分子拜會小孩另一面了。他和王鬱對小孩的內疚太多太多，而他無法說，也不肯忘，那是他心頭的痛，也是最後的念想。