《流浪地球》拿金雞獎，影評人爭相譴責，這背後到底說明了什么？

因而，那場名為“影評人”，實為荷里活買辦和思想英國現代人，颳起的針對《流浪地球》的社會輿論反攻，持續近兩年而不息，從來都並非為的是具體的電影票房市場競爭，大獎市場競爭，

而就是為的是和這一年對抗《战狼2》，針對同時執導了這三部大片的吳京一樣，將《流浪地球》整部影片徹底汙名化，打斷中國電影才剛開啟的城市化進程。

徐崢、黃渤、沈騰、鄧超，甚至是老一輩的劉德華和甄子丹，自己過往這些奪下了十幾億，幾十億電影票房，但是技術含金量仍停留在手工作坊水準的本土喜劇電影、喜劇片，

2019本年度金雞獎，最終結果出爐，如果說《地久天长》奪得影帝影后和最佳編劇，《红海行动》奪下最佳導演，《我不是药神》獲最佳新導演，都在預料之中。

因而，年長編劇郭帆的整部《流浪地球》,從立項開始，就被這些真正有使命感和長遠意識的中國電影人寄予厚望：【假如你們成功了，中國電影自此就有了奇幻電影這一類別。假如你們失利了，我估算若干年內沒人再敢碰奇幻了。】

標誌急速進步的中國電影業，相距英國荷里活電影業，已到了“可望而可及”的地步，更如吳京所言，一次性培育了7000位傑出的電影業專業人才，自己每一人都是中國電影業未來繼續進步的種子。

2014年時，當郭帆編劇等年長中國編劇，被影片總局選派去荷里活影片公司，自學其先進技術的這時候，看見的是什麼樣觸目驚心的場景？

當真以為有多高明的科技含量，無法被荷里活吸取實戰經驗，有朝一日不能步港式武俠片和打鬥片的後塵么？

在那個全球化的時代，絕大多數的中國電影人，依然滿足於依託與歐美迥異的文化背景，靠著廉價喜劇電影去“以小搏大”，對付荷里活特技大片，但是這只是在電影業低落時的一時權宜之計，並無真正的光明前途可言。

理由很直觀，即使《流浪地球》不止是首部中國重工業科幻片，但是是中國影片經濟發展到今天，總算觸動了荷里活影片強權核心自身利益的首部經典作品，甚至能說，是中國影片新時代的開啟者，徹底打破了中國影片長達幾十年的原有趨勢。

世界上能拍出傑出文藝影片的國家，數不勝數，但是在荷里活以外，能拍出《流浪地球》那個水平的重工業鉅製的國家，惟有我們中國！

《流浪地球》的成功，是一場真正象徵意義上的“從0到1的突破”。它之於中國影片的象徵意義和價值，就類似於《星球大战》系列之於英國荷里活影片的象徵意義和價值，

2018月底，先後有三部荷里活雙人超級英雄影片，《毒液》和《海王》，在華語市場雙雙奪下20億左右的電影票房，大大少於了此前相似影片的“8億電影票房牆壁”，更足以讓所有中國電影人為之提防。

在當今歷史背景下，《流浪地球》的成功，吹響了中國傑出影片人對荷里活影片全球強權發起挑戰的第二次衝鋒號角，也敲響了荷里活影片全球強權的真正第一響喪鐘！

郭帆：【說發生改變也罷，說生產也罷，只不過我們必須要去作出這一步（城市化），即使假如沒有這一步如果，你很有可能在二十年左右時間就看不出中國影片了，即使我們沒有辦法去跟荷里活的同等級影片去同臺競技。即使自己現在正在幹什么呢，荷里活正在努力的自學怎樣拍讓中國觀眾們討厭的影片，自己又有非常大的輕工業大背景做為基礎，而且當自己學會了這一招如果，我們就沒有任何阻擋之力，資本是不分邊界線的，自己只需要投（資）荷里活就好了。這樣如果下去，不必太久，就沒有人投（資）中國影片了。】只不過，從近年來火熱的各類荷里活大片中，就已經看見它們為的是取悅中國市場，迎合中國觀眾們的喜好，和之後較之，到底做了多少發生改變與讓步。

祖國上下一致的肯定和引導，億萬觀眾們的熱烈歡迎和支持，已經比不上了無數個國際大獎。

但是，也要清醒認識到，此種表面的市場繁榮，只不過就和上世紀八八十年代，香港影片的黃金時期，也曾誕生過為數眾多的傑出類型片一樣，對荷里活影片在全世界範圍內的強權，根本無力形成真正威脅。

《复联4》在華語市場的一場42億電影票房的前所未有大爆，甚至是《惊奇队长》《蜘蛛侠·英雄归来》此種平庸經典作品，也能借著“漫威超級英雄”的金子招牌，電影票房突破10億大關，更直接給中國電影敲響了警鐘。

舉世公認，奇幻影片是影片城市化皇冠上的明珠，只有有關信息技術達至十分高度，捨得大量揮霍資金和器材，就可以產出真正傑出的特技奇幻大片。

但是，對荷里活個人英雄主義的徹底反套路，用一幕幕“飽和式搜救”，對“人類文明宿命共同體”的具體闡釋，是一種偉大的中華文化式的唯美，中華文化式的宇宙觀，

之後的中國電影，經歷了幾十年經濟發展，的確已經有了很多優秀作品，尤其是從2012年開始，更能在荷里活大片的衝擊下，牢牢守住本土市場，與之分庭抗禮，頻頻締造了單片幾十億電影票房的奇蹟。《泰囧》12億，《捉妖记》24億，《美人鱼》34億……

還記得今年初《流浪地球》公映短短的兩週時間，就受到了什麼樣鋪天蓋地的誣衊反擊么？還記得這兩個月來，整部電影受遭到了多少誣衊和貶抑么？

那么《流浪地球》整部重工業科幻片，打敗前述傑出國產片，奪下最具分量的最佳導演獎，的確是一大驚喜！

中國的電影市場，依託於14億人口數的非常大數量級，當下是世界第三，未來註定是世界第二，荷里活資本大鱷又怎可能將不垂涎三尺？自己坐擁人類文明最先進電影業，擁有最少的資金、技術和專業人才，怎可能將當真甘於和中國本土影片去長久分享這一市場？

荷里活資本大鱷，乃至於整個英國電影產業發展，只不過根本不能在乎中國拍多少部《泰囧》《捉妖记》《美人鱼》，也不能太在乎中國繼續拍《战狼2》和《红海行动》此種自己眼裡的“自娛自樂”。確實，過分貼切的主旋律愛國影片，是很難讓世界其它國家群眾共情，並殺進頗受歐美負面影響的國際主流文化圈的。

英雄造時勢，時勢造英雄，而今，金雞獎做為中國電影最低專業獎，對《流浪地球》的肯定，同樣是人心所向，眾望所歸！

郭帆編劇起初去找英國特技子公司，被開出了5五分鐘20億美元的天價。但是，一大群懷著理想和夢想的中國電影人，硬是憑藉著才剛具備雛型的電影業程序，用3.2億人民幣的總製作效率，作出了1億至1.5千萬美元（約合7億至10億人民幣）效率的荷里活A類影片的效果。

它用別具一格的立意，徹底否定了崇尚個人英雄的荷里活人文輸出，徹底否定了崇尚保守主義的歐美文明的人文入侵。

荷里活巨頭們眼下的暫時蟄伏，其實是還須要一點時間，去不斷探索和摸透中國各個層面觀眾們的喜好，去培育和不斷擴大荷里活商業大片的觀眾們族群，就是為有朝一日長驅直入，憑藉著城市化大生產對小農經濟純手工作坊產品的絕對碾軋競爭優勢，對各類別的中國影片進行無情降維打擊，徹底搶佔市場中國電影市場的主要份額。

恰恰相反，荷里活通過將甄子丹、劉德華、張家輝、吳宇森等為數眾多最傑出香港電影人吸納，並把他們的電影精華一一吸取，用作自己的城市化影片之中，以城市化流水線大生產，對小農經濟和工商業的絕對碾軋競爭優勢,正手便徹底安葬了港式武俠片和打鬥片的國際市場前途。

甚至能說，為數眾多“影評人”和“文藝青年”對整部電影的批評力度，遠遠少於此前同樣電影票房大爆的《战狼2》《红海行动》《我不是药神》等國產傑出電影之和。

這也標誌著重工業影片，那個幾十年來被英國一間獨攬，其它國家完全沒資格參予的應用領域，總算有了新興的強有力挑戰者，更對無數國際資本嘯聚的荷里活影片產業發展，構成了很大的潛在威脅。

但是，這同時也是中國影片人真正第二次去嘗試，企圖從稱霸世界幾十年、全球橫掃影片票房的英國影片產業發展口中，真正象徵意義上的【虎口拔牙】。

《流浪地球》公映後，贏得“鐘聲”文章稱讚，各大官方新聞媒體大力支持，電影票房一路乘風破浪，突破46億大關，令荷里活投資了5.8千萬美元（摺合40億人民幣）的史上最豪華鉅製《复仇者联盟四》，在中國市場也被強勢打壓。

縱觀近一千多年的世界影片經濟發展發展史，明明一直就頗受政治左右，又何曾能令政治走開？影片人亦從不可能將脫離社會大勢、家國天下而獨自一人存有。娛樂圈和影片界做為人文陣地的窗口性產業發展，在信息時代，於社會公眾中聲望更越發非常大，堪稱短兵相接、寸土必爭的橋頭堡。

擋人財路如滅人滿門，吳京為郭帆慷慨解囊，積極參與，治好了一個差點早夭的工程項目，令中國電影的城市化有了如此驚人的進步，荷里活各大電影公司的大亨巨頭們，又何嘗並非如坐鍼氈？和自己內外勾連已久的各色資本買辦們，又何嘗並非咬牙切齒的憎恨？

不用理睬這些實為荷里活買辦和思想美國人的“影評現代人”的喧鬧，自己早已經被五萬座恆星引擎碾軋而過！

沒錯，整部《流浪地球》，從影片表演藝術和技術層面，都能說還有非常大進步空間，如郭帆編劇他們宣稱，相距荷里活最低水平科幻電影，技術層面都還有20~30年的差距。