此次有多少人被馬思純嚇壞了……

還有在開局沒多久，林慧為張家棟設“豔照門”局時，滿屏遊走著的腹部紋身，很難說不能引起觀眾們內心深處的震顫。

很開心，這一次是深圳。

兒子唐小諾（馬思純飾）

改革開放40年，那個坐落於北方沿海地區的衛星城經歷著高速公路的變化，平地拔起的摩天大樓、盤根交疊的立交橋、還有徹夜不歇的霓虹。但陽光越是猛烈的地方，陰影卻越是厚實。婁燁的攝影機，對準的就是暗處的角落。

加上電影與婁燁過往的片子有著很大的共同之處：搖搖晃晃的拿著攝影、出其不意的拼接，流淌的聽覺情緒與無窮放大的皮膚特寫。以致於觀影時曾一度會造成暈眩的生理體驗。看過後很理解海報中的這句話：

眼及之處，皆為“亂”。

還有馬思純，毫無疑問意料之外又情理之中的驚喜——

婁燁熱衷於以衛星城為座標，勾勒時代下的人的慾望。電影的攝影指導包軒鳴曾這種形容婁燁：“婁燁拍比利時巴黎，就是婁燁的比利時巴黎；婁燁拍比利時，就是婁燁的比利時。”從《周末情人》中的躁動不安的北京、到《春风沉醉的夜晚》及《推拿》裡乾燥曖昧的蘇州、再到《浮城谜事》中灰濛濛的重慶。

渴求依靠。

較為值得一提的是，在婁燁的劇中，馬思純幾乎是素顏出鏡，皺紋、眼袋、脣紋、眼部肌理……看得一清二楚。

不均的自身利益重新分配、

此前更有爆出她為參演《加油，你是最棒的》中的福子，增肥了15斤。

隨即攝影機一轉，一言不發的小諾轉頭返回，熄滅兩根菸。同樣的吸菸特寫攝影機，較之宋佳的高超，馬思純卻是用一種略顯稚拙的表現手法，瞬間將小諾內心深處的武裝衝突和掙扎表現出來。

唐奕傑的學院老師、當地房地產開發大戶姜紫成（秦昊飾）

馬思純曾一度給人的第一印象是婉約調皮型，但在《风中有朵雨做的云》裡，她所出演的小諾卻頗具革命性——原以為她是全劇中的一潭清水，想不到最後居然是一箇中子星。除此之外，最後某一攝影機特寫，嗎賊嚇人！

第一印象裡最深的是小諾和張家棟在夜總會的那兩場戲。小諾在夜總會內看見家棟和其它男孩曖昧時，十秒內從欣喜若狂到沉默不語。

儘管婁燁一向被指出是“文藝類型片”中獨當一面的編劇，但《风中有朵雨做的云》卻更像是一部犯罪行為懸疑片。

但這一次，秦昊的看點總算不在後背上了，而是在一件接一件的花襯衣上。

不得不說，婁燁拍人嗎很有一手，永遠的大特寫，真實、充滿著顆粒感。

唐奕傑的丈夫林慧（宋佳飾）

堅信婁燁也是討厭拍馬思純的中近照，才把這張圖當作片花，這是小諾在公交車上時滿臉茫然看著窗前的攝影機，從眉骨到鼻子，的確越看越耐看。

秦昊算是婁燁的老搭檔，婁燁也是拍過很多秦昊的皮膚特寫。光是秦昊的後背，就被婁燁翻著花樣拍了好數次。在《浮城谜事》中，秦昊的後背是大片的胎記；在《春风沉醉的夜晚》中，他又給姜城的後背紋上刺青。

渾然天成，不加修飾。看似調皮，但卻也頗具爆發力，因而無論是文藝片還是懸疑片，類別對她來說幾乎是不受到限制，此種個性放到90後小花裡，的確格外難能可貴。

但幸虧，還有剩下的124兩分鐘。婁燁還是這個婁燁，一如既往地犀利和生猛。

電影以一場深圳城中村的徵地紛爭為結尾。

小諾那個配角的頭上固帶著矛盾性。絕大多數這時候，那個白色短指甲男孩，話不多，愛穿襯衣，個性乖張；實則她又藏著最大的祕密。

兩人趴在夜總會外的臺階上——從起初的片言隻語，到後續的曖昧高漲，只有幾句對白。

隨即是一番不容敘述，兩人之間依然沒有對話。

和遇難很久的姜紫成的合夥人連阿雲（陳妍希飾）悉數登場。

還有秦昊。

女孩心事總是春。大概就是這種的鏡頭了。

片中的小諾，是一位叛逆期女孩。初看小諾的這一形像，不知我們會想到誰？

越靠近現實生活（熒幕），越難暈眩。

很多網民稱，通過整部劇GET到她的顏。

除此之外，據傳她的臉上還被婁燁點上了雀斑。

在片中的外型也著實美到了我。

到《幻乐之城》中與魏大勳戰略合作的悲情小影片《录像带》。馬思純雖幾乎梨花帶雨地從頭哭到尾，但每個樂章的情緒變化卻極其豐富，特別是從後臺走到臺前時的那幾十秒的長鏡頭，特別為之動容。

但在暈眩以外，讓師弟感觸頗多的還是馬思純那個配角。做為一個徘徊在慾望以外的男孩，唐小諾卻意想不到地成為又一箇中子星， 論現實生活，小諾的宿命擺鐘，無疑是轉動得最猛烈的一個。

再到上一部得獎的影片——《七月与安生》，裡頭的名場面就別說了。

隨即，年長警員張家棟（井柏然飾）。

所以，也許也是囿於打戲，從總體上看，較之起片中情緒始終處在強烈甚至癲狂狀態的宋佳，遊走於三個家庭之間的秦昊，馬思純出演的小諾或許偏於“平淡”。但誰又曉得，這並非婁燁特地設定的一種群體性的失語呢。

而在電視劇中，馬思純在《橙红年代》裡的演出也是可圈可點。

到她臉上化不開的癲狂。

和一場場帶血的交易漸漸浮出水面。

最後張家棟返回，小諾戴著紫色指甲，坐在床邊在給張家棟打電話號碼，只說了一句“我討厭你”，不等對方澄清，在掛完電話號碼的那一秒，淚水卻瞬間流了出來。

一邊是那個衛星城的三十年變遷，一邊是事關時代滾滾車輪下每一個人的慾望祕密。婁燁用天主視角，將人物的宿命融入到了一環環的該事件之中。

（據傳新劇《荞麦疯长》中，馬思純又將顛覆形像，出演六十二十世紀90二十世紀一位性格十足的青年人）

再比如說陳妍希出演的連阿雲。劇名中的“雲”對應的就是她，風中有朵雨做的雲，乾燥、綿軟、飄莫不定，一如人物的宿命。

關於整部影片攝製前所經歷的曲折，想必已經不必多說，用風雨雲交加來形容，應是再適宜但。

儘管打戲算不上太多，但兩場戲的完成度和震撼力都極高，能夠給人留下記憶點。

婁燁的人物設定向來錯綜複雜，但卻基本上都貫承著人性的慾望，整個閱片體會，像是對著另一面深圳回南天時暈不開的鏡子。

喝下的喜茶都險些被吐出來。

比如說宋佳。婁燁著墨給那個配角很多火辣的要素，攝影機所到之處，莫不溢滿溼漉漉的慾望。

值得一提的所以還有井柏然。

我和許多好友都指出，井柏然在本片中的唱功“開竅”了，表情戲比之後足了許多。

有網民稱，馬思純是妥妥的“上鏡臉”。

但素顏+婁燁懟著臉的大特寫，最後呈現出的鏡頭卻出奇地漂亮。

嗎很像《这个杀手不太冷》裡的小男孩馬爾姆德。

絕大多數這時候，小諾幾乎是無聲的狀態。她的對白不多，情緒表達幾乎全依賴於眼神。此種狀態特別反映在她與張家棟的感情戲上。

院線版中，電影比之後時少去了5兩分鐘、減掉了“老A”（陳冠希飾）的鏡頭，僅留下畫外音。(贈送給我一個老A的正面照）

對於馬思純的唱功，師弟一直覺得她算是這一屆小花裡較為經得起考驗的。

女孩感。

創建在資本基礎上的家庭關係、

表情放空，再到淚水奪眶而出，唱功很抓人。

她擅於偽裝，在面對媽媽的遺體時，能維持滿臉平淡。

而從高光時刻、出演陳可辛《七月与安生》裡的八月，到現如今顛覆銀幕形像，出演《风中有朵雨做的云》中的小諾，不得不欽佩婁燁，開掘出了馬思純的另一面。

不得不說，馬思純的確戲路寬、且靈活性不俗。從馬思純頭上，幾乎看不出完全相同複製的三個配角，你永遠猜不透，她刻畫的下一個配角會是什么模樣。

她固然有暴烈的另一面。在憤慨的母親面前，她戳穿大人的真相，句句話如在母親喉嚨上撒鹽。

好友形容“秒變鬼片”。

甚至不惜與母親大打出手。

隨著婁燁搖搖晃晃的攝影機和不斷切接的故事情節，故事中的人物穿行在這所衛星城的每一處角落，一個個線索被撕破：

從她嘴邊化開的口紅印。

排除唱功不談，陳妍希那個配角的個性，被婁燁設定得很飽滿。特別是她因流產而獨自一人大哭的鏡頭很戳心。

全劇看下來，也許你不太記得時間線索，但卻能對每一個配角留下相應的記憶點。

從之後《狄仁杰》中利落的“異人組”水月。

臉圓圓的，雙眼也是圓圓的，很有女孩感。

《风中有朵雨做的云》，等待六年，沒有白等。

但她又有著脆弱的另一面。一經父親查問，她會又立刻在父親懷中崩盤痛哭。

但同時，她又渴求溫暖。

儘管馬思純一直特別強調他們只是一個又慫又自卑的“胖妹”，但刻畫的配角卻格外多樣。配角之間的差異化非常大，駕馭力極強。張徹老怪就說，馬思純擁有一樣東西，自己什麼樣都羨慕不來——

更向前許多，是《左耳》裡的黎吧啦，同樣是與小諾一樣的叛逆女孩，卻是完全相同的藝術風格。