放心了，張頌文皮膚的一個顫抖如神來之筆，佟麗婭一句話更讓人淚目

除了張頌文，其它女演員也有讓皮哥耳目一新的感覺。

摯友陳獨秀眼中，李大釗是志同道合的好友；

而張頌文這兩個臨場發揮的演出，可說是“神來之筆”。

面對敵方的刑訊逼供和冷嘲熱諷，陳獨秀只是閉上了雙眼，握緊了雙拳，一句話都不說，一個字都不吐，這是意志。

為的是化解那個問題，《革命者》的主創人員用到了一個我們平常很難看見的技巧來呈現出——從旁人視角來呈現出陳獨秀，以此拼湊出陳獨秀的全貌。

配上此種特寫大俯鏡，有點兒陰森可悲，讓人脊背發涼。

三場演出，讓他的陳獨秀，接上了地氣。

好在從最後的結果來看，《革命者》是成功的。

也有網民評價：特地去網上考據了“挖石碑”這件事，的確真實存有，沉埋地下50年的石碑，運動感很足。

張頌文第三個演出特徵，是用手勢當槍械。

網上的評價許多，皮哥選取兩個較為有代表性的呈現出給我們。

而且張頌文在演出時，特別演講時，都會重新加入他們的手勢，手勢就是張頌文演出的槍械。

表演者張頌文是一方面，可另一方面，究竟要什麼樣刻畫這種一個偉人，讓我們既覺得他真實存有過，又打內心深處覺得他如此偉大、崇高、更讓人欽佩？

第三個，是對光影的極致運用。

《革命者》有光，但是它的光，把對影片敘事和情緒渲染的促進作用充分發揮到了極致。

“唱功之神”並非白叫的，從正片上看，張頌文的演出賦予了配角不一樣的生命力，其中有三大特徵令皮哥第一印象深刻。

惟一能找出的，是1927年大釗先生在蘇俄出席全體會議講話時的一段黑白無聲圖像。

他有絕望，他也會發抖，而那些應激反應，是一個普通人面對心靈威脅時的正常反應。

二十年後，當陳獨秀落入張作霖之手，問蔣介石此人殺不殺時，蔣介石遲疑了。

對陳獨秀，蔣中正直言不諱：假如你姓“布”，我不希望你接近外交部長。

從一開始上場的第一枚，做為陳獨秀最大的敵方，他就表演了火藥味。一字一句看著是規勸，實際是威脅。

可在獄中，大釗先生的手勢卻截然相反。

比如說妻子趙紉蘭和兒女們的視角下，陳獨秀為大義經常難以陪伴在父母身旁，但如果一回到家，他依然是個好丈夫、好母親；

這三個難點，幾乎是死結。什麼樣解，全憑張頌文他們。

自己越怕，越證明陳獨秀的偉大。

“你一定要活著，替我看見革命勝利的那兩天。”

它有獨有的藝術風格和剪接技巧，卻也有每一中國人都能理解的情感和心緒。

看完全片我們會發現，三個敵對陣營視角，對刻畫陳獨秀的形像起了非常重要的促進作用。

你害怕它散亂，可情緒和感情不能騙人。

為什么？絕望。

陳獨秀其人，在這兒也就呼之欲出了。

而第三個時間軸是宏偉的，它的時間跨度長達15年，從遊學韓國到歸國創立《新青年》，從去北京與中國國民黨戰略合作到最後被抓煎熬。

電影究竟有哪些亮點？張頌文、秦昊、佟麗婭等女演員在劇中的演出究竟怎樣？

這種的影片，值得二刷三刷。建議我們來到電影院，從大熒幕上看大釗先生。

面對蔣中正，大釗先生依然和藹可親並信心滿滿：你們外交部長一定會同意我的建議。

偉人，更多這時候也只是個普通人。

一方面，陳獨秀是偉人，對於女演員而言刻畫偉人既有動力系統也有壓力，但是此種壓力和以往演出時還不太一樣。

有網民評價：秦昊在影片裡的外型啊絕了。

《革命者》以陳獨秀為核心，講訴了1912年到1927年之間他為新中國找尋出路而上下求索的故事情節。

每一人都曉得這光意味著什么，就像每一人都曉得，這光從哪兒來，要到哪兒去。

二是堅定，這種的黑暗若不發生改變，中國將永無寧日。

在同袍小慶子眼中，陳獨秀是導師，也是革命志士。

最後，皮哥指出，《革命者》是一部高級的影片，也是一部大眾的影片。

1922年，大釗先生去北京拜會孫文談論戰略合作問題，負責管理接待他的是蔣中正。

張頌文自稱為這段十幾秒的圖像他看了幾十遍，他發現了許多東西，比如說陳獨秀在說話時，主題不見得宏偉，情緒不見得激昂，但手勢很多樣。

1927年，蔣中正發動“清黨運動”後，在戲樓下就草草決定了陳獨秀的宿命。

這個大鬍子背後，究竟藏著一個什麼樣的勇士，能讓極左北洋軍閥和中國國民黨寢食難安，欲除之而後快？

這嘉慶，既是說大釗先生是一個理想的殉教者，跟我們價值觀中理解的那種“聖賢”一樣，也在說大釗先生就像黑暗中的一嘉慶，給中國革命指明瞭行進的公路和方向。

但其中最令皮哥眼前一亮，是電影著重刻劃的“敵方視角”。

他找阿晨買書的這時候，就像個鄰家大叔一樣，一字一句，都是我們晚輩天天掛在嘴邊的碎碎念：要好好努力，要懂事，之後讓哥哥姐姐讀上奏。

當他回過頭來，發現阿晨的遺體旁趴著一箇中年人，他就是陳獨秀。

那句“你贏沒法”，為大釗先生之後的宿命埋下了伏筆。

出演蔣中正的韓庚，跟之後的他們較之，可謂是革命性的。

從短暫的眩暈中醒過來，陳獨秀看見滿大街都是倒地不起的小學生，愣神了。

蔣介石與陳獨秀的碰面，始自報童阿晨之死。

隨即，武裝衝突爆發，為的是救小學生，陳獨秀被打暈在地。

但關於整部新劇仍有很多疑問：

秦昊在劇中出演李大釗，他梳了一箇中分的髮型，形像上和李大釗很接近，在劇中他在摩天大樓撒傳單的鏡頭充滿著了唯美感。

而面對前去挽救他們的小慶子，陳獨秀卻舒展了雙腳，儘管手被固定在鐵椅上，他還是盡全力張開手指，去和小慶子擊掌。

彼時的蔣中正，連代表都並非。會上，陳獨秀跟蔣中正擊掌：我贏了。

二、張學良、張作霖眼裡的陳獨秀，和蔣中正眼裡的陳獨秀

另一方面，關於陳獨秀的圖像資料，真的是太少了。

三、影片有三個嘗試很大膽

三個半小時後，皮哥踏進電影院，緊迫地想和我們分享我的觀影體會。

一、張頌文的神來之筆，韓庚表演了火藥味

那段是張頌文的臨場發揮，靈感來源於張頌文第二次領到《革命者》電影劇本，是洗完澡後才拿起來讀的，就是怕他們“手髒”，弄髒了它。

簡簡單單一個動作，既涵蓋了大釗先生對底層群眾的博愛，又隱含著他身為傳統士大夫的職業道德。

誠然，此種帶光的鏡頭，都是屬於表演藝術範疇的。但在《革命者》中，它又沒有那么深奧晦澀。

想要演好這種一個“普通的偉人”，張頌文在他們的演出上做了許多乘法。

影片中有一個伸手摘光的攝影機，與大釗先生在自家庭院伸手摘花剪接在一同，也為《革命者》整部電影的表演藝術表達平添了多樣的層次和空間。

而且，片子能無法成功，主要看陳獨秀那個人，觀眾們接不接得住。

這便是《革命者》給觀眾們的簡單體會。

他還和蔣中正打了個賭，賭國共合作的未來。

皮哥記得有一個陳獨秀背影的攝影機，光從囚窗裡傾洩而下，給大釗先生周身鑲嵌了一道銀白色的光邊。

最終這三個視角也交叉到了一同，陳獨秀臨刑前奉系軍閥電力蘇州希望再度商討，蔣中正則發來了“此人不除，後患無窮”的最低指示，最終彙集成了張學良的一道命令：這人，留嚴禁。

陳獨秀帶領的普通群眾和持槍軍警交戰，“呯”，忽然一聲槍響，陳獨秀很顯著皮膚抖動了一下。

“他是說話時能用上手勢的人，我覺得他必然是一個難動情的人。”

隨著《革命者》正式公映，電影第二波口碑也已經揭曉。

演講時，陳獨秀總是豎起手指，或振臂高呼，以宣傳、勸阻、激勵臺下的聽課者。

隨即，陳獨秀串連各總商會建築工人積極開展了一場大罷工，並脅迫公共租界英國政府的洋人高級官員交出嫌犯，懲辦惡徒時，人群中的蔣介石也被煽動了。

首場演出，是和被殺報童阿晨的交往。

他曉得陳獨秀組織大罷工、傳播革命經營理念是為少數民族、為老百姓，但他也理解母親張學良對於陳獨秀強大聲望和影響力的畏懼。

從這三個人的眼裡，我們不但能看見陳獨秀的偉人線條，更能看見他強大的精神力量。

此種閃回的碎片式剪接，很考驗編劇和剪接師的功力。

第二個是閃回的剪接形式。

電影的主軸是宏觀的，聚焦在大釗先生被張學良追捕後，行刑前的38半小時內。

就算沒有對白，看見陳獨秀的那些手勢和動作，觀眾們也能理解人物內心深處的感情，這種的演出，只不過就已經成功了。

只好觀眾們得以看見在三種狀態下相同手勢的陳獨秀。

陳獨秀還獲選了中國國民黨的中央執委，並在會議上刊登了演說。

當時的蔣介石僅有16歲，血氣方剛。看見報童被俄國人當街殺掉，不惜拿起衝鋒槍和他拼命，其實這一槍打偏了。

明明是一個十足哀傷的場景，光影中卻散發出幾分歡快。

首先是蔣介石、張學良所在的奉系軍閥視角。

結果陳獨秀和孫文一見如故，第二次國共合作就這種被促成。

這無疑是對先烈們革命樂觀主義思想的歌頌，也毫不掩飾自己面對喪生時的淡然和從容，即使內心深處有宗教信仰。

即使假如節拍把控不太好，很難引致時間線的混亂，觀眾們看得雲裡霧裡，電影文件系統更難以順暢表達。

只此一眼，就立住了蔣中正那個人物。

一是內疚，這一剎那他揹負了年長心靈因他們而逝去的愧疚。

這還不夠，大釗先生夾帶了“士大夫”的私貨：“手裡有油啊，是不能碰書的。”

張頌文在領到陳獨秀那個配角時這種形容：“少於了從業三十年來的所有緊張。”

正即使張頌文下的“功夫”，《革命者》的傑出，才有了最基本的保障。

從影片的層面看，《革命者》還有三個難以忽略的上佳之處。

三個殺人者，一個幾乎未與陳獨秀有過交集，卻畏懼他的組織動員能力；一個曾與陳獨秀正面溝通交流，卻憎恨他的共產黨人創辦人身分。

網民“優**2”則表示：大釗先生被絞刑那快淚奔了。

其二是蔣中正的個人視角。

帶著這一串疑問，皮哥也在公映首天完整觀看了整部影片。

平常我們看人物刻畫，以親友視角為多，但此種獨有的“敵方視角”，無疑讓大釗先生的為人和形像平添了更多力量。

即使行刑前的宏觀主軸，主創人員在觀眾們內心深處事先創建了一個心理邏輯，這讓本不合乎敘事邏輯的《革命者》，用情緒將所有閃回的片段牢牢抓在了一同。

勞苦大眾眼中，陳獨秀是慷慨悲憫的守常先生，是這個值得尊敬的人；

第二個特徵，張頌文三場“神來之筆”的演出。

第三場演出，是面對北洋軍閥開火槍殺軍人時的表現。

與大釗先生一同就義的十八位先烈，在臨刑前剪頭髮的這時候，電影的打光也很有深意。

皮哥完全理解張頌文為什么會有這種的恐懼。

蔣介石最開始對陳獨秀是有感情的，即使從他頭上，他看見了一箇中國人必須有的情懷和悲憫。

這段混亂槍聲後的呆滯，反映了陳獨秀當時的三個心理活動。

此種光集中體現在牢房裡的陳獨秀頭上。

從總體看，《革命者》網上評價較為一致，更有網民則表示已經三刷，依然意猶未盡。

但之後陳獨秀還是和小學生手挽手衝了過去。

而且在網絡平臺評論家區，有許多讚譽都在誇張頌文。

蔣中正不置可否，卻話中有話。

©原創丨該文版權：皮皮影片（ppdianying）

戲樓下，“四一二”前一天，簽訂陳獨秀有罪文件的這時候，韓庚的蔣中正，眼中分明是很重的殺氣，讓人毛骨悚然。

觀眾們被帶進了大釗先生的心理情境中去，從唸書到入職《新青年》，從清華遇見毛教師到領導建築工人大罷工，從“南陳北李 相聚建黨”到“三一八慘案”，一樁樁一件件，全都即使對大釗先生的革命情緒而緊緊取得聯繫在一同。

那一個個觸點，一個個閃回，就像兩幅水墨花鳥畫的一點一滴一筆，曉得最後落款完畢，你就可以看見兩幅更讓人驚豔的圖景。

同樣的光，打在張學良、張作霖和蔣中正頭上、臉上，則變得陰鷙、冷峻。

佟麗婭的哭戲太好了，她出演了陳獨秀的丈夫趙紉蘭。有一個場景是返回家，看著家中的小孩，她嘴上說著“媽媽一定會回去”，但心底曉得陳獨秀本次凶多吉少，而且微笑裡，淚水止不住流淌，更讓人感同身受。