從《失孤》中收穫的感悟

那些細節的展現出絕非故意的烘托艱苦，而是真實地重現，而殘暴的是，現實生活中這種的苦痛者經歷和忍受的艱苦和傷痛，遠比這大得多。

他頂著未知的希望和內心深處的執著，騎著兩輛破爛的三輪車穿行於陌生的山野、蹲在馬路上吃泡麵、迎著惱怒甚至驅逐貼發傳單、不肯鬆懈忍住疲倦經受著被撞的考驗......他被撞後醒過來第二時間關心的並非他們的傷情，而是那面印上女兒相片的旗子，低頭認真縫補的鏡頭更讓人為之動容；在被漁民砍傷之後，望著漂去的旗子陷於恐懼仍拼命地企圖挽救散架的摩托；在享受著街頭音樂創作的陌生人群中帶著笑容遞發“尋人啟事”，默默地撿起現代人丟在地上的油墨......

希望上天能對郭剛堂這種的母親柔情以待，希望宿命千萬別煎熬正直、純真、踏實生活的現代人，希望世界上的每一小孩都能享受雙親之愛、每對雙親都能有子承歡。希望國家強化法律，強化對拐騙等犯罪行為的嚴懲力度，之後千萬別再發生相似的情形。

最近，《失孤》原型郭剛堂花了二十一年總算在有生之年找出了他們的生父女兒並且與之相認，算是用現實生活給影片《失孤》劃了個完滿的句點。

在愜意的攝影機中，那般一個悲愴、寂寞，卻又倔強、堅守的母親形像總能分分秒秒打中每一個人的心房！走過那么多的路，看完各式各樣的人，有人對他冷眼相待，有人對他嘲諷譏諷，卻總有人，願意對陌生人伸出溫暖和關心的雙腳。他在進行一場沒有目的地的旅行，不曉得結果，看不出起點，一次次的升起希望，又一次次在希望被擊碎後傷痛得難以自拔！

郭富城出演的雷澤寬為的是找尋遺失的小孩，“在馬路上”足足八年，他那陳舊甚至破舊的鞋子、黝黑甚至乾裂的眼部、雜亂甚至骯髒的形像，在外形上就足以更讓人可憐，即使這看得出來這八年執著尋子的過程是有多么的艱苦，卻又難以想象出這種風餐露宿、無依無靠、恐懼多過希望的日子是怎么走回來的？

不肯去想像這一路上他受到的冷眼，不肯去想每一風雨交加的夜，他從店鋪的雨簷底下驚醒，臉頰那滴無法控制的淚水，對於這種的母親形像深感無比的可憐。

15年的尋子之路，除了寂寞，無以為伴。但是依然堅持了下來。雷澤寬就像是苦行的僧侶，這15年，是雷澤寬的修持之路，亦是他自我救贖、自我懲處之路。對女兒的內疚和悲傷，是套在雷澤寬心上的沉重枷鎖，卻也是支撐著他活下去、默默地走過漫漫長路的惟一動力系統。因而在找出女兒之後，他未曾想過放棄。就像他他們說的，只有在馬路上，就能感覺到他們是一個母親。我們能看見，電影中極少發生艱澀、陰暗的場景，所有鏡頭用的幾乎全是明亮溫暖的顏色，就像井柏然出演的女兒最終找出了父母，就像高速公路馬路上為雷澤寬指引道路並留給他200元錢的警員，就像那一個個不求投資回報的義工，這部片子總是在給人以希望，即使它並非以社會的冰冷灰暗面來震撼人心，而是力圖用世間真情來觸動人心。