訪談｜《除暴》編劇劉浩良：我要找出一箇中間地帶

劉浩良：我起初大概想了許多故事情節，第二個版本並並非現在那個故事。我原本想講一個內地南方很愛槍枝的賊，四處搶警員警衛的槍，接著持槍作案。同時，也有一個對槍枝科學研究很深的警員，這種就有了一正一邪都對槍枝感興趣的兩對人物。韓三平看了後說，“嗯，別搞了。”我這才又想了一個故事，一個匪首帶著他們的犯罪團伙盜竊。這只不過是我最愛的選擇題，有興趣的觀眾們不妨去看下《除暴》的粵語版，非常怪異如果我們臺詞一變為廣東話，《冲锋车》（劉浩良編劇成名作）的香味就有一點點在了。

劉浩良：編劇韓三平很早就提出了一點，故事情節必須要讓觀眾們堅信。籠統地講，可能將大家都有個刻板第一印象，內地的罪案影片不那么緊張，港產動作片又太誇張。而且，這一次我必須要思索真實和類別中間的地帶是什么。90二十世紀的內地，我們不可能將想像說運鈔車衝到車站裡去撞，或是車在馬路上就連環大爆炸了，這種的情節在中國香港可以，在中國臺灣出現，大家也會堅信，但在內地出現大家就不堅信。此次我要化解最困難的一件事就是，怎么能夠讓觀眾們堅信，同時又必須是一部警匪類別的影片。

關上澳門影片編劇家聯合會的官方網站，“影片劇本是寄給女演員的情書。”就發生在首頁正中，與此間或輪替的是導演爾冬升和黑澤明的名言。做為聯合會現任理事長，劉浩良笑言他們還遠不夠格名列其間。做為資深編劇，他的影片代表作品包含《画皮》、《冲锋车》、《三人行》、《一个人的武林》、《大魔术师》等。生活在澳門的商業環境中，劉浩良很清楚類型片的套路，該“討喜”觀眾們之處一向不遺餘力。同時，那個在人際交往中很多訥言內向的人又頗不安分，常在故事情節設置的出人意表中散發出些許“邪典”趣味性。2015年上映的影片《冲锋车》中，五個古惑仔分別叫發哥、喪寶、杜公孫和林東，這只不過分別致敬了張家輝、杜琪峰、林嶺東、張徹和爾冬升，在劉浩良認為這兩位對澳門動作片的重大貢獻居功至偉。

劉浩良：沒有“最”，如果我能意識到的（細節）都會要求做到位。舉例來說，出演的歹徒女演員該戴什么樣的頭盔，你讓吳彥祖身上套個鞋子？似的是在做綜藝節目，怕觀眾們不入戲。像英國影片呢，搞出來兩個歹徒戴著歷任英國總理面相的頭套呢，畫面很搞怪，又不接地氣。我就要找出一箇中間的地帶，《除暴》裡歹徒的頭盔還挺有型，但是也同當時的社會環境不違和。只不過，我的這部戲每一個部份都在找這個點，找現實生活和誇張中間究竟是什么？藝術，道具，服飾等等包含演出和攝影機所有的，都在找這個中間點在哪裡。此種思路我也傳授給了女演員，要讓他們能步入到那個時代，比如說澳門女演員衛詩雅她自己就發現，那時現代人的生活形式和現在有非常大相同，人與人的溝通交流比現在要強許多，記性比現在要好，身旁好友的電話號碼都能張口就來。

動作片《除暴》由澳門導演劉浩良主演，故事情節卻完全出現在上世紀90二十世紀初的中國內地北方小鎮。王千源出演的刑警隊長同吳彥祖出演的一幫悍匪鬥智鬥勇，最終將其繩之以法。

坦白講，那個故事情節對於我那個澳門人來說並不陌生，我兒時廣播電臺裡頭時常播警匪的打鬥，哪裡有商業銀行被搶，哪裡發生了殺人案，小的這時候許多此種新聞報道。但那些不太好的事情，從2000年之後就漸漸沒有了。我後來問過一個卸任了的澳門警員，他說就是即使槍托得很厲害，歹徒買不到槍。

《除暴》片花

“好片連映，內有包房”錄像廳

我是導演出身，會講究第二個鏡頭和最後一個鏡頭的關係（呼應），原來影片裡最後一個鏡頭是在拍“友誼商店”，我們在愉快平安地購物，那個鏡頭就是“安良”來的嘛，但所有人都看不懂，只得點出便是有了公安警員的努力以及法律條文的施行，才換來了現在的平安。

《除暴》中有三場“戲中戲”的臺詞：錄像廳播出《喋血双雄》，張家輝和李修賢分飾兩角的“貓鼠該遊戲”，同該片中的警匪前後腳的觀看與啟發恰成觀照；片頭在影片院捉拿“張隼”時，大熒幕上正在放映1994年的港片《西楚霸王》，“十面埋伏”與“自刎烏江”的情況自然也讓而今的觀眾們心有慼慼。遙想當年，《警察故事3》中楊紫瓊出演的內地公安“嚴肅緊張”有餘，“團結一致開朗”嚴重不足。《中俄列车大劫案》中，呂良偉是首位參演內地公安主人公的澳門女演員；而在劉德華從古裝劇扮相轉向現代戲時，1994年的《中南海保镖》《给爸爸的信》三部基本在澳門攝製地攝製影片中，他出演的都是上海來的公安人員。

澎湃新聞報道：但類型片最後的最高潮還是免不了的，我說的是片頭三位男主的廚房較量。和，十多年編劇的實戰經驗讓你在轉型當導演後最大的心得是什么？

吳彥祖本次在劇中出演匪首張隼，他的頭上顯著子集了過去幾十年前內地幾大悍匪的個性，輕微的神經質又具備女性氣質，陰險多疑又具備領導就可以，囂張冷血卻又講求孝道。吳彥祖介紹說他們接整部戲首先就是衝著導演，“以前戰略合作是他做編劇時，像《枪王之王》《新警察故事》，對他的藝術風格很熟。一聽見他想當導演，我所以想幫他，一來現在澳門的新導演不多，要支持。再就是看完電影劇本，每一配角寫得非常仔細，故事情節又蠻尤其。我有時會演反面角色，最近這一兩年都是演警員。看見張隼那個配角，我覺得是個尤其好的挑戰。”

劉浩良：我他們也覺得公安題材的影片，還是能夠放多有一點點個人個性的東西進來。但我覺得港產片假如太煽情如果，會犧牲了真實感，此次拍這兩場動作戲，最難的地方也是我才剛講的，要找出中間點，我都要在找一個相距，攝像機和女演員間的相距，攝像機和該事件出現的相距，比如說劇中一位警員被車窗卡住困在車內犧牲了，這種的戲碼原本可以拍得很煽情，先給他twitter寫，接著再慢鏡展現出所有人的眼神，吃驚、痛哭等等，這是類型片的典型表現手法。而我此次要求攝影師攝製給觀眾們一個感覺，就是那個場面是在身旁出現了，但同時也能安全地去觀察那個事情。

鍾誠（王千源飾）

澎湃新聞報道：返回《除暴》，編劇、導演一身二任，你何時出的電影劇本大綱？

(本文來自澎湃新聞報道，更多原創資訊請瀏覽“澎湃新聞報道”APP)

澎湃新聞報道：你剛才講隨著電影劇本寫作的過程，劇名有了發生改變，與否故事情節本身被推倒重來了呢？

有誤讀，有有色眼鏡，有大而化之，有刻板第一印象……經過這三四十年間的磨合與交流，尤其在澳門編劇女演員集體“南下”之後，一個澳門編劇主演一部內地題材的警匪戲，或者由三地女演員反轉出演阿Sir或公安，已經並非新聞報道。可當本報記者無意間提及這段歷程，劉浩良出人意表地顯露出了很大的興趣，“那個選擇題太大了，是個學術論文來的，我們一定要找個機會再好好談一次！”日前，他在上海接受了澎湃新聞報道本報記者的訪談。

澎湃新聞報道：我看影片在東莞兩個衛星城拍攝地，你的家鄉在那兒嗎？

兩大男主對劉浩良的讚不絕口，倒是令本報記者聯想到去年八月在煙臺聊城吳天明基金會舉行的編劇班裡聽講的情況。彼時做為導師的劉浩良演講的副標題便是，“電影劇本，是寄給女演員的情書”。他介紹說這句話本是陳嘉上導演說的，在他認為電影劇本也是寄給老闆娘的計劃書，“讓投資的老闆娘看見之後覺得整部戲有得賺；又是給片場每一個人看的說明書，讓我們看見之後都能曉得是什麼樣的故事情節，他們必須怎么做。總結下來，套用《一代宗师》的對白，一個好的電影劇本，最好的狀態，就是讓他們爽，天地（投資者、導演、片場參與者）爽，一切眾生（觀眾們）爽。”

澎湃新聞報道：除了看視頻資料和淘來的書，嗎也要同公安刑警隊走訪體驗生活呢？

澎湃新聞報道：影片中，王千源出演的刑警務處長初來乍到，在汽車站宣傳欄前駐足，他執意要揭掉警務處宣傳畫上的招租小電視廣告，那個故事情節意味深長——1992年，毛澤東南巡講話深化改革開放，內地開始頒佈資本主義。那個場景呈現出了理想主義與自然主義的武裝衝突和共生，也彰顯了警察所在意的職業榮譽感。

澎湃新聞報道：能否介紹下劇名緣起？在片頭字幕，我們注意到，提及了1996年頒佈施行的《枪支管理法》。

上海首映式當日，王千源自曝說，為的是刻畫好各自的配角，戲中矛盾的兩撥女演員在健身房相遇的時間比劇組還多，他們更是有四十天“滴油不沾”，全靠水煮雞胸肉和水果果腹。可在他認為，編劇劉浩良才是個“戲痴”，“在劇組，他的每一個器官、肌膚、韻味全在閉路電視和戲裡，任何人都干擾沒法他。我把羊肉串放到攝製現場，他都不吃。他就是一個‘乏味’的人、一個認真的人、一個耐人尋味的人。他討厭穿粉紅色的鞋子，很像蠟筆小新，有時候我會叫他‘蠟導’。”之後在數部動作片中出演過悍匪的王千源告訴新聞媒體，《除暴》與其它同類港片最大的相同在於把聽覺呈現出整個放在內地，“編劇並沒有用澳門之後的套路去拍，而是努力還原內地當時的地域特點，時代風貌。”

吳彥祖和王千源，分別趴在同一間錄像廳內觀看港片《喋血双雄》。

澎湃新聞報道：《除暴》即便是一部澳門編劇主演的內地公安戲，你須要讓觀眾們信服那個故事情節，但觀眾們只不過對你也有相應的期盼，希望你還是能拍出些相同。

庫布里克說過一句話，剪接就是把你拍過的東西拿來再講一遍故事情節。《除暴》的第三版影片有四個半小時的時長，劇中每一人物以及人物間的關係都有許多鋪墊和介紹，而當我決定牢牢圍繞“雙雄”這條線後，別的都能刪改。

劉浩良：那沒辦法，片子到了那個結點上，觀眾們是一定要看見這種一場酣暢淋漓的戲的。我看見很多觀眾們說為什么三個人打得那么激烈，浴巾竟然從頭至尾沒有掉下來？我想說，就是無法掉，一掉就是甄子丹影片的拍法了，三個人槍戰時有個“兔子偷桃”已經是整部片子的極致了。那個影片是無法讓觀眾們笑的。

劉浩良：沒錯，你能看見那個細節我很開心。我是做導演出身的，還是要前後呼應，後來故事情節裡他的隊員在最後行動前，也有相似的動作。我希望多少要帶給內地公安形像許多典禮感，那個分寸感我也一直在拿捏。

11月20日，影片《除暴》上映，不出意外地奪下當日的電影票房亞軍，為近年略顯冷清的內地影片市場，增添了很多暖意。

除此之外，我也通過淘寶網買了許多當年講破案的書，比如說什么大案要案紀實。我發現那些二手書許多都是當年參予破案的人寫的，很有料。比如說我曉得通過指紋比對參予破案，在中國大概是1995年開始的。DNA檢驗大概是2000年開始的。而且那個故事情節裡，我就會因著時間線有相應的講究，整體還是很寫實的。

首先是吳彥祖，他的廣州話，我覺得已經非常好了，昨日我在網上有人在問，嗎找了一個聲音和吳彥祖很像的配音演員？並非，就是他的原聲帶。但不論他廣州話多國際標準，也不可能將聽來像是一個北方人，所以只能選擇南方的衛星城。但是中間為的是讓他說廣州話更有說服力，還讓他夾雜講了些粵語， 比如說在回家的打戲裡。

澎湃新聞報道：雙雄的戲，就像是《除暴》中發生了《喋血双雄》（1989年，吳宇森主演），港片裡有許多。但此次故事情節完全落腳在內地，你做為澳門編劇怎么做相應的調整？

劉浩良：影片之後的名字叫《限期破案》，後來要改主要是因為故事情節本身，原本主題跟時間相關，但寫下去後漸漸發現更大的選擇題，只不過並非在講那個，我就想到了“除暴”。我們一看，立刻就會想到“除暴安良”。

除此之外，故事情節發生在90二十世紀，內地現在許多衛星城變化太大了，好在佛山很多地方還是保留了90二十世紀的建築物和韻味，坦白講，此次室內部份許多是特技加工過了，許多指示牌、標誌性的建築物都無法出現。

劉浩良：2017年月底，編劇梁琳和監製韓三平找出我，想搞一個上世紀90二十世紀內地的動作片，問我是不是興趣，2018年年末，我就出了故事梗概。當時我就先找資料，找當年的記錄片和新聞報導。那個二十世紀警員去抓賊的這時候，通常都有公安或是當地廣播電臺的本報記者拿著攝像機跟拍的，這種就留下了許多片段，沒有旁白，就是實錄。其中有個視頻，從運鈔車被劫後就開始拍，現場的混亂，歹徒怎么拒捕，又怎么抓住他送回檢察院審訊，再到高等法院裁決和刑場執行處決，包含行刑前驗明正身問他一段話，全都拍下來了，本身的畫面感讓我既曉得了這個過程，又對還原當年的情況有了依託。

澎湃新聞報道：劇中我們也看見了許多90二十世紀的佈景和細節，比如說當年的錄像廳，當年的宣傳欄，當年警匪所用的槍枝，我想曉得你做為編劇對當年的情況還原，哪一些是你最在意的？

劉浩良：這次導演之一，他的媽媽就是內地公安，做公安很艱辛，沒時間管孩子的，這個導演自小就在公安局長大，一放學就被收到局裡寫作業，許多這時候就睡在辦公室的椅子上，他薰陶，也給我提供更多了許多自己生活、工作的細節。我當時還想要不就在公安那邊加上一個小孩的視角，但就現階段的故事情節來說，我已經覺得同現在的00後們有相距，自己會不能堅信那個二十世紀只不過就是這個模樣？這也是我本次較為害怕的部份，00後會怎么想整部影片。我倒不害怕70、80後們，影片裡我們翻拍了一首歌兒歌《一分钱》，它會調動起大家的集體記憶。在確認了要搞整部戲之後，我就跟許多公安見面閒聊，尤其是經歷過那個二十世紀的警員，直接參與過追捕任務的刑警。確認了影片中的衛星城是在北方後，我們在當地還找出了一些公安，讓自己幫我們回憶、理解那個二十世紀。

張隼（吳彥祖飾）

【對話】

劉浩良：我的家鄉是泉州。一開始在資料蒐集階段，子公司也給我過許多的衛星城的相片和圖像，後來確認故事情節出現在北方的兩個其原因。