《燃野少年的天空》找容祖兒露面，就靠一封信丨揭祕

南方週末：劇中關於容祖兒和《失恋阵线联盟》的梗，是原電影劇本中有的還是之後調整的？

裡則林說，只不過《风犬》和《燃野》兩部戲的電影劇本幾乎都是在2018年同時大力推進的，同屬於“少女的夜空”系列，不過二者之間在故事情節上沒有延續性，每一部的故事情節完結了就是完結了。儘管每部經典作品中都會有一個叫“老狗”的少女，但那個人物的許多行為、出發點都是有區別的，只是名字叫“老狗”罷了。

【訪談】

《燃野》我愛你了課室版海報。

南方週末：你在寫一場舞蹈戲時，會寫具體有多少人數參予嗎？

《燃野》我愛你了籃球場版海報。

導演裡則林只不過對他們為什么會寫下一部喜劇片也很疑惑，她後來想起來，兒時討厭看的迪斯尼動畫電影如《狮子王》《美女与野兽》等只不過都有喜劇片影子，故事情節都很魔幻很直觀。南方週末本報記者訪談本片導演裡則林，聊聊他是怎樣寫下一部喜劇片的。

創作一部喜劇片，對於導演裡則林來說，最大的挑戰在於，沒有參照，要他們去想像表演戲。在實際寫作過程中，裡則林覺得這兒須要有一場表演，只能標示“少男少女們會跳一段舞”，只有一行字。但是，最後那場舞編出來是什么模樣，在成片裡佔多少比率，他是不曉得的，而且在電影劇本階段，裡則林會盡可能寫大量的，很完整的戲，便利中後期的這時候，能騰出非常大的調整空間。

由張一白、韓琰執導，裡則林導演，彭昱暢、許恩怡、張宥浩、尹正、孫芮、斯外戈、廖月穎、胡宇軒等主演的青春舞蹈影片《燃野少年的天空》（下列縮寫“《燃野》”）已於7月17日在國內公映。本片講訴了一大群正青春的“鹹魚少年”和“樹木女孩”打破仇恨與隔閡、一同熱舞的青春故事情節。 >>>張一白：《燃野少年的天空》就是一大群人高興做“傻”事丨揭祕

裡則林：我們覺得青春喜劇片，要找一個有陽光海灘的地方，它更貼合電影的個性和氣氛，再加上我初中是在三亞上的學，劇中男校主場景就是在我初中幼兒園攝製地的，它的空間較好，很有民族特色，能滿足攝製。

《失恋阵线联盟》這首歌曲是寫在了電影劇本里的，編劇也很討厭這首歌曲，覺得能融合這首歌曲，跳出一個很有趣的表演來。後來編劇又說，我們有個三叔的配角，要不就找原唱者草蜢來演，最後就找出了蔡一智同學。

裡則林：會有，但更動都並不大，更動最大的是孫芮出演的潘潘這個配角。在殺青前，編劇跟所有女演員一同喝茶時發現，孫芮真人的個性挺有趣的，大大咧咧，有點像女漢子，就考慮要不照著她真人的個性和形像，稍稍修正一下她這個配角。而且，孫芮在劇中有場戲，把斯外戈出演的阿澤給扛起來了，那些故事情節都是後來跟女演員在生活中的溝通交流，改出來的。

《燃野》失戀陣線聯盟超歡樂版海報。

南方週末：劇中好多舞蹈場面是在雨中進行的，那個設計是為的是拍出來更有聽覺張力嗎？

片頭，裡則林選擇讓那些“鹹魚少女”和“樹木女孩”在一個海上網絡平臺順利完成了一場群舞，“我覺得首先是一種鏡頭奇觀，只不過有大海夜空，可能將比在海灘或其它室外場景，看上去更寬廣，那種少女氣更濃”。在網絡平臺上體能訓練很艱辛，即使整個天花板是黑色的，陽光極強烈的這時候反光極強，雙眼都睜不開。那場戲動用了300多名女演員，有邀請專業舞團的表演女演員，也有像彭昱暢、張宥浩這種沒有表演基礎的。裡則林說，自己練習表演的過程，整個狀態就跟電影中人物的狀態是一樣的。

2020年9月，由張一白、韓琰、李炳強主演，裡則林導演的網劇《风犬少年的天空》（下列縮寫“《风犬》”）播映，豆瓣打分8.1分，互聯網播映後關注度居高不下。儘管同屬“少女的夜空”系列，但二者在故事情節上並沒有相關性，並且《燃野》大膽挑戰青春歌舞類別，用華語影劇中極其罕見的歌舞方式講訴了一個不一樣的青春故事情節。劇中發生了大量歌舞場面，從小黃在天台上的單人獨舞，到老狗和小黃的雙人樹木舞，還有雨中齊舞、課室群舞，到最後海上網絡平臺的群舞，每一場表演，都是一場感情的發洩。

2018年的這時候，張一白導演就想拍一部喜劇片，當時編劇裡則林以為他在打趣，後來發現他是認真的。“他很真誠地說，討厭那個東西，覺得現在有了一定的資源、能力和毅力，就想去嘗試做出來，希望未來有更多人去做那個題材。”

給容祖兒寫封信，她就來了

表演戲直覺來自《狮子王》《美女与野兽》

2018年，裡則林開始寫《燃野》的電影劇本，2020年11月《燃野》殺青前還在做最後的修正，對結局進行了調整。之後設定的結局是，老狗和老師又獲得了重新賽事的資格，在綠茵場跳完了表演。而現在結局是，自己徹底輸了賽事，但自己覺得勝負不關鍵，是不是人為自己歡呼也不關鍵，自己只想去順利完成最想做的那件事，像樹木一樣互相依偎，在藍天下大海中跳完表演。劇中老狗有句對白：“為什麼人生就沒有比贏更關鍵的事情嗎？比如說，輸得更高興一點”便極為契合影片所表達的主題。

《燃野》導演裡則林。

裡則林：在雨中唱歌，少男少女的表演動作，還有秀髮，會甩動起來，在鏡頭上有一種更強的張力，但是在雨中唱歌也是一種情緒的渲染。

南方週末：在攝製過程中，是不是依照現場或是女演員演出對電影劇本進行許多調整？

裡則林：最開始電影劇本中並非寫的容祖兒，就是寫了一個大明星爸爸，但這個大明星是誰？當時是不曉得的。後來我們選擇了容祖兒，第二個是因為我們兒時都非常討厭她，剛好她有一首歌叫《眉飞色舞》，歌曲很打動我們，也很貼故事情節，我們就說，要不然爭取容祖兒演那個大明星爸爸，我們送給容祖兒寫過一封信，最後她就來了。

在剪片子的某一天，裡則林就在想，為什么我最後寫下了一部喜劇片，包含在哪裡插入一段表演，似的是一種直覺的東西，“我就在想此種直覺來自哪裡，後來我想起來了，我兒時非常討厭看迪士尼的動畫電影，《狮子王》《美女与野兽》等，我再仔細回憶，發現這些動畫電影只不過都是喜劇片，但是都很魔幻很直觀，故事情節原型也都來自狄更斯的歌劇之類的。”

《燃野》超高興版海報。

《燃野》高興鹹魚群像橫版海報。

在劇本創作過程中，編劇裡則林和導演也會想，一部喜劇片必須配合一個什么樣的故事情節，想了許多個版本。“一直到後來出現了禽流感，我們生活的環境和人的一些心理狀態出現了變化，就覺得嗎簡簡單單、快快樂樂的會很好，而且《燃野》不像《风犬》那般，有一些較為現實生活和沉重的東西，會更魔幻一些”。劇中幼兒園天台前面的摩天輪、張譯駕駛的花車，都製造出一種超現實生活的魔幻氣氛。

裡則林：不能，那些都是編劇考慮的東西，但是一定會寫有哪些人在，大概什么樣情緒的表演，接著編舞師會依照故事情節和當時人物的情緒編一個表演。

南方週末：故事情節為什么選擇出現在三亞那個衛星城？