《镜像人·明日青春》看懂四層主題，婉拒信息技術主義者，盛開人性之花

《镜像人·明日青春》是一部奇幻片，與我們腦海中的傳統奇幻經典作品有一樣也有不一樣之處，影片的故事情節出現在未來，有個遼闊的世界觀和環境因素設定，以及坎坷經濟發展的劇情和多樣化的配角。但是在統一的大背景下，四個單元的故事情節題材各有不同，卻又環環相扣，每一故事情節的視角都立足於故事情節背景下的青年人，激素濃郁，各自都呈現出狂想的青春之歌，但最終都指向了那更讓人唏噓的自然主義命題，充滿著了對技術世界的思考，以及文化美感的思辨。李程彬、郭姝彤、顏卓靈、遊歷、王柏傑、段博文、黃又南、劉雅瑟多名青春明星轉投，可見整部經典作品的規模之大。

該片並並非觀眾們想像的那種龐克奇幻，而是一部軟奇幻。較之大開大合的特技大片，軟奇幻就是將暢想中可能將的未來/過去信息技術為大背景，重點關注文化、生活的奇幻經典作品，那些影片儘管仍然倚靠特技技術的呈現出，但不能把CG做為主流，而是更多是將類型片與奇幻元素進行嫁接，其中有未來人性預言的《变种异煞》，主體則是劇情片；也有探討信息技術對人類文明生活形式造成負面影響的如《永无止境》，主體則是動作恐怖片。

四個故事情節，題材各有不同，但藝術風格是統一的，聽覺上的冷色調，廢土美學，營造了一種冷峻，沉重的效果，在將後現代主義的青春故事情節，變為了一個個寓言式的成人暗黑童話故事，其實四個故事情節依序遞進，在技術債務危機主題上，讓人文化美感越來越重。可見，《镜像人·明日青春》讓人想起了《黑镜》，但故事情節走向絕非如前者那般盲目地樂觀，而是讓文化關愛漸漸佔有主導，在冰冷的信息技術世界裡，感受到溫暖的主題。

第二個故事情節是摔跤+真愛題材，一位為的是償還債務而打黑拳的球手小孫，一位對他造成傾慕之情的女醫生，她想以愛之名援助小孫，寫盡了鐵漢溫柔與為愛奮不顧身的情懷，但最終同樣是一場無法抗拒命運的無言結局，不過卻有一片黑暗之中誕生了微微光芒。即使女醫生與鏡像人誕生了一名小孩，就是第三個故事情節的主人公小小。

但是影片每篇故事情節都是單刀直入，先專注相同題材的故事情節，最後才拋出鏡像人的身分，這種的敘事模式見仁見智吧，有的觀眾們討厭先把大背景交代清楚的敘事，而且最初可能會一頭霧水。但自小編的角度，討厭帶著“疑問”去了解一個故事情節，不僅可以維持了每一故事情節的敘事衝擊力，最後也有著“原來是這種”的恍然大悟，很吊人胃口。

第二個故事情節是小編最喜歡的，但是廢土風最重。昏黃美感和微小的燈光，口罩上紅色的指示燈，說明環境汙染已經到了很嚴重的地方，但那個故事情節卻是主題最為光明的一個。

影片中的世界，就是一個完全混為一談了真偽的世界，甚至連主人公都不曉得對方是否是鏡像人，只有天主視角的觀眾們，隨著故事情節的展開，默默地檢視這一切。

但是就跟沒有買賣就沒有槍殺的道理一樣，與真人別無二致的鏡像人，也造成自我身分認知的疑問，因而人類文明與鏡像人也發生了二元矛盾關係，但隨著故事情節的經濟發展，這種的二元矛盾關係漸漸從人機矛盾，過渡到人與人之間的矛盾，而在其中起到關鍵性不利因素的，就是感情。

第三代鏡像人被注入了某一流程和記憶，所以自己始終週而復始的從事則一輩子的命運，所以小孫生來就是一個為的是償還債務而打拳的人，他要打一輩子拳，且不具備任何感情，但是劇中有個細節，有許多跟小孫長得一樣的鏡像人，說明這一代鏡像人已經成了量產的道具，讓配角對自身存有和身分的認證，更為深刻與感情糾葛。

第二代鏡像人是不完美的，使用壽命只有25年，段博文出演的鏡像人周曉傑獲知他們的宿命，不惜用自殺未遂來對付，並給摯友梁暉留下線索。但是從開場回憶中，所有人都由於環境汙染帶著口罩，唯獨周曉傑不戴口罩，幾乎能推斷他“獨特”，引致悲劇的造成。而宏觀經濟角度，他的行為代表了初代的覺醒，感情的種子在其頭上埋下。

即使在許多同類影片中，不論是《人工智能》還是《机器人总动员》甚至晚期的《银翼杀手》，人工智慧或DNA仿生人的純粹令人類文明汗顏。我們以自我的完美形像締造鏡像人，不僅具有真人的外貌，還有擁有人類文明不具備的純天然無公害綠色環保“靈魂”。奇幻小說家和導演們依照完美的形像刻畫了自己，擁有人類文明的一切個性，但極少具有人類文明的優點。

而《镜像人·明日青春》從劇名就能窺見，整部影片結合了青春片的主題，在青春的激昂和熱血的風貌下，更能突出故事情節主題。

而且很多這時候，那些由冷冰冰技術手段誕生的“鏡像人”，要比一些人更懂得什么是“感情”。影片的主創人員通過那個故事情節，傳達了一個我們都懂的道理。信息技術次時代，冷漠的社會關係，冷漠的世界，所有人依靠虛假來麻痺他們，感情元素的缺失，一切都那么冷冰冰。信息技術一方面給人類文明帶來便捷和進步的同時，也在漸漸讓人類文明失去了其自然的生活形式。

第二個故事情節是F1+驚悚題材，“欽哥”遊歷出演的賽車手因摯友的喪生而一蹶不振，但在摯友的遺物中發現了摯友喪生祕密。那個故事情節伴隨著綠茵場上的熱血與親情歲月，突顯了青春年華敢作敢為、不向宿命退讓的血性，但隱藏背後的深層主題，則是無窮惆悵。

第二代鏡像人是工具人，完全為的是執行危險任務而誕生，不過從安先生的對白中，我們獲知四代主觀能動性更強，抵抗時有發生，因而四代統一重新程式設計，他們是逃出來的惟一人。面對昔日球員的追捕，和他們的血漿能夠延續小小心靈的訴求，最終安先生用犧牲他們的形式，不僅救了小小，還讓其它四代鏡像人最終覺醒。

第二個故事情節是驚悚片題材，有點兒相似《逃出克隆岛》的趨勢，王柏傑出演的小小，即使母親是一個鏡像人，引致皮膚有問題命沒多久矣。顏卓靈出演鏡像人安先生，其血漿是能挽救他們的惟一人。生與死的抉擇，在一段相似於哥本哈根綜合徵的感情關係中展開，在對立與糾結中，帶著打破宿命桎梏的命題，使得最終結局在身旁陰霾之中有了相對光明的走向。

鏡像人，可以理解為DNA改建人，在影片發生的大背景時代，人類文明世界即使病原體感染和環境汙染的其原因引致出現債務危機，而且“鏡像計劃”誕生，“鏡像計劃”是通過DNA改建生產鏡像人，進而讓鏡像人取代人類文明順利完成許多任務和職責，說白了就是工具人。影片的四個故事情節，都是關於鏡像人的。確切地說，是相同時代中的四代鏡像人，每位鏡像人都有與眾相同的地方。

而醫師田小心愛上了小孫，不惜給對方口服幹細胞液希望發生改變其悲劇的命運，可惜無力迴天，卻有了真愛的結晶。即使鏡像人能讓人類文明受孕，“以人為本”的感情不利因素在第三代故事情節上，獲得進一步的充分發揮。

所以其中孰優孰劣，或好或壞，並並非隻言片語所能解釋清楚的。《镜像人·明日青春》至少給我們提供更多了一種思路，或是一種警示，影片的主題是積極主動的，鏡像人的發生，用朝氣蓬勃的姿態和意志，淡化著四周的冷漠，像一面鏡子，態射出信息技術下的悲劇，也突顯人性的氣質。這在華語影片中，是一個很特殊且難得的存有，兼顧了趣味性與主題性的深刻，這才是科幻電影應有的模樣。

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