《燃野少年的天空》別拿“喜劇片”來背鍋了

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“輸得歡樂，青春無悔”，《燃野少年的天空》此次把誇張化、臉譜化、魔幻化做到了極致，但是薄弱的感情鋪墊、安排欠妥的故事情節讓電影只剩下了“傻”。

觀看影片時，卷卷聯想到了國外一連串同樣以小學生為主人公的影片《歌舞青春》。該系列影片總共有兩部，分別於2006、2007、2008年公映，在豆瓣現階段的平均值平均分有7.5左右。

外加小黃也非常大了，對於大明星的社會話語權和生活認知必須不致貧乏，母親和兒子嗎是一個敢說、一個敢信。

狗哥卻被男孩的獨有和唱歌時所展現出的陽光迷人吸引，當他獲知小黃的困難與夢想後，他決定和宿舍樓的哥們及華哥一同共同組成一支舞蹈隊，讓小黃擔當指導老師和領舞一同出席“舞動奇蹟”邀請賽。

小黃由於個子矮與校芭蕾舞團的隊形格格不入，外加母親賣鹹魚，頭上經常伴有鹹腥味而受人排擠，被我們笑稱為“海的兒子”。

上兩週，卷卷趕在影片公映之後做了三期《风犬少年的天空》的電視劇集盤點，也在文末推了一下影片《燃野少年的天空》。

公映那天，卷卷就和好友一同去看了整部電影，好友在觀影過程中覺得影片的故事情節節拍很多怪異，由於當時電影才放了大約三分之一，只好卷卷寬慰她說可能將是因為喜劇片節拍和通常的故事情節片有點兒不一樣吧。

波普表演藝術在20世紀末50二十世紀末期萌發於愛爾蘭，50二十世紀後期在英國流行，特別在芝加哥頗受歡迎。做為一種主要來源於商業美術方式的表演藝術風格，它的特徵是將大眾文化的許多細節，如連環畫、速食及印上註冊商標的包裝進行放大複製，加以豔麗搶眼的色調、新穎配搭的花紋表現出來。

過分誇張與求異的藝術風格設計在面對院線和市場上的受眾認為，可能將是搞笑和胡鬧了。

講訴的也是男女小學生之間的愛情故事與校園生活。執導扎克·埃夫隆，瓦妮莎·哈金斯現如今也仍然在歐美影片界活耀。兩部影片的片長，更加充裕的敘事應用領域，外加女演員自身專業的舞蹈專業技能，俊男靚女很難不奪人眼球。

波普表演藝術也叫盛行表演藝術、通俗表演藝術，庫布里克的影片《发条橙》中的美術設計、史上最艱澀的文學表演音樂家之一——安德魯·巴克的《悬丝》系列經典作品都受到了它的負面影響。

影片中的狗哥仍然堅強、執著，但由於和女主的感情渲染弱而變得莽撞、很多“舔狗”，在今天那個青年人自我意識極強的時代，影片中刻畫的狗哥形像是過氣的。

以歌舞為表現形式，就對電影中的喜劇片段提出了更高的要求。觀影過程中，能發現只不過電影中人物的表演動作基本上並不困難，那就更為考驗了拍攝角度、運動攝影機和剪接的轉換。

電影中童話故事象徵性的符號語言暗示我們這是一個魔幻的青春：鹹魚上的粉紅絲帶、小黃抱著的小綠爬行動物玩偶、張譯開著的宣傳花車、從殘缺到完整的摩天輪......

兄弟們一起走進“簡體中文龍”的三叔家渡假，回憶最近的經歷我們漸漸知道起舞的象徵意義是什么。

電影這方面做得通常，雖然小黃和狗哥的舞姿、小黃和電視節目上父親的舞姿動作能夠造成相相關性與對應性，還是會稍微覺得主人公獨舞以及片頭群舞的片段很多過長、缺少新鮮感。

樹木少女們的舞臺初秀也穿著了看起來極為非主流的鞋子，引來觀眾們爭相探討。這兒男生女生的服裝色調主要為螢光綠和一種美妙的玫黃色，配搭斑紋點飾的外套，總體美感飽和度很高、聽覺張力強。這種的服飾設計可能將源於于波普表演藝術帶來的靈感。

電影中兩場小型喜劇片段，相比之下要有亮點許多：雨中男校女校爭霸的一場、主人公們備考時複習科學知識的一場、小黃廣播電臺動員後男校小學生們響應號召的一場......這兩場的場面調度、舞蹈編排能看得出來是下了功夫的。

此次的主角狗哥（彭昱暢 飾）走進三亞的陽光小學復讀，對樓下女校的妹子小黃(許恩怡 飾）愛慕。

單聽影片中的幾首歌倒是挺好聽。

《燃野少年的天空》撲了口碑，嗎意味著喜劇片在中國電影市場就真的經濟發展不起來呢？

但是小黃一直有個出席“舞動奇蹟”賽事的夢想。父親為的是引導兒子，同時讓兒子理解成長過程中母親的缺席，一直用“爸爸是大明星”的善意謊言澄清兒子。

同類型電影加以近年來成功的《马戏之王》、《爱乐之城》等影片證明了一個道理：喜劇片的成功創建於完整合理的故事情節基礎之上，載歌載舞是表現形式，而並非影片喧賓奪主的背鍋俠。

華哥臨陣缺席，樹木突擊隊在資格賽就被刷下，小黃也獲知他們的父親並並非什么大明星，而是大明星身旁的伴舞。小黃決定短時期內不再唱歌，也和兄弟們暫時斷絕了取得聯繫。

由陳可辛編劇，周迅、金城武、張國榮執導的《如果·爱》整部片子迄今在豆瓣保有7.7的打分，被歸入中國喜劇片的典範之作。電影的核心在於主人公之間的感情糾葛，偏向港風文藝。

狗哥此次有被虐但並非很慘。只不過對於《风犬少年的天空》的歌迷而言，對於“狗哥”這一人物的第一印象想必是極為深刻且瞭解其複雜性的，片中的狗哥是一個敢愛敢恨、真摯堅強、有著武林俠義之氣、給身旁的人帶來力量卻又帶有悲劇性草根英雄美感的少女。

區別於相同省份的經濟發展史人文和具體中國國情，喜劇片在中國經濟發展只不過是一件難事：指導團隊缺少多元的科學知識與實戰經驗，女演員的舞蹈水準良莠不齊，受眾缺少對國產喜劇片的信任與理解......

小黃母親的真實身分，是電影從一開始就埋下的兩條暗線，父親騙小黃說母親是女星，但是我們會發現電視節目裡播映的片段都是女星歌唱的片段，那個這時候疑問就造成了：假如兒子要向母親自學，為什么不去唱歌呢？儘管這兒唱歌和跳舞的差別是為最終真相大白做鋪墊，但那個假定從一開始就具有著不合理性，怎樣讓觀眾們信服呢？

“青春片”、“喜劇片”在中國都有很長的一段路要走，希望更多的是用心的設計與搞好影片的使命感，少許多營銷與主題消費。

國際上繁盛的喜劇片一部分來自英國，一部分來自巴基斯坦。英國的喜劇片多半由歷史紀錄芭蕾舞劇表演或依照百老匯翻拍而成，自己有厚實的造成與定型基礎。

現如今，想對受推薦的朋友們致歉，即使這影片真不經“推”！

《燃野少年的天空》對影片受眾的總體規劃可能將是青年族群，卻沒有抓住真正打動青年族群的點，沒有展現出當今青年真正的心理困局與感情所需，試圖用戲劇片和戲劇元素去打造出一部閤家歡電影卻忽視了合理的人物動因和感情昇華。

但現如今回憶起回來，此次發生的，並非喜劇片類型的限制，而是故事情節嗎一言難盡！

電影的夜戲通過燈光、火光，夜間的戲通過陽光和突如其來的大雨營造出一個朦朧、不平衡，什么都可能將出現的世界。從人物個性的外在外型到內在個性都臉譜化、誇張到不現實生活，讓這一切又很多戲劇成份。