《怒火·重案》讓人看得暢快淋漓，還夾著許多燃情歲月已逝的感傷

沒錯，影片的動作場面精采，但是鍾愛這類場面的主流觀眾們已經老了，自己再也難以和年輕時那般，踏進錄像廳後上躥下跳地模仿影片角色：打不動了，火氣沒那么大了。

看一看執導成龍和劉德華吧！還是老面孔。成龍動作犀利，但是他還能打一兩年呢？劉德華呢？四十多歲的人，卻還是港片第三代的代表，這不悲哀么？

有人說，成龍的《追龙》系列就像是摻了輕工業酒精，港味不那么純。但《怒火·重案》並非，這影片就是舊瓶裝舊酒，無論是警匪鬥智鬥勇還是動作場面，仍然是當年的感覺。

或許，這種的影片我們看一部少一部，時光會偷走很多東西，包含那激情的歲月。

總之，電影前期的鋪墊和許多聯絡線之所以存有，只有一個目地：讓最後的混戰驚天動地，讓觀眾們看了後暢快淋漓。

2021年的暑假，有一部特殊的影片踩著7月的四肢發生在現代人面前，這影片就是7月30日公映的《怒火.重案》。說它特殊，即使這是編劇陳木勝的遺作，但是還是久違了的純正的澳門動作片。

但是，這影片同時讓人很多感傷，這不僅僅是因為編劇去世，還有一種燃情歲月已逝的哀傷。

至於第三代觀眾們，自己討厭此種拳拳到肉的東西嗎？很難說。的話，我們無法解釋為什麼現如今動作女演員青黃不接。

最後說說觀眾們。

再說說影片本身，就如上文所言，這就是一部舊瓶裝舊酒的動作片，模式與當年張家輝、甄子丹等的影片差不多。這就像是一個古稀老人家在那揮斥方遒，有點兒青黃不接的意思，而且這青黃不接不但是專業人才斷檔，技術創新也沒跟上。

驚悚片的精髓又是什么？打。《怒火·重案》中劉德華出演的配角為什麼由警員變為憤慨的反面角色暴民？事實上就是為的是最後能和成龍打得你死我活。所以，假如依照故事情節劇情分析並並非這種，但是無論這背後的故事情節多么更讓人唏噓，觀眾們不能在乎那么多，如果這打架的理由看上去合情合理，而且兩方帶著情感去打，這就行了。

這影片漂亮嗎？這取決於你是什么類別的觀眾們。但，願意看驚悚片和動作片的人看完之後，會覺得很滿意。即使成龍和劉德華在影片中的紛爭讓人暢快淋漓，有種腎上腺素攀升的感覺。

動作片的精髓是什么？鬥爭，其它一切都是為此服務的。有時候，公義和惡魔不關鍵，關鍵的是兩方要鬥得你死我活。

就像有人說的，如果打得可愛，其它什么都不關鍵。即便，那個時代節拍太快，現代人內心深處有很多壓抑，我們極少有時間去愜意地欣賞分析一部影片，那為什麼不多來點聽覺刺激呢？