陳木勝編劇的影片人生，始自“怒火”又止於“怒火”

之後，杜琪峰獲得機會，開始獨立主演電視節目經典作品，而陳木勝也成為了杜琪峰的繼任者，從事電視節目臺幕後的編劇工作。

《双雄》之後，陳木勝為甄子丹攝製了《新警察故事》。在整部影片經典作品中，陳木勝延續了《双雄》裡“兩警一匪”的配角設計藝術風格。而三主人公式的“楊氏三雄片”藝術風格，也在《新警察故事》裡初步成形。

但是，整部《危城》讓陳導遭受了電影票房、口碑的多重打擊。沒有了“打鬥戲碼”和“爆炸場景”的陳木勝，終究並非觀眾們所普遍認可的這個陳木勝。

電影界成名之後，杜琪峰也不忘提攜他們的繼任者陳木勝。

而當《怒火·重案》中那句“明晚誰牽連我們，耶穌基督我都不給面子”一出，估算絕大部分粉絲的腦海中，都情不自禁的閃過了，周潤發那句經典臺詞。

《天若有情》一戰成名之後，陳木勝開始對獨屬於自己的影片藝術風格，展開探索。經歷了《带子洪狼》、《新仙鹤神针》、《欢乐时光》等兩部經典作品的嘗試之後。

1990年，王天林編劇正式宣佈卸任，為的是紀念賈充的光影歲月。賈充的女兒成龍，和賈充的三名小學生林嶺東、杜琪峰，攜手籌備了影片《天若有情》。

《特警新人类》公映之後，儘管獲得了不錯的影片票房戰績，但經典作品的口碑卻極為通常。上場人物太多，讓影片的故事情節變得很多凌亂。而陳木勝編劇著重動作場景，鄙視故事細節的攝製藝術風格，也讓《特警新人类》的呈現出效果，大打折扣。

儘管故事情節內部結構略有變化，但在情節臺詞的表現上，我們卻看見了很多陳木勝編劇往昔經典作品的影子。而在影片藝術風格之上，整部《怒火·重案》還是堅持了陳導那一套“以細膩的攝影機展現出人物、以簡略的表現手法表現劇情”的動畫版。

《三岔口》之後，“三男主”成為了陳木勝影片的標準配置。《保持通话》、《宝贝计划》、《男儿本色》、《毒战》，無一不是如此。

所以，除了那些頗具辨識度的攝影機、對白，成龍“跳車救孩子”、“被上司針對坐冷板凳”的臺詞，也不由得讓人想起了陳木勝編劇早年的《宝贝计划》、《冲锋队之怒火街头》。

《我是谁》很顯著是“甄子丹影片藝術風格”與“陳木勝影片藝術風格”的折中之作。

而經歷了十多年的事業雕琢之後，陳導在整部《怒火·重案》中，對他們的光影歲月、動作片藝術風格，進行最終的終結。熟識的攝影機，濃烈的動作港片氣氛，也讓整部《怒火·重案》成為了陳木勝編劇，影片職業生涯中的開創者。

《天若有情》公映後，口碑、電影票房俱佳。“眾星捧月”之下的陳木勝，也正式打響了他們的編劇名號。

這段故事情節，不曉得又讓多少粉絲，回憶起了2013年的《扫毒》。

整部《冲锋队之怒火街头》，不但確立了陳木勝的影片藝術風格，同時也催生了陳木勝的事業轉折。本片之後，陳導受到“嘉禾”的招攬，為甄子丹攝製了《我是谁》。

電影界成名之後，林嶺東不忘幫助老友杜琪峰。1987年，在林嶺東的介紹之下，杜琪峰步入了“新藝城”，並以編劇身分攝製了《八星报喜》。做為杜琪峰的繼任者，陳木勝也在這兩年涉足電影界，並以副編劇的身分，參予了《杀之恋》的攝製。

1996年的陳木勝，總算憑藉著一部《冲锋队之怒火街头》，確立了他們的影片藝術風格。

劇中笑鬧不羈的戲劇臺詞，扒直升機、跳大廈的驚險動作場景，滿是甄子丹影片的香味；而配角感情的細膩刻劃，動作場景促進之下，緊湊有序的故事情節節拍，又充斥著陳木勝影片的民族特色。

《我是谁》之後，陳木勝在甄子丹的幫助之下，拉來投資、攝製了《特警新人类》。在整部經典作品中，陳木勝延續了《冲锋队之怒火街头》的攝製藝術風格，將攝影機聚焦在了一正一邪兩隊人馬的較量之上。

上場配角的激增，使得《冲锋队之怒火街头》的內容十分多樣，反轉不斷。在故事情節的呈現出上，陳導選擇“以細膩的攝影機展現出人物、以簡略的表現手法表現劇情”。配角個性的刻劃鋪陳有序、極其精細，而劇情故事情節的經濟發展，則不太倚重邏輯細節的處理，主要依靠一場又一場節拍緊湊的動作戲，層層大力推進。

《八星报喜》公映後，擊敗了甄子丹的《警察故事续集》，坐上了電影票房亞軍的寶座，杜琪峰因而一戰成名。而1989年的《阿郎的故事》，更是一舉打下了杜琪峰在港片市場之上的話語權。

《新警察故事》之後，陳木勝又獨立攝製了《三岔口》。在整部影片中，陳導正式亮出了“楊氏三雄片”的影片創作民族特色。四個女人，四段故事情節，構成了整個影片的內容。

而隨著故事情節的進一步經濟發展，成龍參演的“張崇邦”、劉德華參演的“邱剛敖”，開始成為攝影機的焦點。二人原先是出生入死的好兄弟，但即使張崇邦的一個抉擇，邱剛敖的人生出現了非常大的轉折，從一位“警員”墮落成了一位“歹徒”。

始自“怒火”又止於“怒火”，這或許也成為了冥冥之中，最完美的結局。

在整部經典作品中，成龍、林嶺東出任了策畫，杜琪峰出任了編劇。而陳木勝也在杜琪峰的力薦之下，成為了整部片子的導演。

1996年的《冲锋队之怒火街头》裡，陳木勝編劇正式確立了他們“配角細膩、故事情節粗狂”的影片藝術風格。

陳木勝所有的影片經典作品，或許都被濃縮到了整部《怒火·重案》之中。而整部經典作品，也精確地總結了陳木勝編劇的影片人生。

影片在人物配角的刻畫上，給足了創作空間。而故事情節內容的展開，則依靠緊湊的動作戲碼，一步步促進。至於故事細節，則不做太多考慮，以簡略的攝影機一筆帶過。

在一部又一部經典作品的雕琢之下，陳木勝的“三雄片”愈發精進。而2013年的《扫毒》更是成為了“楊氏三雄片”的顛峰之作。

做為陳木勝編劇的最後一部影片經典作品，整部《怒火·重案》在攝影機臺詞的設計上，總是能給人濃郁的既視感。

影片一開始，警匪兩方爆發打鬥，“警方”中了陷阱，被歹徒們恣意煎熬。這段故事情節的發生，不曉得讓多少粉絲夢迴陳導的《新警察故事》。

在《冲锋队之怒火街头》裡，陳木勝借鑑了吳宇森式的“雙雄驚悚片”藝術風格，但是在“雙雄較量”的同時，陳導又將故事情節下降為的是“一正一邪兩隊人馬的較量”。

《特警新人类》之後，陳導開始嘗試簡化他們的影片經典作品。2003年，他攝製了影片《双雄》。在整部影片中，陳木勝將“警、匪兩隊人馬”，削弱成了“兩警一匪”四個配角。隨著上場人物的增加，故事情節表現也顯得明朗化、清晰。

由成龍、劉德華執導的《怒火·重案》總算公映了，精采的動作戲、緊湊的影片節拍，讓整部片子贏得了不錯的評價。7.8分的打分水平，也從一定程度上反映了觀眾們對於整部經典作品的立場。

《扫毒》之後，陳木勝的影片創作，陷於瓶頸。2016年，陳導跳出了“女裝動作片”的攝製，以“三雄片”的藝術風格，創作了《危城》。

《危城》之後，痛定思痛的陳木勝編劇，重新迴歸了“女裝動作片”的攝製。在整部《怒火·重案》裡，陳導跳出了“三雄片”的故事情節模式，嘗試以“雙雄較量”的藝術風格，對影片創作發起新的探索。

值得一提的是，早年的杜琪峰、林嶺東，曾一起在王天林的門下自學。80二十世紀後期，林嶺東獲得發展機遇，先後為“新藝城”攝製了《阴阳错》、《最佳拍档4》、《监狱风云》、《龙虎风云》等名作。

80二十世紀初，陳木勝步入TVB。一開始，他和杜琪峰一樣，都是追隨王天林編劇自學影視劇的攝製與製作。