它是值得思索的一部影片，至少有四點《盛夏未来》是比較突出的

觀眾們對張子楓和吳磊的戰略合作只不過期待已久，2019年的《宠爱》裡兩人搭擋僅是做為一個單元，觀眾們急呼“看不夠”，現如今兩人再次戰略合作，將再度引起觀眾們的觀影慾望。

夏日未來沒有去太多的刻劃初中自學的內容，直觀的三個少女的交集，三個主人公把普通拿捏得不錯，就是普通小學生的青春（也也許是想像中的青春），有叛逆，有灑脫，有感傷。

二是男女主青春感爆棚，張子楓和吳磊首先在年齡上合乎電影中的配角，其二外形上滿足了觀眾們對大學校園小學生的青春想像，同時兩人都是業界口碑好、觀眾們緣高的整體實力青年女演員，兩人搭擋能擦出什麼樣的火花，也是觀眾們很期盼的。

其二，愛情的故事情節，沒有侷限在所謂的一定要在一同或者分開這么直觀，而是給出一個“希望你討厭的人，也討厭你”這種的主題。這句話看上去容易，做起來難。這才是從整部影片裡必須以獲取的價值。

其三，三個主人公初中的愛情問題，帶來許多風趣快樂點，也沒有故意迴避，而是儘可能轉換成現實生活中必須有的模樣，既維持歌劇的調性，也沒有誇張的成份。

做為一部現實生活題材青春影片，它離我們足夠多近，此種近不但是QQ和抖音這兒熟識的日常，而是這些永恆存有的生活困局。這是近年院線影片中，最值得思索的一部影片，至少有四點，《盛夏未来》是比較突出的。

其一是，沒有在三個年長主人公的感情上徘徊，同時也反應雙親一代人活在謊言中的掙扎與氣憤。

關於鄭宇星：他是一個陽光，俊朗但又細膩，敏感的人。他的陽光俊朗在影片的開始展現出的淋漓盡致。正當我以為又是一個通俗象徵意義上青春劇中的女主角色是，一個攝影機讓我的內心深處起了波瀾，鄭宇星面對空蕩蕩的新房子，一遍遍地喊sire，我內心深處一種無法言說的寂寞便油然而生，這一攝影機把他的細膩，敏感展現出的一覽無餘。

其二，夏日未來是一部青春片而並非劇情片，在青春片中還有那時年少的熱血、堅強、試錯、懷念，這一點在夏日未來裡彰顯得很不錯。

關於成長：“希望我們都能坦誠地面對他們，希望我們都能堅強，希望我們都能接受討厭的人不討厭他們的事實。”鄭宇星說：“我之所以纏著她，是因為我別無選擇，我難以接受他不討厭我的事實。”陳辰說：“只不過我高二那年就討厭你。”

從現階段點映的觀眾們反饋上看，《盛夏未来》對青春的表達贏得了觀眾們的讚譽，有人指出影片中的立意獨有，“並非盲目的熱血勵志而是成長和釋懷，是對青春的另一種解讀”；有人被影片中的故事情節敬佩，“居然被一部青春電影敬佩了！願我們都能學會堅強，學會釋懷”；也有人與影片中的人物共情，“希望在未來，我們討厭的人，正好也討厭我”。

還有，夏日未來嗎一部同志片，這一點我覺得是無所謂的，編劇陳正道在首映式是講過：Ming並非一個具體的男或女，而是一個對美好事物的象徵，一個代表青春期探索的記號。

再在後來陳辰到家中做客，鄭星宇便像個話嘮一樣不停地對陳辰說著關於電子樂的一切，便也確認了鄭星宇內心深處的寂寞。也是從這一刻起，我開始覺得整部青春片可能會給我帶來不一樣的感情美感。

五年後，鄭宇星選擇放手去逐夢，在DJ臺上盡情地散發著自己的光芒，而臺下的陳辰看著鄭宇星，微微地笑了起來。他們總算長大，總算學會了接受討厭的人不討厭自己的事實。並並非重歸於好的結局才最美，這種也挺好。

而我想說的是，一部影片不見得要他多么真實，影片是表演藝術的一種表現形式，表演藝術是來源於生活但也低於生活的，編劇從青春中的一個場景做為切點來深入表現，有著表演藝術式的誇張與美化，不用糾結一部影片真不真實，假如要絕對的真實不妨多去看一看記錄片。

《盛夏未来》裡沒有懷孕，沒有墮胎，沒有三十多歲女演員硬裝十七八歲的小學生，沒有我為的是救你一輩子理想都無法實現。沒有所謂我默默地愛著你 等你察覺我已經去往新世界。我們活得像個正常的青年人。

還有郝蕾的配角，本以為是出軌，只不過已經再婚，各自重新開始，一個柔情女人和他們小孩之間的選擇，善意的謊言，和最後面對的正直，這種理智處理一種問題的影片不多

也不曉得什么這時候開始，連青春影片都看不愛看青春影片了。

陳正道的吐槽是有底氣的，他抓住了青春影片的精髓。

關於陳辰：在現實生活中，她可能將更適宜做一位傾聽者，把他們的喜怒哀樂都藏在慌張的外貌下，但她有他們的想法，她不像鄭星宇那般幼稚，她告訴鄭宇星要接受討厭的人不討厭他們的事實；但也沒有大人那般成熟，他天嗎以為如果他們再復讀兩年，雙親的情感就可以和好如初。

真不真實方面，許多人都說：這並並非我的青春，那個影片不真實！

張子楓用青春片的狗血愛情臺詞套路吳磊。吳磊不在意，說他們最討厭青春片。張子楓則表示他們也不喜歡青春片。