《天官赐福》被嘲製作差，較之流量和IP，自己決定什么是好餅？

▲風尚感染力十分強的辛導

“較為小眾的文藝影片，特別須要網絡平臺方的支持。才剛完結的First青年電影節，許多片子在國外得獎，在國內完全找不到發售渠道，更別提三無的文藝片了。”

“但市場也是把雙刃劍”，濛濛提醒道，“一個爆款出來，多的是跟風之作；觀眾們愛磕糖，就死命塞輕工業糖精，完全忽略創作規律性，賺快錢依然有受眾。那個這時候就須要大手拉小手，宏觀經濟政策的管控鼓勵依然有必要。內娛大震盪後，我堅信會迎來更清朗澄澈的夜空”，她對此持悲觀立場，“一切都會愈來愈好的。”

▲來自豆瓣“劇版天官賜福”小組

主創人員贏得前所未有關注的背後，折射了畸形經濟繁榮的影視製作市場、參差不齊的經典作品質量之下，觀眾們對於好內容的強烈訴求。自新聞媒體時代公共表達的方便快捷，讓觀眾們的定價權漸漸變大，經典作品須要交予市場來評判，而並非隨意受資本所左右。

▲傅東育編劇誇王一博

▲你現在看劇/綜藝節目/影片會關注哪些信息？

自新聞媒體時代，自來水鋪就的花路正在成為逆市的出圈之道。而那些堅守創作人本分、引領新類別時尚的主創人員，正在成為青年人追的“新頂流”。

▲嚴敏

她那時即使《父母爱情》注意到了正午陽光，八八十年代的服飾、知識青年的故事情節原先並非她那個95後的取向，但看了一小段梅婷和郭濤鬥氣的片段，卻覺得趣味性橫生，因而上網查了主創人員信息，《战长沙》《北平无战事》……一連串王炸讓她在坑壁徹底躺平，一躺就是這很多年。

八寶醬關注到荒漠編劇就是即使《你好，旧时光》的這種一個攝影機，週週和林楊三個人在雨裡爭執，一個用黃色燈光映照，一個用紅色，她覺得很有意思，就去看了專訪，才曉得編劇是在致敬《两小无猜》。帶著這種的經典作品濾鏡，她去支持了編劇的續集《我要我们在一起》。

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在綜藝節目界也有相似“正午陽光”的存有，那就是馬東創辦的米未傳媒。

和市場同步轉向的，還有視頻網絡平臺的製作策略。比如說愛奇藝點燃的小劇場模式不但開闢了驚悚、甜寵等類別劇的深耕賽車場，與其一同開闢那些類別和賽車場的呂行、辛爽、陳奕甫等年長編劇們也快速贏得市場和使用者擁躉。

“淘到一部漂亮的劇真的太難啦”，常年浮潛在“國產劇小組”的米花跟我們吐槽，“現在片子倒是多，三個月能上幾十部，能看的有多少呢？爛片率太高，真沒時間淘金，只能等開分或是組裡推薦，還得判斷嗎水軍、會不能爛尾。再加上現在超點是大趨勢，多來點靠譜的導演編劇，是對我生命財產的挽救。”

新人一戰成名，有了代表經典作品後，觀眾們更願意為後續的經典作品埋單。自己堅信優質的內容製作者會有平衡的產出和連貫性的思想表達，而且有新的經典作品都會觀望兩眼，同時較之追星，又有身為“經典作品粉”的理智。

▲依序為：甯浩、文牧野、路陽、申奧、溫世培

討厭打該遊戲的小椿，一向不滿該遊戲翻拍的影視製作，但網劇《穿越火线》卻讓他真香，“嗎拍出了青年人投身於競技的掙扎與熱血，也讓我對鹿晗徹底好轉”。

另一部愛奇藝大熱劇《叛逆者》的編劇遊歷☞，微博文案曝露了愛用顏文字的調皮癖好，在桃妹的專訪中還為“指南針cp”畫了專屬花紋：ξ( ✿＞◡❛)*⸜( •ᴗ• )⸝*。

“之後有部口碑較為好的《睡沙发的人》（龍飛編劇），被愛奇藝挖掘，純網發售10天就歸還了效率，但此種情形較為少，還是須要網絡平臺多給機會。愛奇藝在做內容方面，我個人覺得還是較為有中長線眼光和精確佈局的。”

可見，能夠持續面世爆款、甚至廠牌化，是幕後走向臺前的首要重要。在主創人員圈沒有人紅還是經典作品紅的兩難，素人主創人員，經典作品就是最大的光環。

▲劉暢在《棋魂》中出演“癩禪師”

這是愛奇藝新綜藝節目《少年说唱企划》的結尾，較之球手，觀眾們更熟識編劇，即便流水的rapper，鐵打的車澈，做為引領了中國饒舌綜藝節目時尚的女人，車澈已經成了綜藝節目圈的明星主創人員，甚至有了個人超話。

較之電視劇集綜藝節目，影片編劇一直是較為有名的，而青年人中暢銷的影片主創人員，以“甯浩幫”為代表，絕大部分都是近年來的新興影片力量。

燒麥討厭三個網劇子公司：小糖人影視製作和五元人文，後者主打青春劇，“建華四部曲”是她內心深處的白月光，治癒了她對國產青春片“出軌、墮胎、車禍”三件套的PTSD。

橫跨影片、電視節目兩大門類的編劇許宏宇☞，帥成男明星。他正式做編劇的時間不過三年，但可謂部部精品。

嚴敏和王徵宇就是《极限挑战》的老搭檔，他倆還有專門的cp超話叫“敏徵言順”，cp粉dream有一天能看到自己合體做一檔愛情真人秀。

電視劇集圈的編劇從孔笙到張永新再到遊歷，一不小心就串連出了“山影系的宇宙”，但國劇江山代有才人出，依然有很多搶眼的新起之秀值得關注。

部份帶有粉籍的觀眾們，關注主創人員更多是出於怕愛豆接爛戲的隱憂。自己倚重幕後專訪內容，以做為來衡量經典作品和女演員在行業中話語權、口碑的根據。

翻了編劇微博後，小椿不幸地發現許宏宇居然長得還很帥，“短髮飄逸的港仔，平時討厭爬山、登山、航海，有他們的生活形式，就像粉了一個很欣賞的博主，也因而很期盼《一人之下》的翻拍！”

《中国有嘻哈》聚集了一批個性化的球手，算是綜藝節目史上的頭一遭，而氣質絲毫不遜的車澈編劇就以他那偉岸的身影、洪亮的聲線震住了全場。

那一屋子裡的該遊戲手辦、彭磊的油畫、dota職業球手的簽名，讓她羨慕妒忌恨的同時不由得感嘆，“做編劇啊能為所欲為！”

找尋那隻“雞”的背後：我們都有更改好

唯明星唯流量的市場正在退潮，製作班底的重要性日漸突顯。

▲正午陽光編劇侯鴻亮

▲車澈

嚴敏☞之所以為觀眾們所鍾愛，一方面是他堅守“綜藝節目的核心始終是人”的經營理念，打造出了“三傻+三精”的雞條男人幫；另一方面話劇專業的出身讓他在做綜藝節目的這時候對內容有不一樣的思索，比如世界觀的設定、行業生態環境的思考等。

▲你通常通過哪種渠道曉得主創人員？

▲陸偉髮長文紀念《这！就是街舞》第四季

談到討厭的其原因，小愛說“大概是一種特殊的層次感”，正午擅於二十世紀劇，發展史的風雲雖大到遙遠，卻總有雞毛蒜皮的小事、冷暖變幻的人心依然與現代觀眾們相連，“細節處見真章，無論是故事情節還是人物，看上去就覺得鮮活、真實，現如今影視作品動輒吹服化道什么的，對於正午來說只能算基本操作。”

▲左嚴敏，右王徵宇

總編輯濛濛透漏，“包含我個人較為期盼的影片《火星计划》，是甯浩原創的電影劇本，但是交予青年編劇趙大地主演，這也是他的成名作長篇小說。工程項目背後只不過是愛奇藝面世的雲電影院國際品牌和壞兔子影業達成的互聯網影片發展戰略合作，來扶植青年影片人。”

明星主創下圈記：青年人正在追的“新頂流”

導演王雄成寫下了去年口碑最好的甜寵劇《变成你那一天》，二十年前的經典老梗在“戀戀小劇場”裡玩出了新花樣，加上《以家人之名》《下一站是幸福》在前，很多觀眾們則表示王雄成此次嗎雄起了！

最後，另有一大批主創人員，會主動從幕後走向臺前，自己社交帳號玩的飛起，強交流屬性也能圈一波粉。

問卷調查數據顯示，57%的觀眾們除了明星之外，都會關注幕後主創人員等信息，這確實是個新興現像。

今年的暑期檔爆款《隐秘的角落》，打響了愛奇藝“迷霧小劇場”的招牌，也讓觀眾們小盒注意到了青年編劇辛爽，而他編劇的title旁，居然還是前Joyside樂團的貝斯手。

即使《最好的我们》垂直入坑的小米，奔著劉暢☞編劇去看了《棋魂》，順藤摸瓜到了桃叨叨的視頻專訪，才發現編劇原來這么有意思。

好餅的定義千人千言，有人看收視率，有人看豆瓣打分。我們公開徵集了100位小桃子的意見，就近三年的影視劇，聊了聊她們內心深處的「明星主创」。

早在電視節目時代，正午就順利完成了原始的口碑積累，但很長一兩年內，這是屬於她的小眾寶物。事情大概在兩三年內出現了變化，隨著“回國三子”相繼迴歸，流量思維引入國內市場；IP翻拍的時尚興起，現代人為情懷和營銷買的單，退款卻退至手軟。

《奇葩说》《乐队的夏天》都是現像級的爆款綜藝節目電視節目。自己視有意思為惟一的套路，做辯論和樂團電視節目，都是國內真人秀市場吃螃蟹的存有，現如今又與愛奇藝開闢了戲劇綜藝節目電視節目的新賽車場，《一年一度喜剧大赛》，想必會帶來很多的驚喜，所以也無法填補去年《乐夏》缺席的惋惜！

對於一檔電視節目、一部影片、一部電視劇集來說，觀眾們對於主創人員，特別是爆款主創人員的認可度有了顯著的提高。刀片寄的多了，自然學會了排雷；神做出的多了，彩虹屁也能吹上天。

之後“冰與火編劇評價王一博有天分”就上了熱搜，較之歌迷的彩虹屁，業內人士的普遍認可含金量更高。

主創人員贏得前所未有關注的背後，折射了什么樣的市場信號?

《天官赐福》官宣工程項目信息後，專組立刻有熱帖對編劇、藝術指導、外型指導、視效等班底進行分析，觀眾們愈來愈曉得一部好經典作品遠不只是靠女演員成就，而是數個工種攜力戰略合作的結晶。

你懂什么是好餅：什么樣的主創人員受青年人親睞？

▲許宏宇

老芹一路從甯浩的唯粉變為“甯浩幫”的糰粉，看著《奇迹》（甯浩編劇，文牧野導演）的餅從白宇溜到鄧倫，最後花落易烊千璽，“好餅就是這種，一朝成名天下揚。”

小盒此前一直是影集的受眾，《隐秘的角落》在一定程度上糾偏了他對國產劇的習見，“編劇對於故事情節、音樂創作、聽覺、構圖都頗具審美觀，就像一個風尚設計師，令人驚喜的這才是他的長篇小說成名作，我討厭有性格美感的經典作品，特別是人”，吹完彩虹屁後，也不忘吐槽，“所以一年了都不見續集，辛導有空P圖比不上多拍拍片吧！”

23%的受訪對象會即使想更多地瞭解經典作品而去關注幕後。

很多觀眾們也注意到了視頻網絡平臺對傑出幕後主創人員的扶植。比如說愛奇藝大膽為三百、劉暢、呂行、荒漠、王之、柯汶利、辛爽等在內的十餘位年長編劇提供更多了第二副部長劇的戰略合作機會。

如果說明星擁有漂亮的皮囊，主創人員大多擁有豐滿、不羈、有意思的心靈，那是創作的源泉，即便拋開歌手歌迷屬性，聽自己像好友一樣輸入，也會是一種收穫。

內容本身的突顯，意味著製作者的話語權正在受到空前的重視。

相同圈層的主創人員有各自的功能，像綜藝節目圈的編劇多半出自於湖北、東方、浙江、江蘇五大系，彼此間相對熟稔，因而經常被組cp。

“儘管編劇愛出鏡，有時臭屁，覺得他們年長的這時候比小胡（胡先煦）還英俊，比侯明昊球技還要好”，但也即使這種，讓小米覺得劉暢的形像更真實，“就像身旁的好友一樣”。

靠嚴敏的口碑引流向各式各樣小眾綜藝節目的歌迷這種評價他，“嚴導向來討厭把嚴肅的命題放入歡笑諷刺裡，球手常常面臨很多的選擇，就像人生的岔路口一樣，從自己的選擇中我們看見人性，雞條（《极限挑战》）如此，《戏剧新生活》《说唱新世代》也是如此。

▲遊歷

“流量+大IP”的S+工程項目撲了很多，流量明星不再成為觀眾們迷信的晴雨表，“正午出品，必屬精品”也成了響噹噹的招牌。

▲“關注主創人員的其原因”關鍵詞分佈

2021是內娛大變動的兩年，禽流感、經濟政策負面影響在前，劣跡歌手該事件多發在後，影視製作工程項目的投資信用風險激增。

一襲白衣的車澈冷臉路經愛奇藝技術創新大樓的前臺，大踏步直奔升降機，除了配搭忽然炫酷起來的BGM，彈幕也爭相刷起了排面。

新主創人員一戰成名的例子愈來愈多，辛爽、王偉、年糕、文牧野等人無不如是；題材不再是為平庸背鍋的藉口，《山海情》的農村脫貧、《觉醒年代》的革命發展史主旋律，青年人也能看的熱淚盈眶；無大流量、大IP、大製作的“三無”經典作品也有黑馬之姿，《赘婿》《司藤》等經典作品的爆火就是例證。

前者以懸疑劇著稱，提起繞不開的《白夜追凶》和等不來的電影版，燒麥毫不留情吐槽，“鴿王編劇你沒有心”，但又默默地把王偉編劇的續集《人生若如初见》加進了“想看”片單，“沒辦法，還是有濾鏡”。

其二，在經典作品的基礎上，主創人員若能有人格魅力加持，有性格和立場表達，也會成為吸引青年人的萌點。

問卷調查顯示，觀眾們瞭解到主創人員，要么是經典作品太火了自然曉得（47%），要么是討厭的明星提到（37%），或是是通過看幕後訪談（35%）、主動查主創人員是誰（31%）。

這是一個雙向成就的良性循環，經典作品經人締造出來，總會打上人的印記，即便製作者藏在幕後。觀眾們不能放過那一瞬間的心靈共鳴，會即使一兩句戳心的對白或者一個別出心裁的攝影機，而去上溯那隻“下蛋的雞”。

在國劇死忠粉小愛的記憶裡，15年前後，仍是流量時代的紅利期，觀眾們以看明星居多，片頭長長的滾動字幕條，極少有人會去關注這些陌生的幕後名字。

他的《中国有嘻哈》《潮流合伙人》引領了饒舌、時尚三個嶄新的綜藝節目賽車場，是綜N代中仍能作出技術創新的典範。

《这就是街舞》的編劇陸偉☞、《向往的生活》的編劇王徵宇☞，是出名的小題目發燒友，每逢綜藝節目首播、收官，必然有一則抒情長文面世，甚至趕赴知乎的有關話題搶佔市場後排。

龍妹即使被故事情節刀的太慘，犀利吐槽“遊歷幾乎以一己之力毀了碳水、紅燒肉、顏文字這四個幸福的事物”，即使一看見它們就會想起遊歷，一想起遊歷就可憐林楠笙o(╥﹏╥)o。

編劇張永新被評價為“感性的匠師”，《觉醒年代》用淺近的講訴傳遞深意，俘虜了很多新青年的心。若並非沒有微博帳號，張導的評論家區一定被李大釗先生的“親吻”刷屏。

從人保戲到戲保人，對於幕後主創人員的關注是青年人對於文娛市場認知愈來愈成熟的表現，也是反向推動行業生態環境良性經濟發展的不利要素，而以愛奇藝為代表的網絡平臺居多創人員們提供更多的技術創新空間更是強有力的支柱。當使用者愈來愈懂主創人員、網絡平臺愈來愈認同主創人員並重視主創人員的價值，未來的內容一定是可期盼的。

甯浩的“壞兔子影業”麾下聚集了一大批中國電影的新生代力量，文牧野（《我不是药神》）、路陽☞（《刺杀小说家》）、申奧（《受益人》）、溫世培（《热带往事》）等，都是頗具風格化的編劇。

作者/方雨

51%的受訪對象提到，對於產品品質的追求是自己關注主創人員的其原因。

“車導上線♡”，點贊276，“車導走路的模樣好霸氣”，“車車好拽哇”，“滅霸既視感”……好似idol上場，飯圈用法整的一套一套的，又猶如兩年沒見的好友寒暄，“胖虎似的瘦了”。

看上去驍勇善戰矮小的車澈編劇，微博寵妻又愛晒娃，被我們親切地稱謂為“胖虎”。

吹完彩虹屁後，他不忘補了一句，“所以就算之後導爛綜藝節目我也會噴，即使我的其本質是經典作品粉。”

追主創人員這件事，和追星也沒有太大的相同，有人相中劉暢編劇那一屋子裡的手辦，有人讒許宏宇編劇的身子（並非，有人想給王倦大大寄雞腿，也有人樂得給孔笙編劇做成績圖。

和主創人員交流，成為觀眾們表達愛慕、敬意乃至“恨意”的新形式。看花絮、幕後紀實、主創人員專訪，觀眾們對於行業的瞭解愈發縱深。

“張永新YYDS”，“正午出品，必屬精品”，青春劇有小糖人，懸疑劇看迷霧小劇場，幕後主創人員的品牌效應愈發顯著；分享、二次締造，做自來水宣傳，操心收視率，觀眾們的行業思維愈來愈成熟，歌迷的配角也愈來愈多元，辨析好/壞餅正在成為本屆觀眾們的基本素質。

遊歷編劇的《叛逆者》成了諜戰劇的新標杆，私底下調皮的他，故事情節上刀起來毫不手軟，以致於歌迷爭相放狠話，“揚了遊寶的碳水！讓他的顏文字都支行！”

本屆青年人不迷信名導、不盲從營銷，更專業、更有求知慾，也愈來愈懂什么是“好餅”。