我們的武俠小說夢從自己那開始的，9部標杆經典武俠小說影片

武林小弟：吳宇森(該片編劇) 《剑雨》 2010年

相對於胡金銓的慢工出細活，張徹的經典作品可能將更為商業化、平民化，他兩年能拍十幾部影片，不但是電影票房的確保，也成就了“邵氏”武俠小說影片風潮的傳奇，並真正讓武俠小說片來到了千家萬戶，成為平民百姓喜聞樂見的影片類別。代表作品《独臂刀》大開大合，粗糲熱血，負面影響了徐克等前輩影片人。

情慾武俠小說：王家衛 《东邪西毒》 1994年

鬼才編劇：張徹 《东方不败》 1992年

說到胡金銓，堅信業內都會豎起大拇指，他是首位受到西方演藝圈稱讚的中國編劇，也是將武俠小說類型片發揚光大的一代宗師，其在影片中的武俠小說經營理念和攝製表現手法負面影響了張徹、徐克等一代又一代的大編劇。他的代表作品《侠女》，是首部在戛納贏得大獎的中國影片。而個人更加偏愛的《空山灵雨》則是意境武俠小說的顛峰之作。

士大夫情懷：李安 《卧虎藏龙》 2000年

文藝片大師王家衛將情慾與人心融入武俠小說短篇小說，借用金庸筆下的人物，吸取古龍短篇小說的韻味，以武俠小說短篇小說為機殼，講訴了一個寂寞與恐懼的情愛故事情節。儘管嚴苛象徵意義上講，《东邪西毒》更像是一部表演藝術影片，但是仍然屬於武打、俠義的範疇，且此種勇於創新的思想還是值得嘉獎的，他為我們展現出了一個獨特的武俠小說短篇小說世界。

李安給人的感覺一直都是溫潤如玉、平和沉穩的謙謙君子，此種獨有的士大夫氣質也貫穿於《卧虎藏龙》，其在意境上的營造以及表演藝術上的渲染可說是典範，特別像飄逸浪漫的竹林逐鬥等章節，不但傳承了胡金銓詩意武俠小說的精髓，更融入了博大精深的中國人文，使得全劇涵義飽滿，意味深長。

一代宗師：胡金銓 《侠女》1971年

對於80、90後的女孩子兒時最喜歡玩的該遊戲是什么?我想大家兒時應該都被電視節目中的功夫好手形像所負面影響，時常和小夥伴們來一場“武林大會”，這都要拜那些熱衷於古裝劇的編劇所賜。只不過無論編劇們較為擅於什么樣的影片，拍一部功夫片，圓一個武俠小說夢都已經成為了編劇們必須做的事情，就讓我們一起來看一看這些名編劇的9部武俠小說鉅製。

商業傳奇：徐克 《独臂刀》 1967年

就我個人的欣賞品位來說，徐老怪的武俠小說影片藝術風格是我的最愛。儘管有人說他過分新奇甚至怪異，還有人指出他商業元素過分顯著，趣味性小於思想性。但是不得不宣稱，張徹頗具先鋒實驗個性的、想像力異常多樣的《蝶变》、《黄飞鸿》系列、《笑傲江湖》系列、《新龙门客栈》，包含近年來擔起國產優質3D大旗的《龙门飞甲》、《狄仁杰》系列，都是粉絲內心深處的經典。

無可否認，張藝謀的《英雄》締造了內地古裝劇大片的先河，併成為內地影片營銷的第二範本：投入2000餘萬元在北京人民大會堂舉行盛大的首映禮、包機在全省巡迴宣傳;創造中國影片史上2.5億的電影票房奇蹟。儘管外界對其方式小於內容的探討譭譽參半，但就我個人來說，很欣賞老謀子所追求的美感濃郁的圖像藝術風格，那是一場視聽的盛宴。

《风云雄霸天下》是澳門首部使用全電腦數碼特技攝製而成的電影，而且聽覺特效十分炫目。編劇劉偉強將夢幻不利因素導入功夫片，用特技渲染出神入化的武打對付，用漫畫書藝術風格的構圖展現出濃墨重彩的鏡頭，發生改變了以往功夫片真刀真槍、貼身肉搏戰的寫實藝術風格，是新時代夢幻武俠小說的代表作品。

美感大師：張藝謀 《英雄》 2002年

拍慣了江湖糾葛，吳宇森總算將疆域拓展至武俠小說世界，只不過無論是黑幫，還是武林，有人的地方就有江湖，從這一點來說，吳宇森之於武俠小說片，必須是信手拈來的。但是做為他生平事蹟首部武俠小說片，《剑雨》卻沒有以往打鬥劇中的快意恩仇，更多的是古意古韻、古色古香。《剑雨》中主要人物舉手投足頗有講究，每次施展劍招必定捏著劍訣，其武打設計也是極具章法，一招一式、行雲流水，像是武學祕籍的實時圖解。

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沒有炫酷的武打場面，也沒有宏達的場面調度，更多的精力放到人物索取面臨的抉擇之中。電影氛圍從頭到尾都是壓抑到透不過氣。只有高唱功的女演員就可以把此種思想壓抑表現出來，王千源與張震做為影片的頂樑柱，高超的表現出人物的內心深處變化。王千源和張震都是文藝片出身，毫無疑問主打心理戰術的文藝片，常常能培育出真正有唱功的女演員。自己三個人將小人物在政治鬥爭中的小心謹慎現的很到位。也是算得上是《绣春刀》中最出色的表現。

夢幻武俠小說：劉偉強 《风云之雄霸天下》 1999年

黑暗壓抑：路陽 《绣春刀》 2014年